- ביוגרפיה
- שנים מוקדמות
- שנים ראשונות באירופה
- חזור ליבשת הישנה
- חזור למקסיקו
- שנים של מהפכה
- מוראליזם בצפון
- טיול אחרון לארצות הברית
- השנים האחרונות
- מוות
- סגנון אומנותי
- פריז והשינויים
- מורליזם
- הכרה
- עבודות שלמות
- ציורי כן
- שמן
- עִפָּרוֹן
- צִבעֵי מַיִם
- אחרים
- ציורי קיר
- הפניות
דייגו ריברה (1886 - 1957) היה אמן פלסטי מקסיקני מפורסם במאה העשרים. יחד עם דיוויד אלפרו סיקירוס וחוסה קלמנטה אורוזקו, הוא היה אחד האחראים להענקת חיים לרנסנס של המוראליזם המקסיקני.
מגיל צעיר ניתן היה לזהות את נטיותיו האמנותיות. הוא נחשב כילד פלא של הרישום. בגיל עשר בלבד הוא נרשם ללמוד אמנות באקדמיה דה סן קרלוס, במקסיקו סיטי.
קרל ואן וכטן
לאחר לימודיו באירופה, דייגו ריברה חזר למקסיקו שם החל לעבוד עם סגנון משלו: מיזוג של ציורי קיר של רנסנס איטלקי, פוסט-אימפרסיוניזם, ריאליזם חברתי, עתידנות ואמנות פרה-קולומביאנית.
ריברה תפס בעבודותיו תמונות אופייניות לתרבות מקסיקנית. כמו כן, בהיותו תומך באידיאולוגיה הסוציאליסטית, הוא הביע בהם את המאבק המעמדי ואת הפועל וההתרוממות הכפרית.
הוא היה ממקימי איגוד העובדים הטכניים, הציירים והפסלים הטכניים בשנת 1922. באותה שנה הצטרף למפלגה הקומוניסטית במקסיקו, ממנו הפך לחלק מהוועדה המרכזית.
דייגו ריברה היה נשוי חמש פעמים. לאחר הגירושין השני התחתן עם פרידה קאלו בשנת 1929, אמנית חזותית שהייתה מודל שלו.
קרל ואן וכטן
מערכת יחסים זו עברה הפוגה בשנת 1939, כאשר שני הצדדים החליטו לפזר את הנישואין, אך הם התחתנו בשנית בשנת 1940 והקשר נמשך עד מותה בשנת 1954.
ביוגרפיה
שנים מוקדמות
דייגו מריה דה לה קונצ'יסון חואן נפומוקנו אסטניסלאו דה לה ריברה ו Barrientos Acosta y Rodríguez, נולד בגואנאג'אטו, מקסיקו, ב- 8 בדצמבר 1886.
הוריו היו דייגו ריברה אקוסטה ומריה דל פילאר בארינטוס. הוא היה מורה, מפקח סניטרי ועורך עיתון. היא הייתה מורה ומיילדת.
משתמש: Dominik, מתוך ויקימדיה Commons
המשפחה עברה למקסיקו סיטי בשנת 1893, אז היה דייגו בן שש. באותה תקופה הילד כבר הראה כושר לציור וציור.
בגיל עשר נכנס לאקדמיה דה סן קרלוס, מרכז מפורסם לחקר אמנות. הוא השתתף במשמרת הלילה, ואילו בבוקר הלך לתיכון היספני הקתולי המקסיקני.
באקדמיה בסן קרלוס הוא ספג ידע ממורים כמו סנטיאגו ריבול, סלומה פינה, פליקס פארה, חוסה מריה ולסקו ואנטוניו פאברס. כמו כן, הוא הושפע מחוסה גוודלופה פוסדה, שהיה לו בית מלאכה לדפוס בסמוך לבית הספר התיכון.
בשנת 1905 העניק מזכירת ההדרכה הציבורית לאמנויות יפות של מקסיקו, ג'וסטו סיירה, המכונה "אל מאסטרו דה אמריקה", לפריחה של ריברה. שנתיים לאחר מכן העניק לו מושל ורקרוז פנסיה נוספת של 300 פזו בחודש שתאפשר לו לנסוע לאירופה.
שנים ראשונות באירופה
הוא הגיע לספרד בינואר 1907. שם הוא נכנס לאקדמיה במדריד ועבד בסטודיו של אמן הפורטרט אדוארדו צ'יצ'ארו. ואז הוא ספג ככל יכולתו מציוריהם של אל גרקו, גויה וולבז. בתקופה זו עבודתו הייתה בסימן ריאליזם ואימפרסיוניזם.
