אסתטיקה: מקור, מאפיינים, מחברים, יצירות ייצוגיות - אומנות - 2025

אסתטיקה בלט כאמנות חשוב באנגליה, במיוחד בתקופה האחרונה של המאה התשע עשרה. זהו סגנון שהיה מבוסס על האמונה שאמנות סובבה רק סביב האטרקטיביות של הדברים.

בדרך זו, רעיונות בנושא מוטיבציה חברתית, פוליטית או כל סוג אחר איבדו משקל. זה השפיע על כל הענפים האמנותיים האפשריים, החל מהספרות, לעיצוב הפנים, האדריכלות או הציור.

אוסקר ווילד היה אחד הנציגים הגדולים של האסתטיקה.

אסתטיקה ייצגה באנגליה זהה לסמליות או דקדנטיות עבור אמנים צרפתים ואיטלקים. במובן זה היה מקובל מאוד כי דקדנטיסטים השתמשו בביטוי "אמנות למען האמנות", רעיון שהעלה המשורר פייר ז'ול תיאופיל גוטייה, והפך למוטו של הקוסמטיקאיות של אותה תקופה.

כמו כמעט כל התנועות האמנותיות, גם האסתטיקה נולדה מתוך הכחשה לתקופות או רעיונות קודמים. הוא גילה התנגדות לחומרנות ולפריחה שהייתה באזור המדעי, מתוך הבנה שהדרך להילחם ברעיונות הללו הייתה להעריך את היופי שבדברים.

אחת הדמויות הרלוונטיות ביותר לאסתטיקה הייתה אוסקר ווילד, לטוב ולרע. הסופר האנגלי אימץ אסתטיקה כדרך חיים, אך זה היה אחד האשמים הגדולים של שקיעתה שנים אחר כך.

מָקוֹר

אסתטיקה הייתה התקופה שלפני המודרניזם. נקודת המוצא שלה הייתה באנגליה באמצע המאה ה -19 כדרך להפנות עורף לתיעוש הדברים.

כמו כל התקופות האמנותיות שחיו לאורך ההיסטוריה, אסתטיקה לקחה כמה מאפיינים של כמה תנועות בעבר ודחה את רעיונותיהם של אחרים. אם כי המטרה המרכזית הייתה תמיד לרומם את היופי שבדברים.

במהלך שנות השמונים היבטים טבעיים ונוכחותם של נושאים פרחוניים זכו לפופולריות רבה.

ההתנגדות של הקוסמטיקאיות לעמנואל קאנט הייתה ניכרת מאוד. הסיבה הייתה שהפילוסוף הציע שעל מנת ליצור יצירות אמנותיות, יש לעקוב אחר חוקים המבוססים על מוסר, סוף הדברים והבידור שהם יצרו.

האדריכל והמעצב וויליאם מוריס, הצייר ג'יימס מקניל ויסלר, דנטה רוסטי ואוברי בירדסלי היו דמויות חשובות מאוד להולדת האסתטיקה כתנועה.

הציור היה אולי הענף ששימש את תחילת התקופה. היסטוריונים מאמינים כי הסיבה לכך הייתה שמדובר במשמעת שבה ניתן היה להתגלם ביתר קלות הרעיון החדש של סתם לחשוב על אמנות על יופיה.

החיפוש אחר יופי כביטוי מקסימאלי הפך את השימוש בקווים פשוטים ובשימוש בצבעים. מעצבים הפכו לדמויות מבוקשות ורלוונטיות ביותר.

אפילו האופנה חוותה את המהפכה המסוימת שלה. שמלות החלו להיווצר עם בדים קלים יותר ועיצובים שלא היו כל כך נוקשים.

מאפיינים

כפי שהודגש בעבר, המרכיב העיקרי באסתטיקה הוא שהכל התבסס על היופי של הדברים. לאמנות לא הייתה שום תפקיד אחר מלבד להיות אמנות. הרעיון שצריך לבצע עבודות למטרות חינוכיות, מוסריות או חברתיות הושאר מאחור.

זו הייתה תגובה נגד מהלכים קודמים. הטווס, ציפור של יופי רב בשל צבעיו הרבים, היה סמל התקופה האמנותית הזו.

תנועה זו דומה מאוד לזו שבאזורים אחרים באירופה נחוותה כסמליות ודקדנאיות.

