23 המלחינים החשובים ביותר ברומנטיקה - אומנות - 2025

גדולי המלחינים הרומנטיים התפתחו בתקופה המוזיקלית במערב מסוף המאה ה -18 ועד החלק הראשון של המאה ה -19. תנועה מוזיקלית זו הייתה קשורה לטרנד הספרותי והאמנותי בעל אותו שם שהופיע באירופה במחצית השנייה של המאה ה -18, בעיקר בגרמניה.

במהלך תקופה זו הפכה המוסיקה לביטויה ורגשית יותר, והפכה לליווי לנושאים ספרותיים, אמנותיים ופילוסופיים עכשוויים. גודל התזמור גדל במידה ניכרת במהלך הרומנטיקה, וכך גם הטווח הדינמי ומגוון הכלים ששימשו בו.

קונצרטים פומביים הפכו לשורה ראשונה של החברה המעמד הבינוני העירוני, בניגוד לרגעים היסטוריים קודמים שבהם שילמו קונצרטים בעיקר עבור האצולה.

בין המאפיינים של הרומנטיקה ניתן להזכיר כניעה חדשה לטבעי, קסם מהעבר (במיוחד עם אגדות מימי הביניים), מבט חדש לכיוון המיסטי והעל-טבעי, נוסטלגיה לאינסוף והתמקדות בפנטסטי, רוחני ורוחות רפאים.

הלאומיות הייתה גם מוטיב בקרב המלחינים והנגנים של הרומנטיקה. ביטוי רגשות עזים בקומפוזיציות היה מוקד מרבית האמנויות שהתפתחו בתקופה היסטורית זו.

הסימפוניה הפרוגרמטית, השיר הסימפוני, המוזיקה הדרמטית, אופרת בל-קנטו והפתיחה של הקונצרט הם ז'אנרים שהוחלפו ופופלו במהלך הרומנטיקה כצורות אלטרנטיביות של הסונטות והסימפוניות הקלאסיות.

להלן דירוג המוזיקאים והמלחינים העיקריים של הרומנטיקה.

1- לודוויג ואן בטהובן (1770-1827)

הוא היה פסנתרן ומלחין גרמני, דמות מכריעה במעבר בין התקופות הקלאסיות והרומנטיות במוזיקה המערבית. הוא ממשיך להיות אחד המלחינים המשפיעים והמפורסמים בכל הזמנים.

עבודותיו כוללות 9 סימפוניות, 5 קונצ'רטו לפסנתר, קונצ'רטו לכינור, 32 סונטות פסנתר, 16 רביעיות מיתר, מיסה סולמניס הגדולה והאופרה פדיליו. כמו כן הלחין מוסיקה קאמרית, יצירות מקהלות ושירים.

לאחר 25 שנות השמיעה השמיעה שלו החלה להתדרדר והוא בילה את העשור האחרון לחייו כמעט חרש לחלוטין. בשנת 1811 הוא ויתר על ניצוח והפסיק לנגן בפסנתר בציבור, אך המשיך להלחין. רבות מיצירותיו הנערצות ביותר הולחנו במהלך שלב זה.

2- פרנץ שוברט (1797-1828)

מוזיקאי אוסטרי נפטר לפני יום הולדתו ה -32, אולם הייתה לו קריירה פורה מאוד ככותב שירים. הוא הלחין יותר מ- 600 יצירות ווקאליות חילוניות, שבע סימפוניות שלמות, מוסיקה קדושה, אופרה, מוזיקה מקרית, והרבה מאוד מוזיקת ​​קאמרית ופסנתר.

בזמן שחי, המוזיקה שלו הוערכה רק על ידי קבוצה קטנה של מעריצים בווינה. העניין האמיתי ביצירתו החל לאחר מותו, כאשר זה קידם ושיבח אותו על ידי מלחינים אחרים באותה תקופה כמו מנדלסון, שומן וליסט.

3- פאני מנדלסון הנזל (1805-1847)

המלחין והפסנתרן הגרמני הזה, אחותו של פליקס מנדלסון, חיבר יותר מ- 460 יצירות. יצירותיו כוללות שלישיית פסנתר וכמה ספרי ושירים לפסנתר סולו. רבות מיצירותיו פורסמו בשם אחיו, בתוך האופוס השמיני והתשיעי שלו.

