DÁMASO ALONSO: ביוגרפיה, סגנון ויצירות - סִפְרוּת - 2025

דאמאסו אלונסו y Fernández de las Rendondas ( 1898-1990 ) היה בלשן ספרדי, משורר, מורה, מבקר ספרות, וגם בן דור 27. הוא זכה להכרה בזכות עבודתו בתחום הסטייליסטיקה בשפה. .

יצירתו של דאמסו אלונסו הייתה מכוונת ברובה למחקר וניתוח ממצה ועמוק של טקסטים של הסופר לואיס דה גונורה. כזה הוא חשיבות מחקריו כי זהו התייחסות חובה להבנת ספרות גונגורה.

דיוקן דמאסו אלונסו, מאת ג'וזפ פלא-נרבונה. מקור: ג'וספ פלא-נרבונה, באמצעות ויקימדיה Commons

באשר לשירתו של דאמסו, היא התאפיינה בכך שהיא הייתה אקספרסיבית, יצירתית ובעלת רמת אסתטיקה גבוהה, שתכליתה העיקרית הייתה הגנה ושמירה על השפה הספרדית. לעומת זאת הבלשן היה חלק מהאקדמיה הספרדית המלכותית והאקדמיה המלכותית להיסטוריה.

ביוגרפיה

לידתו של דמשו ומשפחתו

המשורר נולד במדריד ב- 22 באוקטובר 1898. הוא בא ממשפחה בעלת מוניטין טוב וחוסן כלכלי. אביו היה דאמסו אלונסו י אלונסו, מהנדס כרייה, ושמה של אמו היה פטרה פרננדס דה לאס רונדונדאס דיאז. ילדותו התגוררה בעיירה לה פלגרה, באסטוריאס.

הכשרה אקדמית

בשנים הראשונות להכשרה בבית הספר למד דמסו בלה פלגרה, שהיה מקום מגוריו וגם מקום מושב עבודתו של אביו. בהמשך למד בית ספר תיכון במכללה הישועית המפורסמת של צ'מארטין במדריד.

דמאסו היה סטודנט מצטיין, במיוחד במתמטיקה, שעורר אצל אביו את האשליה שהוא ילמד הנדסה. עם זאת, טעמו ותשוקתו לספרות היו חזקים בהרבה, והוא אישר זאת כשגילה את ספרי השירה של רובן דריו הניקרגואה.

אז דאמסו אלונסו הצעיר החליט ללמוד פילוסופיה ומכתבים, ומשפטים באוניברסיטת מדריד. במקביל, סיים את הכשרתו במרכז ללימודי היסטוריה, שם לימד את רמון מננדז פידל כמנטור. המשורר השתתף גם בפעילות בית הסטודנטים.

חברויות של דאמסו אלונסו ודורם של 27

בביקוריו הבלתי פוסקים ב- Residencia de Estudiantes, התיידד אלונסו עם צעירים שעשו את דרכם לספרות והפכו לסופרים גדולים. בין חבריו היו: גרסיה לורקה, לואיס בואנואל, רפאל אלברטי, מנואל אלטולוארייר וויסנטה אליקסנדרה, אותה הכיר בלאס נבאס דל מרקאס.

שנים אחר כך קבוצת החברים ההיא החלה את דור 27 לאחר מחווה לואיס דה גונורה המפורסמת. אולי מעשה ההנצחה הזה הוא שהביא אותו ללמוד את אחד המשוררים החשובים ביותר של תור הזהב הספרדי.

יש לציין שדאמסו אלונסו, ככתר לקבוצת הסופרים המתהווה, זכה בפרס הלאומית לשירה בשנת 1927.

נישואיו של דאמסו אלונסו

המשורר נישא לאולליה גלווארייטו, סופרת ספרדית, במארס 1929, שהפכה להיות בת זוגו הבלתי נפרדת. הם נפגשו בבית הסטודנטים, כאשר לימדה קורס ספרדי לזרים.

