- רקע כללי
- בית הספר לפרנקפורט
- אמונותיהם של אדורנו והורקהיימר
- מאפיינים
- מגמת שמאל
- השפעת התקשורת ההמונית
- האותנטיות של האמנות
- ביקורת על האידיאליזם הקפיטליסטי
- התפתחות המושג והשימוש הנוכחי
- דוגמאות
- הפניות
התעשייה התרבותית היא מונח שפותח באמצע המאה העשרים על ידי תיאודור אדורנו ומקס הורקהיימר בספר דיאלקטיקה של הנאורות, ספר שיצא לאור בשנת 1947. הוא מתייחס לכל מדיום תרבותי המיוצר בהמונים בחברה, הנתפס ככלי לפייס להרגעת קשיים כלכליים חברתי של האנשים.
מושג זה מקיף תוכניות טלוויזיה, רדיו ומוצרי בידור תרבותיים, הנחשבים בעיני הגרמנים כלים לתמרון אנשים. במילים אחרות, מוצרים תרבותיים המיוצרים בהמונים אינם אלא כלים לפייס חברה.
אדורנו והורקהיימר, יוצרי המושג תעשיה תרבותית
העיקרון של תיאוריה זו הוא שצריכת מוצרים שנוצרו על ידי התקשורת ההמונית גורמת לאנשים להיות צייתניים וקונפורמיסטים.
רקע כללי
בית הספר לפרנקפורט
הקמת בית הספר לפרנקפורט היא הבסיס לתיאוריה של התעשייה התרבותית, מכיוון שגם אדורנו וגם הורקהיימר השתייכו לבית הספר הסוציולוגי הזה.
החשיבה של מי ששייכה לבית ספר זה נקשרה לחשיבה מרקסיסטית וחשיבה קפיטליסטית זכתה לעיתים לביקורת, כמו גם לסוציאליזם הסובייטי של אותה תקופה.
אמונותיהם של אדורנו והורקהיימר
לשני הפילוסופים הגרמנים הייתה דרך ספציפית להתקרב לרעיונות התרבות המודרנית.
רעיונות אלה היו אלה שהולידו את יצירתו של מושג התעשייה התרבותית שלו, וכנראה שהושפעו מרעיונות בית הספר לפרנקפורט. חלק מהמושגים הללו הם הבאים:
-קפיטליזם פוגע בחברות, וזו מערכת שיש להרוס כדי להשיג אושר מירבי.
-האדם באמת לא מאושר, גם אם הוא חושב שהוא כן. זה חייב להיות המוקד העיקרי של לימוד כל הפילוסופיה.
פעולות אנושיות חייבות להתקדם ליצירת מערכת קומוניסטית. ההתנגדות לקומוניזם נתפסה כמעשה מרד בעם, כפי שהאמינו אדורנו והורקהיימר.
ההשפעה של האמנות היא בסיסית בחברות. למעשה, ערכה של יצירת אמנות אינו נקבע על ידי איכותה, אלא על ידי התרומה שהיא מייצרת לחברה. לטענת שני הפילוסופים, אמנות לא נשפטת באופן שרירותי, אך ניתן לבדוק את האיכות של יצירה באופן אובייקטיבי.
בנוסף יש להשתמש בעיקר באומנות ובשירה בכל עלילה. שני ההוגים ייחסו חשיבות רבה יותר לענפי תרבות אלה מאשר לשימוש בהיגיון בדיונים.
יש לאחד את הדיסציפלינות הפילוסופיות ולא להתייחס אליהן כאל מדעים שונים. כל הדיסציפלינות החברתיות נראו באותה צורה; יש להתייחס אליהם כאל מדע יחיד.
מאפיינים
מגמת שמאל
הרעיון של תעשיית התרבות נקשר לעיתים קרובות לרעיונות שמאלנים שצצו באמצע המאה הקודמת.
קשר זה נכון במיוחד בהתחשב בביקורת הקפיטליזם שהרעיון של תעשיית תרבות טומן בחובו. לדברי הורקהיימר ואדורנו, הקפיטליזם הוא האשם העיקרי בתעשיית התרבות.
השפעת התקשורת ההמונית
המוצרים המיוצרים על ידי תעשיית התרבות מופצים בעיקר על ידי אמצעי התקשורת ההמוניים.
אמצעי תקשורת אלה - שרוב הזמן אחראים גם על הפקת תכנים כאלה - נראים כאחראים העיקריים לתיעוש האמנות.