4 - לואי הקטור ברליוז (1803-1869)

מלחין צרפתי, הידוע בעיקר בזכות סימפוניה פנטיקה וסרט גרנד מסה דורטס (רקוויאם). תרומותיו לעיצוב התזמורת המודרנית היו משמעותיות בזכות המסה שלו על הכלי. הוא השתמש בכאלף נגנים בהופעות שונות שניהל.

5- פליקס מנדלסון (1809-1847)

מלחין, פסנתרן, אורגן ומנצח גרמני, השייך לרומנטיקה המוקדמת. נכדו של הפילוסוף מוזס מנדלסון, הוא נולד למשפחה יהודית בולטת.

הוא זכה להצלחה רבה בגרמניה, שם הוא חזר להתעניינות במוזיקה של יוהאן סבסטיאן באך. הוא כתב סימפוניות, קונצרטים ואורטטוריונים שונים.

6- פרידריק פרנסיסק שופן (1810-1849)

נולד בפולין, הפסנתרן והמלחין החסיד הזה כתב בעצם יצירות לפסנתר, אם כי ביצירותיו נכללים גם כמה קטעים קאמריים.

סגנון המקלדת שלו אינדיבידואלי ביותר ובקטעים רבים, טכנית מאוד תובעני. הוא היה אחד ה"כוכבים "הראשונים של המוסיקה הרומנטית.

7- רוברט שומן (1810-1856)

מלחין גרמני ומבקר מוזיקה משפיע. הוא נשר מלימודי משפטים כדי להמשיך בקריירה כפסנתרן. לאחר פציעה בידו, הוא מיקד את מאמציו בכתיבת שירים.

יצירותיו התמקדו בעיקר בפסנתר. הוא סבל מהפרעה נפשית שגרמה לו לדיכאון קשה, שבסופו של דבר הכניס אותו לבית חולים פסיכיאטרי.

8- פרנץ ג'וזף ליסט (1811-1886)

המלחין, במאי התיאטרון והמנצח הגרמני ידוע בעיקר בזכות אופרותיו. כמו מלחינים רבים מהז'אנר, וגנר הלחין גם את הליברטו וגם את המוזיקה ליצירותיו.

האופרה שלו טבעת הניבלונגים כללה ארבעה חלקים. המוזיקה שלו שימשה לעתים קרובות בסרטים, כמו הסרטים אפוקליפסה עכשיו (קופולה), אקסקליבור (בורמן) ומלנקוליה (פון טרייר).

10- ג'וזפה ורדי (1813-1901)

מלחין אופרה איטלקי. הוא השתתף בתנועות איחוד איטלקיות. חזונו הפוליטי היה נוכח ברבות מיצירותיו, כמו שקורה באופרה נבוקו.

הוא הגיע לשיא הצלחתו עם האופרה אאידה, ובכל זאת המשיך להדהים ביצירות מופת כמו רקוויאם, אוטלו, וחסר. עבודותיו נותרו פופולריות מאוד, בעיקר יצירותיו בתקופת "האמצע" שלו, כמו ריגולטו, איל טרוואטורה ולה טרוויאטה.

11- קלרה ווייק שומן (1819-1896)

יוצר בהמבורג, המלחין והפסנתרן הגרמני הזה בילה את רוב הקריירה המקצועית שלו בווינה. המוניטין שלו ומעמדו כמלחין הוא כזה שלעתים הוא מקובץ לצד באך ובטהובן כאחד מ"ה 3 B "של המוסיקה הרומנטית.

הוא הלחין לתזמורת סימפונית, להקות קאמריות, פסנתר, אורגן, קול ומקהלה. רבות מיצירותיו כבר תקניות ברפרטואר הקונצרטים. פרפקציוניסט, נאמר שהוא השמיד הרבה מיצירותיו והשאיר עוד כמה שלא פורסמו.

14- ז'ורז 'ביזה (1838-1875)

מלחין צרפתי הידוע בעיקר בזכות אופרותיו בקריירה שהוקצרה מוקדם בגלל מותו. הוא השיג מספר הצלחות לפני עבודתו האחרונה, כרמן, שהפכה לאחת הפופולריות ביותר והופיעה לעתים קרובות ברפרטואר האופראי המלא.

15 - פיוטר אילייך צ'ייקובסקי (1840-1893)

מלחין רוסי, השייך לתנועה הרומנטית המאוחרת. כמה מיצירותיו נמנות עם היצירות הפופולריות ביותר בכתב המוסיקה הקלאסית.