פעילויות כמורה וככותב

דאמסו אלונסו שימש כפרופסור לשפה וספרות באוניברסיטת אוקספורד, בריטניה. בשנת 1933 הוא הפך לחלק מאוניברסיטת ולנסיה כפרופסור, עד לתחילת מלחמת האזרחים הספרדית בשנת 1936.

לוחית עם פסוקים מאת דאמסו אלונסו. מקור: Menesteo, באמצעות Wikimedia Commons

באשר לאנשי רוח רבים, פרוץ המלחמה לא היה קל עבור המשורר. דמאסו מצא יחד עם כמה עמיתים מקלט בבית הסטודנטים. השנים שלאחר המרד הוא התגורר ב ולנסיה, שם המשיך בפעילותו הספרותית במגזין התרבות הורה דה אספניה.

בשנת 1941 הוא הפך לחלק מקבוצת הפרופסורים באוניברסיטת מדריד בתחום הפילולוגיה הרומנטית. בשנים שלאחר מכן שימש כפרופסור אורח באוניברסיטאות כמו קיימברידג ', סטנפורד, ברלין, לייפציג וקולומביה.

חברות, הכרה והבחנות

גם עבודתו הספרותית וגם הקריירה שלו כפרופסור הפכו את דאמסו אלונסו ראוי למספר הכרות. בשנת 1945 הוא נבחר לחבר האקדמיה המלכותית הספרדית (RAE), וכיהן בכיסא "ד". 11 שנים אחר כך זה הפך לחלק מהאקדמיה המלכותית להיסטוריה.

לואיס דה גונורה, סיבה למחקר והשראה של דאמסו אלונסו. מקור: דייגו ולזקז, באמצעות ויקימדיה Commons

הוא גם היה חבר באיגוד ההיספאנים ובין 1962 ל -1965 שימש כנשיא. מאוחר יותר, 1968 עד 1982, הוא היה מנהל ה- RAE. בנוסף, ב- 9 ביוני 1973 הוא נכנס לאקדמיה לשפה במקסיקו כחבר כבוד.

גרמניה ואיטליה הכירו גם ביצירתו, והפכו אותו לחבר באקדמיות למדעים בבוואריה ודלה קרוסקה, בהתאמה. בשנת 1978 הוענק לו פרס מיגל דה סרוונטס, חלק מהכסף שקיבל נתרם לאקדמיה הספרדית המלכותית להמשך מחקר.

מותו של דאמסו אלונסו

דאמסו אלונסו נהנה מחיים ארוכים, שהוקדשו לחלוטין לספרות, להוראה ולמחקר, שהביאו לו סיפוק רב. עם זאת, בריאותו החלה להתדרדר עם כניסתו לעשור התשיעי לחייו. בשנתיים האחרונות איבד את נאומו. הוא נפטר מהתקף לב בגיל 91, ב- 25 בינואר 1990.

סִגְנוֹן

שירה טהורה

הסגנון הספרותי של דאמסו אלונסו, במקרה של שירה, היה מכוון יותר לרגש מאשר ליופי. הוא חשב שהמציאות יכולה להיות חלק ממנה בצורה מושלמת. יצירותיו הראשונות הושפעו משירתו הטהורה של חואן רמון ג'ימנז, לכן המלה חשובה יותר מרטוריקה.

השפה בה השתמש ביצירותיו המוקדמות הייתה פשוטה ומלאת רגש, למשל הדוגמה של שירים טהורים, Poemillas de la ciudad. ואז עבודתו שינתה את הניואנס שלה, נעשתה גבישית ואנושית יותר, הוא שיחק המון עם הליריקה, כפי שמעיד El viento y el verso.

שירה עקורה

עם הצלחת המלחמה בספרד וכל ההשלכות, רוחו של דאמסו השתנתה, והדבר השפיע ישירות על עבודתו. בצורה כזו שאחרי הקונפליקט שירתו הייתה מכאב ובאותה עת של כעס.

באותה תקופה היה מקובל להשתמש בשפה גסה ואלימה שצרחה בכל מילה ובכל פסוק כדי לחלוק על אי צדק וייסורים.