תכניות טלוויזיה בבידור אינן אלא כלי מדיה להסיח את דעתם של אנשים וליצור "אושר כוזב". זה עוזר להם לשכוח את הבעיות הכלכליות והחברתיות שיש להם בחייהם.
התיאוריה של הורקהיימר ואדורנו מדגישה את התפיסה הקפיטליסטית של מוצרי הבידור הללו.
הם נתפסים כאויבי החברה, שצריכים להתמקד בפרסום הקומוניזם כדי לגרום למהפכה שמשאירה אחריה את רעיונות הקפיטליזם התרבותי.
האותנטיות של האמנות
סיבה נוספת לכך שתעשיית התרבות זוכה לביקורת כה רבה מצד שני הגרמנים היא בגלל חוסר האותנטיות של מוצרים שנוצרו להפצה בתקשורת ההמונית.
השימוש בכלים אלה כאמצעי מניפולציה תרבותית גורם להם לאבד את ייעודם האמנותי.
במילים אחרות, אף על פי שמגזינים, תוכניות טלוויזיה ורדיו הם מוצרים תרבותיים, הם מאבדים את האותנטיות האמנותית שלהם בהתחשב באופי המיוצר בהמוניהם.
במקום זאת, מחשבות פילוסופיות ואמנותיות נחשבות כמקבילה לתעשיית התרבות והעקרון הבסיסי של הרעיונות הקומוניסטיים של הורקהיימר ואדורנו.
לציורים אותנטיות ייחודית ויש להם ערך בלתי ניתן להחלפה מבחינה תרבותית להתפתחות חברה.
ביקורת על האידיאליזם הקפיטליסטי
ענף התרבות משקף במקרים רבים את אורח חייהם של ידוענים. בתורו, אנשים הצורכים את כל המוצרים מתעשיית התרבות נחשפים לאידיאלים הקפיטליסטיים המיוצגים במוצרים אלה.
כלומר, אותן הפקות תקשורתיות המוניות משמשות להעברת רעיונות קפיטליסטיים להמונים.לפי ההוגים הגרמנים הללו רעיונות אלה משפיעים על חייהם של אנשים בצורה שלילית.
התפתחות המושג והשימוש הנוכחי
בעוד המונח תעשיית תרבות פותח לצורך הגדרת הרוע שעושות הפקות בידור המוני ותמיכה באידיאל שמאלי, המונח משמש כיום בצורה הרבה יותר רחבה.
כיום מומחים רבים מתייחסים להפקות בידור כתעשיית תרבות, פשוט כמושג בסיס.
נכון לעכשיו המונח מייצג ייצור של מוצרי תרבות בתוך חברה בעלת כל נטייה פוליטית, ולא רק הימין.
דוגמאות
תכניות טלוויזיה העוקבות אחר חייהם של אנשים או יותר אנשים כוללות לעתים קרובות הגדרות בית מרוהטות, לא משנה כמה כסף יש לדמויות התוכנית.
ניתן להעריך זאת ברוב הסיטומים הצפון אמריקאים ומשקף את הביקורת הקפיטליסטית על מערכות הבידור התרבותיות הללו.
באותו אופן, מגזינים בסגנון מגזינים שמשתמשים בקידום מוצרים שקשה לרכוש עבור אדם רגיל כסוג של בידור, הם גם דוגמאות לתעשיית התרבות.
אנשים צורכים תוכן זה, ולמרות שהם לא יכולים לרכוש את המוצרים, הם מפויסים מהעובדה שיש להם גישה עקיפה אליהם באמצעים אלה.
תוכן זה המיוצר בהמונים מייצר תרבות שחוזרת על עצמה בכל המדינות, שכן לכל אחד יש גישה נוחה אליו.
בהיותה הדרך הפופולרית ביותר לצרוך תרבות, היא מאפילה על מסורתיות אחרות כמו מוזיאונים, אמנות ושירה. העיסוק בתרבות הוא הדוגמה הברורה ביותר לתעשיית התרבות.
הפניות
- ענף התרבות: הארה כהונאה המונית, ט. אדורנו ומ 'הורקהיימר, 1944. נלקח מתוך Marxists.org
- ענף התרבות מאת אדורנו והורקהיימר: שטויות אליטיסטיות שמאלניות, ב. דיינו, 2013. נלקח מ- researchgate.net
- ענף התרבות במאה ה -21 - רוברט קורץ, (נ '), 2014. נלקח מתוך libcom.org
- תעשיית התרבות, הפניה לאוקספורד, (nd). נלקח מ- oxfordreference.com
- ענף התרבות, ויקיפדיה באנגלית, 2018. לקוח מ- Wikipedia.org