- אלמנטים חיוניים של התיאטרון
- 1 - שחקן
- 2- טקסט או סקריפט
- 3 - שמיעה
- אלמנטים משלימים
- 1- תלבושות
- 2- איפור
- 3 - נוף
- 4- תאורה
- 5 - צליל
- 6- מנהל
- הפניות
עיקרי האלמנטים של התיאטרון הם השחקנים, הטקסט או תסריט, הקהל, תלבושות, איפור, נוף, תאורה, סאונד והמנהל. לכל אחד מהם מאפיינים ופונקציות בתוך יצירות תיאטרליות.
ניתן להמשיג את " התיאטרון " בשני אופנים. הראשון הוא הז'אנר הספרותי שנכתב על ידי מחזאים, שמטרתו העיקרית היא להציע דיאלוגים בין דמויות במטרה לייצג בפני קהל. מסיבה זו תיאטרון מסוג זה ידוע גם בשם "הז'אנר הדרמטי ".
באופן דומה, אומנות המשחק מכונה "תיאטרון" בו סיפורים מתאפיינים מול צופים או מול מצלמה.
המילה תיאטרון באה מהמונח היווני תיאטרון שפירושו "מקום לצפות בו". מכאן שהמונח המקורי רמז הן למקום בו התרחש והן לפעילות הדרמטית עצמה.
אנשים משתמשים לעתים קרובות במונח דרמה כדי להתייחס גם לתיאטרון. זה כנראה נובע מהעובדה שהיא נגזרת מהמילה היוונית שמשמעותה "לעשות" או "לפעול" כדי להתייחס לפעילות תיאטרונית על במה, מבלי להתייחס בהכרח לדרמה כסוג ספרותי בדיוני.
אף על פי שהמילה איתה אנו מתייחסים לאמנות נוף וספרותית זו היא ממוצא יווני, ראשית התיאטרון מתוארכת לתרבויות ישנות יותר כמו מצרים או סין.
הקהילה המדעית מסכימה שקשה לקבוע נקודה היסטורית מדויקת של הופעת התיאטרון מכיוון שעל פי רישומי ציורי המערות (רישומים פרהיסטוריים במערות או במערות), כבר היו כמה ביטויים בטקסים דתיים בהם נכללו גם מוזיקה ומוזיקה. לִרְקוֹד.
מכיוון שהתיאטרון הוא ביטוי אמנותי וצורת תקשורת הקיימת בכל התרבויות, הוא פיתח מאפיינים משלו על פי הרגע ההיסטורי ומיקומו הגאוגרפי.
מנקודת מבט זו אנו מאשרים כי התיאטרון מורכב משני מרכיבים בסיסיים: הטקסט והייצוג.
התיאטרון נולד מאיחוד טקסט וייצוג, עם זאת, מגוון הצורות והנוסחאות בהן הוא נמצא <
אלמנטים חיוניים של התיאטרון
ישנם 3 אלמנטים בסיסיים בתיאטרון שהם השחקנים, הקהל והטקסט. ישנם אלמנטים נוספים נוספים שמשלימים והופכים את המופע לבולט יותר, משכנע ואמיתי, כמו איפור, תלבושות, עיצוב תפאורה ותאורה.
1 - שחקן
שחקני תיאטרון בבנגקוק. מקור: pixabay.com.
הוא אמן שנמצא במרחב הנופי, שתפקידו לפעול ולדבר ביקום בדיוני שהוא בונה או תורם לבנייה. חייב להיות לפחות אחד והם לא בהכרח חייבים להיות אנשים, כמו כן ניתן להשתמש במריונטות או בובות.
כפי שריקרד סלווט מתייחס לזה "השחקן הוא, מכל המרכיבים של שכר התיאטרון, זה שהוא חיוני. בזמן הוויתור על כמה מרכיבים במתחם התיאטרון, תמיד מצמצמים את השחקן ".
השחקן או השחקנים הם אלה שמעניקים חיים לדמויות, דרך מעשיהם, מילותיהם ובגדיהם.
הם אלה שמדקלמים דיאלוגים, שמטביעים צלילים קוליים, דיקציה, רגשות ואנרגיה המחזקים את אמינות ההופעה ומשפיעים על מעורבות הצופים בסיפור.
נראה באופן אחר, גופו של השחקן מוצג כמשהו חי, משולב, המסוגל לגלם את הדמות עם כל הדרישות הגופניות והגופניות שהבדיון דורש.
2- טקסט או סקריפט
מדובר על הכתיבה שמעלה את הסיפור להתפתחות והוא מורכב ממבנה דומה לזה של הסיפור (התחלה, אמצע וסוף), שבמקרה הספציפי של התיאטרון מכונה גישה, קשר או שיא וסוף.
עבודות דרמטיות נכתבות תמיד בדיאלוגים מגוף ראשון ועושות שימוש בסוגריים כאשר ברצונך לציין את הפעולה שמתבצעת תוך הגיית השבר (זו מכונה שפת גבול). כשמעבירים את היצירה הספרותית לבמה או לקולנוע, זה נקרא "תסריט".
כתיבה זו אינה מחולקת לפרקים (כפי שנהוג לעשות ברומן או בפרוזה מסוג אחר) אלא למעשים, שבתורם ניתן לחלק אותם לשברים קטנים עוד יותר המכונים תמונות.