שירה זו של המחבר לאחר המלחמה נקראה על ידו כ"שירה עקורה "מכיוון שהיא לא הוגנה על ידי הממשלה הפשיסטית. תמיד היה לו את הדתיים כנקודה חשובה, במיוחד אלוהים, כאשם המצב של הכאוס שהעולם חווה.

בצורה כזו שעבודות כמו אדם ואלוהים היו בתוך אותו זרם, והתכונות שהציגו היו מנוגדות לנורמות הקלאסיות. פסוקים חופשיים שלטו, והשפה הייתה ישירה יותר, ובו בזמן דרמטית.

הסטייליסטיקה של דאמסו אלונסו

בסגנון הסופר יש להזכיר את לימודי הסטייליסטים שלו, החשובים בהתפתחות עבודתו על לואיס דה גונורה. זה קשור לניתוח השפה מבחינת השימוש באלמנטים אמנותיים ואסתטיים, על מנת להבין ולהבין את המסר.

עבור אלונסו, הסגנונות היו קשורים לאינטואיציה, ובו זמנית לרגשות, משמעויות ודמיון. הוא חשב שזה קשור לדיבור; הגיע למסקנה כי לכל סגנון ביצירה ספרותית היה מגוון סגנוני ייחודי.

מחזות

שִׁירָה

כמשורר, דמסו אלונסו הביע יצירתיות, דרגה גבוהה של תשוקה ועומק ביצירותיו. שירתו נכתבה בהשראת חוויות קיומו, זו הסיבה שעם הזמן היא התפתחה והשתנתה. להלן התארים הבולטים:

- שירים טהורים. שירי העיר (1921).

- הרוח והפסוק (1925).

- בני זעם (1944).

- חדשות אפלה (1944).

- אדם ואלוהים (1955).

- שלוש סונטות בשפה הקסטילית (1958).

- שירים נבחרים (1969).

- אנתולוגיה פואטית (1980).

- שמחות הנוף. שירים טהורים. שירי עיר. שירים אחרים (1981).

- אנתולוגיה של עולמנו המפלצתי. ספק ואהבה לגבי הישות העליונה (1985).

- באותו יום בירושלים: מכונית התשוקה, לשידור רדיו (1986).

- אנתולוגיה פואטית (1989).

- אלבום. פסוקי נעורים (1993).

- פסוק ופרוזה ספרותית, יצירות שלמות. כרך X (1993).

- אנתולוגיה אישית (2001).

- הם קראו נהר דאמסו: אנתולוגיית שירה (2002).

תיאור קצר של אוספי השירים המייצגים ביותר

שירים טהורים. שירי עיר

חואן ראמון ג'ימנז, סופר שהשפיע על יצירתו של דאמסו. מקור: ראה דף עבור המחבר, באמצעות ויקימדיה Commons

יצירה זו פורסמה בשנת 1921. בהיותה אחת מיצירותיו הראשונות של אלונסו, היא מכילה תכונות של שירה טהורה. השפה הייתה פשוטה, והטונליות הייתה די מסבירת פנים, הם היו שירים קצרים, רובם שני סטנסים. הוא עסק בנושאים כמו חיים, נצחיות, אהבה וטבע.

שבר של "פסוקי סתיו"

"השדרה הארוכה הזו

נראה ש.

היום, עם הנפילה, יש

חצי האור שלך,

הבשר הלבן והרזה שלך,

האצולה שלך

והדרך שלך לעטוף אותי

עם ריסים ארוכים

בקור ספק

וחלש.

אה, אם הייתי יכול עכשיו

לנשק אותך בצניעות

פה אדום ומתוק

לָנֶצַח!".

הרוח והפסוק

היה זה קובץ השירים השני של דאמאסו אלונסו, שהגה בין 1923 ל -1924. ביצירה זו הוא עדיין שמר על השפעתו של חואן רמון ג'ימנז בשירה טהורה. עם זאת, הנושא הפואטי היה פשוט יותר ובו בזמן אנושי, המחזה על מילים ודתיים שולט בעיקר.