הוא היה המלחין הרוסי הראשון שיצירתו בלטה בינלאומית והובילה אותו להופיע כמנצח אורח באירופה ואפילו בארצות הברית.

למרות ההצלחה המוסיקלית, חייו של צ'ייקובסקי היו מכוסים במשבר אישי ובדיכאון. ההומוסקסואליות שלו, שהיה עליו לשמור בסוד במהלך חייו, הייתה גורם תורם למצב הרגשי המדרדר שלו.

16- אנטונין דבוראק (1841-1904)

אחרי סמטנה, דבורק היה המלחין הצ'כי השני שזכה לשמצה בינלאומי. בדרכו של החלוץ סמטנה, הוא פיתח את עבודתו לעתים קרובות תוך שימוש בהיבטים של המוזיקה העממית של מורביה ושל בוהמיה מולדתו.

הוא היה כנר מצטיין מילדותו. הוא כתב תשע אופרות, רובן ברוח לאומית צ'כית, כשהפופולרית ביותר היא רוסלקה.

17- Ruggiero Leoncavallo (1857-1919)

מלחין אופרה איטלקי מלחין שהלחין יצירות רבות במהלך הקריירה שלו, אך תרומתו הגדולה ביותר למוזיקת ​​הרומנטיקה הייתה פגליאצ'י שלו בשתי פעולות. ליונקוואלו לא יכול היה להימלט מההצלחה המדהימה של עבודתו, שזכורה הוא זכור ביותר עד היום.

18- גוסטב מאהלר (1860-1911)

מלחין אוסטרי, מהמנצחים הבולטים בדורו. כמלחין, הוא היה גשר בין המסורת האוסטרו-גרמנית של המאה ה -19 למודרניזם של ראשית המאה העשרים.

המוסיקה שלו נאסרה במהלך התקופה הנאצית, למרות שהיא צצה מחדש לאחר המלחמה השנייה שהציל דור חדש של מאזינים.

19- קלוד דביסי (1862-1918)

הוא היה מלחין צרפתי, יחד עם מוריס ראוול, אחת הדמויות הבולטות הקשורות לאימפרסיוניזם מוזיקלי. הוא הפך לאביר מגדוד הכבוד בשנת 1903.

המוזיקה שלו בולטת בתכניה החושיים והשימוש התכוף בטונליות לא מסורתית. הסגנון הספרותי הבולט בצרפת בתקופה בה פיתח את יצירתו נקרא סימבוליזם והוא בהחלט הושפע מדביסי, כמלחין וכמשתתף תרבותי פעיל.

20- מוריס ראוול (1875-1937)

מלחין צרפתי, אשר יחד עם בן ארצו דבוסי, קשור לאימפרסיוניזם, אם כי שני המלחינים דחו את המונח באותה תקופה. בשנות העשרים והשלושים נחשב למוזיקאי הצרפתי החי המצטיין ביותר.

21- ריצ'רד שטראוס (1804-1849)

המלחין הרומנטי האוסטרי הזה התפרסם בזכות הוואלסים שלו, אותם הוא פופולרי אצל ג'וזף לנר. הוא הניח את היסודות שבניו ישמשו להמשך שושלתו המוזיקלית. יצירתו המוכרת ביותר היא "מרץ רדצקי", על שמו של ג'וזף רדצקי פון רדץ.

22- ג'וזף לנר (1801-1843)

הוא נזכר כאחד המלחינים האוסטריים של קטעי ריקוד, מהראשונים שתקנו את הוואלס, והפכו אותו לריקוד פופולרי פשוט בז'אנר שהחברה הגבוהה תוכל ליהנות ממנו. הוא היה מפורסם כמו חברו ויריבו המוזיקלי יוהאן שטראוס.

23- חוף איימי (1867-1944)

הפסנתרנית והמלחינה האמריקאית, היא הייתה המלחינה הראשונה ילידת אמריקה שהתבלטה בעולם המוזיקה האמנותית. כפסנתרנית, היא זכתה להכרה רבה בהופעות שהופיעה בארצות הברית ובגרמניה.

הוא כתב את הסימפוניה הגאלית ואת קונצ'רטו לפסנתר ב- C מינור. היא גם הייתה אינטלקטואלית מוזיקלית שכתבה בעיתונים, בירחונים ופרסומים אחרים.