הטקסט הוא הרוח והחולל של התיאטרון; בלעדיו לא ניתן לדבר על תיאטרון. מידת הצורך שלו היא כזו שניתן לטפל בשכל הישר ולוודא שאיננו מכירים מחזה ללא טקסט, ולכן אנו מתחילים מההשערה כי תיאטרון הוא <
3 - שמיעה
צופה נחשבת לכל מי שצופה במחזה או משתתף בהצגה. ככל הנראה הקהל לא מתערב בפיתוח המחזה, עם זאת, מטרתו היא לבדר את הציבור. הקהל הוא הסיבה לתיאטרון.
לאורך כל מחזה נבנית מערכת יחסים בין הקהל לשחקנים. בזכותם, לא רק שמסתיים מעגל היצירה-תקשורת, אלא מתקבל משוב מיידי גם לשחקנים, מכיוון שאין קהל פסיבי אלא כולם צופים ביקורתיים המפתחים תפיסה חיובית או שלילית של האמנות החזותית שהם התבוננו בהם.
אלמנטים משלימים
האלמנטים הבאים אינם חיוניים לביצוע מחזה אך תרומתם מוסיפה ערך רב בהפיכת הסיפור למעניין יותר, מאורגן, אמין ואמיתי.
במילותיו של סלוואַט: "<
1- תלבושות
לְשַׂחֵק. מקור: pixabay.com.
זה התלבושת שהשחקנים לובשים. דרכם וללא הצורך לפתור מילים, הקהל יכול לזהות את המין, הגיל, העיסוק, המעמד החברתי ותכונותיהם של הדמויות, כמו גם את הזמן בו מתרחש הסיפור.
כיום יש אדם המוקדש אך ורק לפן זה ועובד יד ביד עם הבמאי ועם המאפרים כדי ליצור הרמוניה בבניית מראה הדמות.
2- איפור
משמשת לתיקון עיוותים הנגרמים כתוצאה מתאורה (כגון אובדן צבע או בהירות עודפת פנים).
בנוסף, היישום של מוצרים קוסמטיים משמש לביסוס הדמות באמצעות אפיוןו החיצוני, הדגשת או הסתרת סיעות השחקנים או הוספת אפקטים לדמויות: התחדשות, התיישן, עשו שומות, צלקות או הדמו פצעים, בין השאר.
3 - נוף
תואם את סט הקישוטים ששימשו לקביעת הסצנה לייצוג הדרמטי. המשמעות היא שזה המרחב שאליו משתתפים השחקנים, מעוצב בצורה כזו שהוא מראה את המרחב הגאוגרפי, הזמני, ההיסטורי והחברתי בו מתרחש הסיפור.
רוב האלמנטים הם סטטיים וכדי לייצר אפקט מרשים יותר הם נתמכים על ידי תאורה. דוגמה פשוטה יכולה להיות התרחיש המוצע "ביום" ו"בלילה ".
הכלים או הכלים המשמשים את השחקנים במהלך ההופעה נקראים חפצי אבזר.
4- תאורה
בדומה לתפאורה, התאורה כוללת חפצים כמו פעולת הטיפול באורות. כלומר, תאורה היא מערכת האורות ששימשה במהלך הייצוג האמנותי, כמו גם יצירה וביצוע של אותם כדי לעזור להעביר רגשות, להדגיש ולהסתיר שחקנים, ולהעניק אסרטיביות רבה יותר לעיצוב הסט, האיפור והתלבושות.
5 - צליל
הוקם על ידי מוסיקה וכל האפקטים השמיעתיים לשיפור ההיבטים האקוסטיים של היצירה התיאטרונית לשחקנים ולקהל.
לדוגמה, מיקרופונים כך שהדיאלוגים של השחקנים יוכלו להישמע על ידי הקהל, מה שמחזק את העברת הרגש או פעולה כמו צליל הגשם או הבלם הפתאומי של מכונית.
6- מנהל
הוא האמן היצירתי האחראי על תיאום כל האלמנטים המעורבים במופע, מהסצנוגרפיה ועד הפרשנות. הוא אחראי לארגון החומרי של המופע.
דמותו של הבמאי היא כמעט חדשה ביחס לכל מסלול ההיסטוריה של התיאטרון: עבודתו של הבמאי כמעט ולא התקיימה לפני 1900 כפונקציה אמנותית נפרדת ולפני התיאטרון משנת 1750, לעיתים רחוקות מאוד.
זה מוכח על ידי העובדה שבתאטרון היווני, בתיאטרון הרומי, מימי הביניים והרנסנס דמות זו לא הייתה קיימת במובן הקפדני של המילה. אדם זה לא נוכח על הבמה, שלא כמו השחקנים.
הפניות
- Balme, C. (2008). מבוא קיימברידג 'ללימודי תיאטרון. קמברידג ': הוצאת אוניברסיטת קיימברידג'.
- קרלסון, מ '(1993). תיאוריות תיאטרון. סקר היסטורי וביקורתי מיוונים ועד ימינו. ניו יורק: הוצאת אוניברסיטת קורנל.
- Csapo, E., & Miller, MC (2007). חלק א: טקס קומסטנד פרדרמטי. ב- E. Csapo ו- MC Miller, The Origins of Theatre in Ancient Grece and Beyond (עמ '41-119). ניו יורק: הוצאת אוניברסיטת קמבריג '.
- Pavis, P. (1998). אמנות תיאטרון בפ 'פאביס, מילון התיאטרון. תנאים, מושגים וניתוח (עמ '388). טורונטו: אוניברסיטת טורונטו עיתונות בע"מ.
- Salvat, R. (1983). התיאטרון כטקסט, כהצגה. ברצלונה: מונטסינוס.
- Trancón, S. (2006). תיאוריית התיאטרון. מדריד: קרן.
- Ubersfeld, A. (2004). מילון מונחי מפתח של ניתוח תיאטרלי. בואנוס איירס: גלרנה.