בשנת 1909 עבר לפריס בצרפת, שם ביקר במעגלי האמנים של מונפארנס והתיידד עם אמדאו מודיגליאני ורעייתו ז'אן הבוטרן. הוא פגש גם את הציירת הרוסית אנג'לינה בלוף עמה פתח רומן.
בשנת 1910 שב בקצרה למקסיקו, שם ערך תערוכה בחסות הנשיא פורפיריו דיאז, ככל הנראה כדי להבטיח את המשכיות המלגה שלו בתוך המהומה הפוליטית המקסיקנית.
חזור ליבשת הישנה
דייגו ריברה מצא את עצמו שוב בעיר האור בשנת 1911. באותה תקופה, מעגל חבריו בעולם הציור התרחב והוא התחתן עם בלוף, שבשנת 1916 ילדה את מיגל אנגל דייגו. עם זאת, ארבעה עשר חודשים לאחר מכן הילד נפטר.
בשנת 1919 נולדה מריקה ריברה ואורובייבה מתוך הרומן שלה עם מרייבנה ורובייבה-סטבלסקה. הוא מעולם לא זיהה את מריקה כבתו; עם זאת, הוא עזר להם כלכלית ושכר עבורם בית בו ביקר בהם עד לחזרתו למקסיקו שנתיים אחר כך.
בשנה שלאחר מכן השגריר המקסיקני בצרפת, אלברטו ג'יי פאני, קיבל עזרה כלכלית עבורו לנסוע לאיטליה. הוא סיים באופן סופי את מערכת היחסים שלו עם בלוף, שכבר נחלשה בגלל פרשת האהבה שלו עם מריבנה מאז 1916 ולידתה של מריקה ב -1919.
חזור למקסיקו
חוסה וסקונסלוס מונה למזכיר ההדרכה הציבורית בממשלתו החדשה של אלווארו אוברגון בשנת 1921.
אחת מתכניותיו הייתה להשתמש בחסות המדינה למטרות תעמולה ולשם כך שכנע את דיוויד אלפרו סיקירוס, חוסה קלמנטה אורוזקו ודייגו ריברה לחזור למדינה. שלושת אלה היו מקימי הרנסאנס למוראליזם מקסיקני.
הוועדה הראשונה שלו, בשנת 1921, הייתה ציור הקיר שכותרתו "הבריאה" באמפיתיאטרון סימון בוליבר של האוניברסיטה הלאומית של מקסיקו. הנושא הבסיסי של היצירה הוא יצירת הגזע המקסיקני מעץ החיים. קיר הקיר הושלם בשנת 1923.
אחת הדוגמניות שהצטלמו לציור הקיר הייתה גוואדלופה מרין, אותה נישא ריוורה בשנת 1922.
שנים של מהפכה
באותה שנה, יחד עם סיקירוס, הקים את איגוד העובדים הטכניים, הציירים והפסלים, הוא הצטרף גם למפלגה הקומוניסטית המקסיקנית, ובהמשך הפך לחלק מהוועד המרכזי שלה.
ואז החל באחת העבודות המונומנטליות ביותר שלו: 124 פאנלים בבניין משרד החינוך הציבורי, במקסיקו סיטי. בהם הוא שיקף את החברה המקסיקנית, את תרבותה ומנהגיה ואת עברה המהפכני. העבודות הושלמו בשנת 1928.
Kgv88, מ- Wikimedia Commons
בשנת 1924 ילדה גוואדלופה מרין את לופה ריברה מרין. שנתיים אחר כך נולדה בתו השלישית של המקסיקנית, רות ריברה מרין.
האמן הוזמן לברית המועצות לחגוג עשור למהפכת אוקטובר, בשנת 1927. בשנה שלאחר מכן, "לה גאטה" מרין וריברה התגרשו.
הצייר התחתן בשנת 1929 עם זו שהייתה הדוגמנית שלו, פרידה קאלו. באותה שנה היה דייגו ריברה מועמד לנשיאות למפלגה הקומוניסטית במקסיקו לפני שגורש.
מוראליזם בצפון
עבודתו של ריברה נערצה בארצות הברית, הרבה למרות האידיאולוגיה הסוציאליסטית שבאה לידי ביטוי בציוריו. באמצע שנות השלושים הוזמן על ידי האדריכל טימותי ל. פלוגר לסן פרנסיסקו בהבטחה שהוא יזומן למשרות שונות.
לאחר שהגיע עם קאלו, ריברה ציירה ציורי קיר למועדון הבורסה בסן פרנסיסקו ובית הספר לאמנויות יפות בקליפורניה. בשנת 1931 ערך המוזיאון לאמנות מודרנית בניו יורק תערוכה רטרוספקטיבית של עבודותיו של ריברה.