מצד שני, המשורר עורר התנגדות בין נקודת המבט של הממשי לאידיאל החיים. הסמליות הייתה קיימת, כדרך לבטא שאפשר היה לאבד את מציאות הקיום, ובנוסף מוסיפים זמן ויופי כדרך לרצון האידיאל.

שבר של "סרטן סרטן"

"אחרים ירצו כתבי עכבר

איפה התלויים הגביעים,

שם אף אחד לא צריך לבכות.

ואני לא רוצה אותם, לא

(אני אומר את זה בשיר)

כי אני

הייתי רוצה למות ברוח,

כמו יורדי ים,

בים.

הם יכולים לקבור אותי

בתעלת הרוח הרחבה.

אוי כמה מתוק לנוח

להיקבר ברוח,

כמו סרן הרוח;

כמו קברניט הים

מת באמצע הים ".

ילדי זעם

הפרסום הראשון של יצירה זו יצא בשנת 1944; שנתיים לאחר מכן, דמסו אלונסו הפיק מהדורה שנייה, שאליה ביצע כמה תיקונים, והוסיף חומר. זו נחשבה ליצירה המצטיינת והמפורסמת ביותר של סופר ספרדי זה.

כיצירה שלאחר המלחמה, תוכנה היה על הכעס והכאב שחש המשורר על המצב ועל הכאוס שחווה הספרדי. הוא חשף נושאים כמו אנושיות, רגשות, חופש ואחריות אינדיבידואלית ביקום שצלל אסון.

לואיס בואנואל, חברו של דאמאסו אלונסו. מקור: ראה דף עבור המחבר, באמצעות ויקימדיה Commons

היצירה נתפסת כביקורת של המחבר כלפי החברה. לפיכך, השפה בה השתמש הייתה גסה ומתריסה, לעיתים קרובות פוגעת ומזלזלת, שנועדה לעורר תגובות. אלוהים נוכח כישות שלדברי המחבר לא תמיד פועלת בזמן.

שבר של "אישה עם אלקוזה"

"לאן הולכת האישה ההיא,

זוחל במדרכה,

עכשיו זה כמעט לילה,

עם האכזרי ביד?

התקרב: הוא לא רואה אותנו.

אני לא יודע מה יותר אפור,

אם הפלדה הקרה של עיניו,

אם האפור דהוי של אותו צעיף

איתם עטוף הצוואר והראש,

או אם הנוף השומם של נשמתך.

זה הולך לאט, גורר את רגליו,

לבוש סולייה, לובש לוח,

אבל נשא

לטרור

חשוך, לפי צוואה

להתחמק ממשהו נורא … ".

חדשות אפלה

הנושא של יצירה זו היה בעל אופי קיומי, תשאול תמידי על החיים. אלוהים נוכח כיוצר כל הדברים שלא תמיד, בשיקול דעתו של המחבר, מושלמים, ועזרתו אינה מובטחת. הוכח הדאגה הדתית מצד דמסו אלונסו.

המשורר השתמש באנלוגיות וסמליות כמו אור וצל כדי להסביר את הטוב ואת הרע שבעולם. מצד שני, היא הדגישה את הצורך של בני אדם למצוא את הדרך לרוחניות כדרך החוצה לקיום שליו ושלווה יותר, כסיום הכאוס.

שבר של "חלום של שני המעדרים"

"אוצר של קיארוסקורו של הרדום!

משך בקצה, זרם שינה.

פשוט מרחב.

אור וצל, שני גבעות מהירות,

הם בורחים לעבר הבריכה העמוקה של המים המתוקים,

מרכז הכל.

האם החיים אינם אלא מכחול הרוח שלה?

תעופת הרוח, הייסורים, האור והצל:

צורה של הכל.

והצבי, הצבאים הבלתי נלאים,

קשרים חיצים לאבן הדרך,

הם רצים ורצים.

עץ החלל. (האיש ישן)

בסוף כל סניף יש כוכב.

לילה: המאות ".