מבקרים

כמו כל רעיון חדש, גם האסתטיקה היוותה מוקד לביקורת רבה. אלה שהתנגדו לתנועה זו התלוננו כי הרעיון שרק היופי משנה היה בנאלי מאוד וצריך להניח את האינטלקטואל בצד. בעוד שאנשים אחרים ראו בכך תנועה של אנשים עם הרבה כוח כלכלי.

הסופר הגרמני תומאס מאן הביע את התנגדותו לרעיונות אלה בספר טריסטן.

למרות הכל, זו הייתה תקופה שנפלה בסתירות. אמנים במהלך האסתטיקה הבטיחו שהיופי לא רק שטחי. הם ביצעו תהליכים פילוסופיים כדי ליצור את עבודותיהם או תוכנם במקרים כמו ציור או ספרות.

בסופו של דבר, אסתטיקה אף הפכה לדרך חיים מעבר להיותה תקופה אמנותית. אוסקר ווילד הפך לאחד המובילים הגדולים ביותר של מחויבות זו לחשיבה אסתטית ברמה המקצועית ובחייו האישיים.

מחברים ויצירות יצוגיות

לתקופת האסתטיקה היו נציגים רבים בעלי חשיבות רבה בענפי האמנות השונים. האנגלי וולטר הורציו פטר היה בעל השפעה רבה בקרב סופרים; ויליאם מוריס שירת באזורים שונים; דנטה גבריאל רוסטי היה ידוע היטב בציוריו או Stéphane Mallarmé בזכות שיריו.

אוסקר ווילד (1854-1900)

האירי היה דמות חשובה מאוד לכתיבת התנועה האסתטית. הוא כתב יצירות עם פופולריות רבה כמו תמונתו של דוריאן גריי או הזמיר והוורד. למרות שהאינטנסיציות היא היצירה שמייצגת יותר מכל את הקשר שלו עם האסתטיקה.

ספג ביקורת רבה על ידי אמנים אחרים באותה תקופה.

ג'ון רוסקין (1819-1900)

הוא הצטיין גם בתחום הספרות. הוא היה מחברם של ציירים מודרניים, שבעת מנורות האדריכלות או אבני ונציה.

וולטר פטר (1839-1894)

הוא היה אחד הסופרים המשפיעים ביותר באותה תקופה. היצירה מריו האפיקוריאה היא אחת החשובות בתקופה האסתטית. רעיונות צרפתיים סייעו להיווצרותו והתפתחותו באמנות.

כריסטופר מלביש (1834-1904)

הוא בלט בחלק העיצובי. זה הלך אחר קו תעשייתי יותר. אחת העבודות החשובות ביותר שלו הייתה יצירת קומקום שרחוק מהעיצוב המסורתי.

ג'ורג 'אייצ'יסון (1825-1910)

הוא היה אדריכל שעבד אצל פרדריק לייטון ביצירת ביתו. היצירה נחשבה לחשובה ביותר באסתטיקה והפכה לארמון פרטי לאמנות. כל הפרטים אודות הרהיטים, הבדים, הציורים והאמנות המצויים בבניין נבחרו תוך תשומת לב מיוחדת.

יְרִידָה

האסתטיקה הסתיימה במהלך השנים האחרונות של המאה ה -19. אחת הסיבות הייתה הבעיות השיפוטיות שהיו לסופר אוסקר ווילד. הוא הואשם בקיום יחסים הומוסקסואליים עם צעירים. סוגים אלה של מפגשים באותה תקופה נחשבו מגונים ובלתי מוסריים.

דחיית ההומוסקסואליות גברה לאחר משפטי וילד והקשר שלה לאסתטיקה פגע מאוד באמנות. זו הסיבה שמצדדי התנועה האמנותית הזו החלו להתעלם מהרעיונות של חיפוש יופי.

הספר התנוונות, שיצא לאור בשנת 1895 על ידי מקס נורדאו, מילא גם הוא תפקיד מרכזי בהפניית הגב לאסתטיקה.

וילד נידון לבלות כמה שנים של עבודות כפייה, בהיותו סמל לסיום האסתטיקה וללידת יסודות המודרניזם.

הפניות

1. קומפורט, ק '(2008). אמנות וחיים באסתטיקה. בייססטוק: פאלגרב מקמילן.
2. Hogarth, W. (2015). אסתטיקה באמנות. ניו יורק: מושגים חסויים.
3. Johnson, R. (1973). אסתטיקה. לונדון: מתואן.
4. Loesberg, J. (2014). אסתטיקה ופירוק. פרינסטון: הוצאת אוניברסיטת פרינסטון.
5. יש לקוות, א '(1954). אסתטיקה ואוסקר ווילד. הלסינקי.