במיוחד עבור תערוכה זו, ריוורה המציא את המושג הסותר לכאורה של "ציור הקיר הניתן להובלה", שבזכותו ניתן לפרק יצירות גדולות לפאנלים קטנים יותר שהקלו על העברתם.
קרל ואן וכטן
בשנת 1932, לבקשת אדדל פורד, החלה ריברה בסדרה של עשרים ושבעה פאנלים שנקראו "תעשיית דטרויט" לחן את מכון דטרויט לאמנויות. העבודה שהושלמה בשנת 1933 מציגה עובדים מגזעים שונים העובדים עם מכונות תעשייתיות בתהליך בניית מכוניות.
לאחר דטרויט, הוא קיבל בקשה מנלסון רוקפלר לעשות פרסקו בלובי של בניין RCA בניו יורק. לבקשת רוקפלר, ריברה הציגה בפניו רישום של האיש בצומת דרכים לפני תחילת העבודות.
בגלל עימותים אידיאולוגיים, בוטלה עבודה זו, כמו גם ועדות אחרות שהתבקשו מהמקסיקני. ריברה חזרה למקסיקו בסוף 1933.
טיול אחרון לארצות הברית
דייגו ריברה הקדיש את השנים האחרונות של שנות השלושים לציור, מעל הכל, קנבס ודיוקנאות נוף. בנוסף, יחד עם אנדרה ברטון, הוא פרסם את המניפסט לאמנות מהפכנית בשנת 1938.
ריברה היה מרכז אירוע בעל חשיבות רבה בפנורמה הפוליטית: בשנת 1937 הוא שכנע את ממשלת קרדנא להציע מקלט לליאון טרוצקי, שנרדף על ידי הממשלה הסטליניסטית של ברית המועצות, והציע את מקום מגוריו כמקום מגורים לפוליטיקאי ואשתו. .
בית דייגו ריברה ופרידה קאלו, סן אנגל, מקסיקו סיטי {{GFDL}}
יחסיו עם פרידה קאלו, בה היו בגידות בשני הצדדים, היו בעלי אופי סוער. בשנת 1939 הם החליטו להתגרש. עם זאת, בשנת 1940 הם התחתנו בשנית.
בשנת 1940 הוא חזר לארצות הברית, שוב לבקשת פלופגר, לצייר פרסקו בתערוכה הבינלאומית של שער הזהב. זה היה הביקור האחרון שביצע במדינה ההיא.
השנים האחרונות
הוא היה חבר מייסד במכללה הלאומית במקסיקו בשנת 1943. שלוש שנים לאחר מכן, היה חבר בוועדה לציור קיר של המכון הלאומי לאמנויות יפות.
בשנת 1947 השלים את אחת מיצירותיו הסמליות, חלום של יום אחר הצהריים של יום ראשון במרכז אלמדה, במקור במלון דל פראדו, במקסיקו סיטי. בגלל רעידת האדמה ב -1985 הוכרז בניין זה כבלתי מיושב, אך ציור הקיר, עם נזק מסוים, חולץ והועבר למוזיאון משלו.
הוא זכה בפרס הלאומי למדעים ומדעים של מקסיקו בשנת 1950 ואייר, יחד עם סיקרוס, את המהדורה המקסיקנית של הקאנטו הכללי של פאבלו נרודה.
בשנת 1953 סיים את אחת העבודות האחרונות והחשובות ביותר שלו, קיר הקיר ללא שם בחזית התיאטרו של לוס אינסורג'נטים במקסיקו סיטי. כוונתו הייתה לייצג ארבע מאות שנים של היסטוריה מקסיקנית, תוך העמדת המציאות החברתית של שנות החמישים במרכז הדימוי.
פרידה קאלו, אשתו בת 25 שנה, נפטרה בקאסה עזול שלהם לאחר סבל ממושך בשנת 1954. באותה שנה הוקצה שוב למפלגה הקומוניסטית המקסיקנית.
לאחר שאובחן כחולה בסרטן בשנת 1955, נישא במשך עשר השנים האחרונות לאמה חורטדו, חברתה וסוכנה.
מוות
דייגו ריברה נפטר במחקר הבית שלו ב- 24 בנובמבר 1957 כשהיה בן 70 בגלל סרטן. למרות שעבר ניתוח בכמה הזדמנויות, בריאותה של ריברה הידרדרה במהירות.
אף על פי שמשאלתו האחרונה הייתה שאפרו יישאר אצל אלה של פרידה בבית הכחול, הממשלה החליטה למקם אותם ברוטונדה של גברים מפוארים.
סגנון אומנותי
הסגנון שפותח על ידי דייגו ריברה, לקח אלמנטים כמו מרחב קוביסטי וצורות תעשייתיות ופרה-קולומביאניות הקשורות לשפת הריאליזם כך שהמסר שלה היה נגיש לכולם.
