8 המאפיינים האוונגרדיים החשובים ביותר - אומנות - 2025

האוונגרד מאופיין הולך מעבר הזמן שלה; חקר טכניקות וחומרים אמנותיים חדשים שלא נחקרו לפני זמנו (חינוך, 2017).

הנושאים שנבחרו באוונגרד ניסו להקיף שימוש בטכניקות ושיטות אמנותיות חדשות שיסייעו לאמנים לייצר אמנות טובה יותר.

באופן זה, אמנים רבים הדגישו את העיצוב והתכנון של עבודותיהם, מעבר ל"תקריות אומנותיות "פשוטות, שכן לעיתים רחוקות פסל או צייר יכולים להיות אוונגרד ללא תחילת הקדמה.

האוונגרד היה ממותג כחתרני, שנוי במחלוקת ורדיקלי לצורך הטלת ספק בהנחיות שהציעה האמנות הקלאסית. באופן זה, כל גבולות האמנות כפי שהיה ידוע עד סוף המאה ה -19 עברו על העבירות (חינוך, 2017).

בקרב אמני האוונגרד בולט פיקאסו, עקב התשאול האנליטי שהוא עשה לשימוש בפרספקטיבה הוויזואלית בתוך הציור.

ישנם גם האימפרסיוניסטים מונה ואן גוך עם הצעה "מטורפת" ביישום הצבע. עם זאת, המפתח הגדול ביותר באוונגרד היה דושאן, עם הדאדיזם המהפכני או הדאדה שלו.

מאפיינים יסודיים של אוונגרד

1- רדיקלי וחתרני

המונח "אוונט גארד" שימש לראשונה על ידי הנרי דה סן-סיימון הצרפתי בראשית המאה ה -19. הוא הצהיר שהאמנים שעבדו בשירות האוונגרד מכוונים לקידמה חברתית והלכו רחוק יותר מהמדענים והמומחים בתחומים אחרים.

עם זאת, בתחילת המאה העשרים, מאפיין המונח שם נרדף לרדיקליות והשתמע מכך שאמנים אוונגרדים נאלצו להטיל ספק בסטטוס קוו של האמנות כדי לעבור צעד מעבר לה.

כך דנו הנושאים בהם פנה האוונגרד לכל הדינמיקה האסתטית, התנועות האינטלקטואליות, המוסכמות ושיטות הייצור האמנותי. מסיבה זו אמנים סווגו כחתרנים (Harland, 2013).

2- ניסוי

אמני האוונגרד התאפיינו בהתייחסות לאמנות בצורה שונה, ובאו לחקור טכניקות רבות.

כמה מהטכניקות הללו העניקו פריחה לתנועות אמנותיות חדשות, כמו הקוביזם שקידם פיקאסו. אחרים לא הצליחו ולעולם לא הושלמו באמת.

הניסוי באוונגרד החל שנים לאחר חלוף המהפכה הצרפתית. בדרך זו מובנת תנועה זו כהתעוררות האמנות בראשית המאה העשרים.

טכניקות של ציור שמן מסורתי נקראו תיגר, והאמנות החלה לצייר נופים, צורות ודמויות ברומנטיקה חדשה. כך נולד האימפרסיוניזם כאחד מבתי הספר האוונגרדיים הגדולים (ג'ונסון, 2017).

3 - מוסכמות צבע

ניתן לומר שהתנועות האוונגרדיות הפכו את אופן השימוש בצבע על ראשו. לפתע יערות עשויים להיות אדומים וערמות שחת כחולות.

כל זה נבע מהחשיבות שחלק מהאמנים החלו לתת לתופעות טבע ברגעים ספציפיים, כמו שכיחות השמש על האלמנטים הנתפסים בעיני האמן.

שינוי זה במוסכמות הצבע עשוי להיות נפוץ כיום, אך בתחילת המאה ה -20, הציבור הושער על ידי האלימות שבה התנהלה האמנות (Terraroli, 2006).

4 - מן הרציונלי אל הלא הגיוני

לאוונגרד היו אקספונסנטים רבים והביאו למספר תנועות ובתי ספר אמנותיים, הידועים כיום כאוונגרד. לכל אוונגרד הייתה הדרך המסוימת שלו להתקרב לאמנות ועסק בנושאים שונים.

