- מאפייני הדימוי הפיגורטיבי
- סוגי תמונות פיגורטיביות
- דימוי פיגורטיבי ריאליסטי
- דימוי פיגורטיבי לא מציאותי
- התפתחות הדימוי הפיגורטיבי
- אמנות פיגורטיבית
- הפניות
הדימוי הפיגורטיבי הוא ייצוג חזותי צורות אשר ניתנים לזיהוי על ידי אחד החושים שלנו, לשים אותם ביחס דמויות שקיימות במציאות; הדימויים הפיגורטיביים הם הייצוגים הקרובים ביותר לסביבות הנתפסות על ידי האדם.
בפיגורציה מיוצגים רגשות, נופים, חפצים ובעיקר אנשים, שייצוגם הנאמן הוא אחד מיסודות הדימוי והאמנות הפיגורטיבית. בתמונות הפיגורטיביות כל קווי המתאר והצלליות הקיימים ניתנים לזיהוי וניתנים להבחנה זה מזה.
הדימוי הפיגורטיבי וכל ההיבטים האמנותיים והביטוייים העושים בו שימוש, נחשב להפך מהדימוי המופשט. הם נמצאים בדרך כלל בתומכים כמו אמנות פלסטית, פיסול, עיצוב ואיור, בין היתר.
לאורך ההיסטוריה, זרמים אמנותיים שונים הפכו דימויים פיגורטיביים למרכזם האקספרסיבי, כשהם מסוגלים ליצור וריאציות ותפיסות חזותיות חדשות שנמשכות עד היום.
כדוגמא, ציור המערות יכול להיחשב כביטוי פיגורטיבי ראשון בתולדות האדם, שכן הוא ייצג דמויות שהאדם תפס במציאות, וניסה לשחזר אותן בצורה מדויקת ככל האפשר.
מאפייני הדימוי הפיגורטיבי
ישנן תפיסות פורמליות מסוימות לגבי הרכיבים היוצרים תמונה פיגורטיבית; ביניהם: קו, צורה, נפח, אור, צבע, נקודת מבט ומרקם.
מכיוון שמבקשים את הדיוק הגבוה ביותר האפשרי, מכיוון שהמקור מורגש במציאות, יש להעביר תפיסות חושיות לטכניקת היצירה.
הדימוי הפיגורטיבי מסוגל גם להכיל נרטיב בתוך מרכיביו והרכבו, כאשר כוונה זו מנוצלת על ידי זרמים אמנותיים שונים.
פורמטים חדשים של ייצוג, כמו עיצוב גרפי ואיור דיגיטלי, ניצלו את השימוש בפיגורטיבי והעניקו לו גישה קלה יותר לתרגול, כמו גם השפיעו על התפיסות כנגד דרכי ייצוג חדשות.
סוגי תמונות פיגורטיביות
הדימוי הפיגורטי סווג בעיקר לשני סוגים: פיגורטיבי-ריאליסטי ופיגורטיבי לא ריאליסטי.
דימוי פיגורטיבי ריאליסטי
הוא מבקש לייצג את העולם, או מרחב כלשהו בתוכו, באופן בו העין האנושית תופסת אותו. המציאות כמקור גוברת על שאר האלמנטים, ומבקשת לחקות באמצעות עיצוב התמונה והרכבה.
בדימוי הפיגורטיבי הריאליסטי, דמותם של גבר ואישה הגיעה לחשיבות רבה בהרבה מאלמנטים אחרים, אם כי לא חסרים בהם פירוט ודיוק.
תכונות פיזיות מרוממות כדי ליצור מצבים רגשיים, כמו גם קווי המתאר וחוסר השלמות של הגוף.
דימוי פיגורטיבי לא מציאותי
ההבדל העיקרי עם זה הריאליסטי הוא שלמרות שהוא מייצג גם אלמנטים אמיתיים, בתמונה הפיגורטיבית הלא-ריאליסטית כמה פרופורציות מוגזמות ומתערבות בכדי ליצור מצב של אסימטריה טבעית מבלי להתרחק מלהיות אובייקט אמיתי.
דמויות נלקחות מהמציאות, לשם שינוי מאוחר יותר מבלי לאבד את צורתן ותכונותיהן הניתנות לזיהוי.