אדם ואלוהים

המשורר החל לכתוב ספר זה בשנת 1954, שוב מבוסס על שאלות על קיום אנושי, ובעיקר במערכת היחסים עם אלוהים. בנוסף, הוא התייחס לחזון היופי של העולם, כמו גם לתענוגות האנושיים.

אלונסו פיתח את רעיון האדם כנקודה המרכזית בעולם, ושל האל מסתכל עליו דרכו. הוא התייחס גם לגדולה אלוהית ולחופש אנושי. השפה בה נעשה שימוש הייתה פשוטה, שלווה ובעלת אופי רפלקטיבי רחב.

שבר "אדם ואלוהים" (שיר מרכזי באוסף השירים הזה):

"האדם הוא אהבה. האדם הוא קרן, מרכז

איפה שהעולם קשור. אם האדם נכשל

שוב הריק והקרב

של הכאוס הראשון ואלוהים שצועק נכנס!

האדם הוא אהבה, ואלוהים שוכן בתוכו

מהחזה העמוק הזה, בו הוא משתתק;

עם העיניים החוטטות האלה, מאחורי הגדר,

היצירה שלהם, המפגש ההמום.

איש-אהבה, מערכת שליטה מוחלטת

אני (היקום שלי). אלוהים אל תשמיד אותי

אתה, פרח אדיר שצומח בנדודי שינה שלי! "…

שלוש סונטות בשפה הקסטילית

יצירה זו של דאמסו אלונסו הייתה מכוונת בדרך מסוימת לחשיבות השפה, שירים מהווים את הלידה לעבר הצורך של המילה לתקשורת. עבור המשורר זה אומר אור בחושך, סדר בתוך כאוס.

הסונטה הראשונה קשורה להתעוררות לחיים, ולהשפעת הדיבור, שגם אם לא מובנת, יש משמעויות עוצמתיות. השני מתייחס לעולם שיורש, בו האדם גדל ולומד, והאחרון עם האחווה שמייצרת השפה המשותפת.

שבר של "אחים"

"אחים, אלה מכם המרוחקים

מאחורי המים העצומים, הקרובים

מליד ספרד, כולם אחים

בגלל שאתה מדבר את השפה הזו שהיא שלי:

אני אומר 'אהבה', אני אומר 'אמא שלי',

וחציית ים, הרים, מישורים,

-אה שמחה- עם צלילים קסטיליאנים,

קולח שירה מתוק מגיע אליך.

אני קורא 'חבר', ובעולם החדש,

'חבר' אומר ההד, מאיפה

זה חוצה את כל האוקיאנוס השקט, והוא עדיין מצלצל.

אני אומר 'אלוהים', ויש זעקה עמוקה;

ו'אלוהים 'בספרדית, הכל מגיב,

ו 'אלוהים', רק 'אלוהים', 'אלוהים' העולם ממלא ".

שמחות ראיה

ספר זה נכתב בימי זקנתו של המשורר, והיה אולי שיקוף של הפחד לאבד את ראייתו לאחר מחלת רשתית קשה. עם זאת, זה היה גם הביטוי הספונטני של יופיו של העולם, על כל הניואנסים שלו, והיתרון של היכולת לראות אותו.

היצירה הורכבה משיר המובנה או מחולק לעשרה חלקים. ברביעי, המכונה "שתי תפילות", אתה יכול לראות ולהרגיש את רצונו של דאמסו אלונסו להמשיך ליהנות מההנאות שחוש הראיה מעניק לו.

שבר "התפילה בחיפוש אחר האור"

"אלוהים אדירים, אנחנו לא יודעים את מהותך, או את פעולותיך.

והפרצוף שלך? אנו ממציאים תמונות ל

תסביר לך, אלוהים בלתי מוסבר: כעיוור

עם האור. אם נפשנו מטלטלת בלילה העיוור שלנו

עם געגועים או אימים, זו יד העט שלך או הטופר שלך

של אש מלטפת או מעירה … חסר לנו

מבין העיניים העמוקות שיכולות לראות אותך, הו אלוהים.

כמו העיוור שבבריכתו לאור. הו, כולם עיוורים! כולם צללו בחושך! ".