כך אנו יכולים לראות תנועות כמו Fauvism, עם ערכת צבעים לא טבעית ודרמטית, שם היו יוצריה כידוע "חיות בר", ותנועות כמו קוביזם, שם ניצחה ניתוח הצורה, תוך ביקורת על הרעיון המקובל של פרספקטיבה לינארית לטובת דגש על השימוש בדו-ממד.

בצורה זו שערכו האוונגרדס שערורייה בקרב אנשי האקדמיה של אז, עם תערוכות בפריס, ניו יורק, מינכן, דרזדן וברלין.

במקומות האחרונים הללו היה האקספרסיוניזם הגרמני אחראי לשבירת התוכניות המסורתיות בסגנון של קצוות מסומנים המשמשים עד היום (Scheunemann, 2000).

5 - אנרכיזם וחדשנות

המצויינות של התנועה האוונגרדית היא הדאדאיזם, שעסק בנושאים שנסבו סביב ביקורת ישירה על האמנות החזותית והצעת אמנות שכללה תערובת חדשנית של אנרכיה והיפר-מודרניזם.

הדאדאיזם היה מאוד שנוי במחלוקת ומאתגר, ודחה את כל עמודי התווך הבסיסיים של האמנות הקלאסית.

דאדא הפך את האשפה והחפצים שנמצאו ברחוב לקולאז'ים תלת מימדיים. בדרך זו יצרו הממצאים של זרם זה אמנות רעיונית יותר שאיתה ניתן היה לקיים אינטראקציה.

6- אמנות קונספט

החלוצים היו ברובם רעיוניים. מהם עולה מה שמכונה כיום אומנות פרפורמנס והתרחשות.

בעיקר מובן שהזרם של דאדא מובן כמבשר לאמנות רעיונית שהגיע כמעט חמישים שנה לאחר מכן עם הפוסט-מודרניזם.

כל מגמה של אוונגרד הייתה היורשת של טרנד חדש. כך נולדה הסוריאליזם מהדאדיזם, והאמנות מקבלת גוון מושגי יותר ויותר, עמוס בדמויות מחלומותיו של סלבדור דאלי.

7- גיאומטריה

זהו נושא שטופל בחוזקה על ידי האוונגרד, מכיוון שמושגי הדמות והצורה נדונו בבירור.

כך נולדה תנועת דה סטיג'יל בידי האמן פייט מונדריאן, והמציאות מתפרשת מתוך הפשטה של ​​דמויות גיאומטריות בסיסיות וניסיוניות.

הגיאומטריה לא טופלה רק על ידי ציירים, אלא שהפסלים הטילו ספק בהיבט זה של האמנות, והולידו תנועות כמו פוטוריזם, שם הצגה הייתה מיוצגת מתוך אידיאל מרחבי של צורות רציניות יותר ומרקמים מטאליים.

8- הפשטה

בתוך האוונגרד, הפשטה של ​​אלמנטים מהאמנות הקלאסית הגיעה לנקודה בה לא היה סביר לפשט את הצורות והדמויות עוד יותר.

בסוף המאה העשרים, המופשטת שלטה בעולם האמנות והיה קשה לאמנים ליצור יצירות חדשות ומפתיעות.

באותו זמן, ג'קסון פולוק יצר את טכניקת הציור בפעולה, תוך מתן פיתול לנושא הפופולרי של הפשטה. הצבעים והמשיכות שוב היו בעלי רגש והמסר שנועד למסור היה חזק יותר (Kordic, P, Martinique, & P, 2017).

הפניות

1. חינוך, EO (2017). אנציקלופדיה של חינוך לאמנות. להשיג באמנות אוונגרד: visual-arts-cork.com.
2. חינוך, M. o. (2017). ספרד היא תרבות. הושג ממודרניזם ותנועות אוונגרד: spainisculture.com.
3. Harland, M. (2013). וונגרדיזם דמוקרטי. לונדון: ספרי לקסינגטון.
4. Johnson, G. (2017). הוצאה לאור נגד זרמים. נשלח מ- Vanguardism, Vantardism & Mainstreaming: counter-currents.com.
5. Kordic, A., P, S., Martinique, E., & P, N. (2017). היסטוריה לאמנות - עריכת אלמנות. הושג מהבנת החשיבות של אוונגרד: widewalls.ch.
6. שונמן, ד (2000). אוונגרד אירופי: פרספקטיבות חדשות. אטלנטה - אמסטרדם: האגודה לספרות השוואתית אמריקאית.
7. Terraroli, V. (2006). 1900-1919: תנועות האוונגרד. סקירה.