מדובר בגרסאות מעוותות, בהן משתנות תפיסות הנפח. טכניקות אחרות מדגישות את המאפיינים האסתטיים או הלא נעימים ביותר של אובייקטים, ומביאים את תפיסותיהם לקיצוניות.
עיוות הדימוי לא בהכרח מעביר את התוכן לעבר המופשט, כל עוד ניתן לזהות את האלמנט המרכזי ולהבדיל אותו מהסביבה שלו.
חלק מהזרמים הבוחרים את הדימוי הפיגורטיבי הלא-ריאליסטי יכולים להיות קריקטורה, אקספרסיוניזם ואידיאליזם.
התפתחות הדימוי הפיגורטיבי
הפסלים שנעשו על ידי היוונים אינם נחשבים דוגמא לדימוי פיגורטיבי מכיוון שפרופורציות של דמויותיהם נחשבו לאידיאליזציה ובעלי אופי גיאומטרי למדי.
היוונים, ביצירתם, פנו לצורה האידיאלית; לאו דווקא זה שהם תפסו סביבם, במציאות.
התפיסות הראשונות לגבי הדימוי הפיגורטיבי נולדו מהאמנות המצרית העתיקה, ששרידיה והייצוגים הציוריים שלהם הציגו מראה אדמה יותר אל הדמויות האמיתיות בהשוואה לאלה שנוצרה.
עם זאת, הדבר לא הפטיר את האמנות המצרית מכיל מספר רב של אלמנטים סובייקטיביים וסמליים.
החל מהמאה ה -18, הדימוי הפיגורטי מצא את עצמו מול פנים חדשות בהן ניתן היה להיחשף ולהפיץ.
שפות חדשות וצורות אקספרסיביות כמו קולנוע וצילום יכולים להיחשב כתומכים שתוכנם עושה שימוש בדימוי הפיגורטיבי עם כוונות עלילתיות ואסתטיות.
אמנות פיגורטיבית
השימוש הגדול ביותר בתמונות פיגורטיביות ניתן למצוא בביטויים אמנותיים, ובזרמים שהתפתחו במהלך השנים. אמנות פיגורטיבית מתבוננת בכל ההיבטים המשתמשים בדימוי הפיגורטיבי כתוכנו.
אמנות פיגורטיבית מציגה יצירות שמקורן במציאות, בין אם מדובר בתפאורות עירוניות או טבעיות, אירועים היסטוריים או דיוקנאות.
צורות מבניות או ארכיטקטוניות, היסטוריה ודמויות היו מקורות ההשראה העיקריים.
מקורו של האמנות הפיגורטיבית נמשך במאות השלוש עשרה, הארבע עשרה, החמש עשרה ואילך, שתומכיה העיקריים היו ציור ופיסול.
אירופה הייתה מוקד הביטויים הללו. באותה תקופה, תפיסת הדימוי המופשט באמנות לא הייתה קיימת, ולכן האמנות הפיגורטיבית נתפסה כתפיסה היחידה האפשרית, ולא כהתנגדות לצורה אחרת של תפיסה.
זרמים כמו הרנסנס, הבארוק והמאנריזם עשו שימוש בדימוי הפיגורטיבי ביצירותיהם, בידי אמנים כמו ניקולא פוסין ופול סזאן, שהקדישו עצמם ליצירה בה צורה הגיונית גברה על הקישוט.
כיום, הימצאותם של תמונות פיגורטיביות בפורמטים ומדיה שאינם נחשבים אמנות, ומטרותיהם עשויות להשתנות בין מסחרי לעסקים, אינה פוסלת את האופי הייצוגי של התמונה עבור האדם.
במקום זאת, זה מאפשר לו לחזק את הרעיון שלו ואת תפיסתו של הסביבה מצריכת תמונות שניתן לזהות במדיה שונה.
הפניות
- כותנה, C. (sf). התצלום כאמנות עכשווית. התמזה והדסון.
- דייויס, וו. (1986). מקורות יצירת התמונה. אנתרופולוגיה נוכחית, 193-215.
- הופמן, ג ', דניס, מ. וזיסלר, מ' (1983). מאפיינים פיגורטיביים ובניית תמונות חזותיות. מחקר פסיכולוגי, 39-54.
- מיטשל, WJ (1984). מהי תמונה? . היסטוריה ספרותית חדשה, 503-537.
- אוסף טייט. (sf). מילון מונחים: פיגורטיבי. נלקח מהארכיון הלאומי: nationalarchives.gov.uk.