ספק ואהבה לגבי הישות העליונה

זו הייתה אחת מיצירותיו האחרונות של המשורר, והייתה קשורה לנפש האלמותית. ביחס לנושא הציג דאמסו אלונסו שלוש השערות: הנפש מפסיקה להתקיים כשהגוף פג; יש אי-נשמה המתייחסת לתפקודי מוח; ולבסוף, הנשמה הנצחית הזקוקה לנוכחות האל.

רסיס

"האם יש אפשרות ל'הוויה 'העליונה?

לא האמנתי, כך חשבתי להתחנן

ש"ישות "כזו הייתה קיימת ואולי קיימת,

הנשמה יכולה להיות 'נצחית' לנצח.

והאם ה"הוויה "הכל יכול היה לעשות את זה?

פִּילוֹלוֹגִיָה

בעבודתו הפילולוגית או בלימודי הטקסט, זה היה המקום בו שלטה הסטייליסטיקה. להלן העבודות הרלוונטיות ביותר של דאמסו אלונסו בתחום זה:

- דיוקן האמן המתבגר (1926, הוא חתם עליו תחת השם הבדוי אלפונסו דונאדו).

- מהדורה ביקורתית של Las soledades de Luís de Góngora (1927).

- השפה הפואטית של גונגורה (1935).

- שירתו של סן חואן דה לה קרוז (1942).

- שירה ספרדית: חיבור שיטות וגבולות סגנוניים (1950).

- משוררים ספרדים עכשוויים (1952).

- מחקרים ומאמרים gongorinos (1955).

- הערות גליציאניות-אסטוריות משלושת האוסקוסים (1957).

- מהתקופות החשוכות ועד הזהב (1958).

- Góngora and Polyphemus (1960).

- ספר שירים ובלדות ספרדיות (1969).

- נרטיבים אוראליים גליציאנים-אסטוריים. San Martín de Oscos I: זיכרונות ילדות ונוער (1969).

- סביב לופ (1972).

- נרטיבים בעל פה בגליציאנית-אסטורית מלוס אוסקוס. סיפורי פורמולות וקסמי ריפוי מאת כרמן דה פריקס. סן מרטין דה אוסקוס (1977).

דאמסו אלונסו, עורך דין מקיף

לבסוף ניתן לומר כי עבודתו של דאמסו אלונסו כפילולוג ומשורר הוקדשה ובו בזמן מוקפדת. המאפיינים את כל צורותיו על ידי יצירתיות והצורך לחרוג ממה שהיה במבט ראשון, התכונות הלשוניות והביטוייות העניקו לו מקום של כבוד.

עבודתו על סגנונות, במיוחד על בסיס לואיס דה גונורה, הפכה להתייחסות לניתוחים ולמחקרים. לעומת זאת, אלונסו, בשירתו, הביע את דאגתו המתמדת לנושא הדתי, וביתר שאת בקשר שבין אדם לאלוהים, רוחניות הייתה חוזרת.

עבודתו הפואטית נחשבה גם לאחת היפות, ובאותו הזמן כואבות, בגלל הנושא, צורתה ומהותה. המשורר פינה את מקומו לסוגיות פילוסופיות מנקודת מבט אנושית, דרך הסבל, הרצונות והדאגות שהוא עצמו חש.

הפניות

1. Cordero, R. (2012). הסטייליסטיקה של דאמסו אלונסו. (לא): המאה של מדע חי. התאושש מ: elsiglodelacienciaviva.blogspot.com.
2. דמאסו אלונסו. (2019). ספרד: ויקיפדיה. התאושש מ: wikipedia.org.
3. Tamaro, E. (2004-2019). דמאסו אלונסו. (לא): ביוגרפיות וחיים. התאושש מ: biografiasyvidas.com.
4. דמאסו אלונסו. ביוגרפיה. (2017). ספרד: Instituto Cervantes. התאושש מ: cervantes.es.
5. דאמסו אלונסו (2019). ספרד: האקדמיה הספרדית המלכותית. התאושש מ: rae.es.