הצבעים המוצקים של הפוסט-אימפרסיוניזם והצורות המגובשות אך המוגדרות, בין אם מדובר באנשים, פרחים או מכונות, היו הסימן החזותי בעבודתו.
פריז והשינויים
לאחר שהשתקע בבירת צרפת, דייגו ריברה השתתף בשנת 1910 בתערוכה בחסות אגודת האמנים העצמאיים של פריז.
ציוריו מהתקופה הושפעו מאוד מהיצירות האימפרסיוניסטיות והפוסט אימפרסיוניסטיות של סזאן, ואן גוך וגאוגין. עד שנת 1913 ריברה אימץ את הסגנון הקוביסטי בזכות השפעתם של פבלו פיקאסו, ז'ורז 'בראק ובמיוחד חואן גריס.
באותה תקופה קוביסטית קצרה נולדו יצירות כמו אישה בבאר והיולדות, אנג'לינה והילד דייגו. אבל זה הופרע בפתאומיות בשנת 1917. ביקורות על אמנותו היו מעורבות, מכיוון שהטהרנים של הקוביזם לא קיבלו את ריברה במלואה.
בנוסף, התפתחות המהפכה הרוסית והאירועים שהתרחשו במקסיקו בגלל המהפכה המקסיקנית, עוררו אצל ריברה את העניין כי אמנותו הייתה דרך לביטוי של האידיאולוגיה.
בהשראת סזאן, עבודתו של דייגו ריברה קיבלה ניואנסים פוסט-אימפרסיוניסטים. גימורים חדים והשימוש במרחבים גדולים של צבעים סולידיים ומלאי חיים זכו לתהודה קריטית.
מורליזם
הוא שהה באיטליה במשך שנה, במהלכה הוא למד את ציורי הקיר של קוואטרוסנטו והופתע במיוחד מיצירותיו של ג'וטו. הרעיון החל להיווצר שאמנות קיר הייתה המדיום האידיאלי לייצוג רעיונות המהפכה המקסיקנית והסוציאליסטית במולדתם.
כך החל בחסותו של הממשלה המהפכנית במקסיקו, ציורי קיר עמוסים באידיאולוגיה המרקסיסטית ובאידיאליזציה של בני מעמד הפועלים והאגררית המקסיקניים.
השקפה זו על אמנות הייתה שנויה במחלוקת בתקופתו בארצות הברית. חבריו האידיאולוגים ביקרו אותו כי מכר את עצמו לבורגנות, ואילו אנטי-קומוניסטים אמריקאים אף ביצעו איומים על עבודתה וחייה של ריברה עצמה.
הדוגמה הגדולה ביותר לכך הייתה ועדת נלסון רוקפלר בה ניסתה ריברה להציג את רעיונותיו המהפכניים.
Jaontiveros, מ- Wikimedia Commons
הצייר כלל תמונה של לנין, שלגביה דרש רוקפלר להסיר אותה מהציור. ריברה סירבה, העבודות לא הושלמו ובהמשך נהרסו.
אולם בינואר 1934 החל האמן לשחזר את ציור הקיר באמצעות כמה שינויים, אותם כותר אז "איש האיש של היקום", בפאלסיו דה בלאס ארטס, במקסיקו סיטי.
הכרה
- בשנת 1950 זכה בפרס הלאומי למדעים ואומנויות, במקסיקו.
- בשנת 1951 נערכה תערוכה בפלאצ'יו דה בלאס ארטס, במקסיקו סיטי, לכבוד 50 שנות עבודתו של דייגו ריברה.
- הבית בו התגורר עם פרידה קאלו הוסב למוזיאון הלימוד של דייגו ריברה ופרידה קאלו, והרחוב הצמוד אליו נקרא Calle דייגו ריברה.
- בשנת 1986 נוצר מוזיאון ציורי הקיר של דייגו ריוורה, שם הייתה ממוקמת דרך קבע היצירה חלום של אחר הצהריים של יום ראשון במרכז אלמידה, שנפגעה ברעידת האדמה בשנת 1985 במקסיקו סיטי.
- מאז 2010, בנק מקסיקו חילק כבוד לדייגו ריברה ופרידה קאלו והציג בפניהם את שטר 500 הפזו.
בנוסף, חייה של דייגו ריברה, ובמיוחד תקופת מערכת היחסים שלו עם פרידה קאלו, יוצגו בהזדמנויות שונות בקולנוע ובספרות.
עבודות שלמות
ציורי כן
שמן
העידן (שמן על בד, 1904).
- מוכר הפינול (שמן על בד, 1936).
- דיוקן Lupe Marín (שמן על בד, 1938).
- אישה בלבן (שמן על בד, 1939).
- רקדן נח (שמן על בד, 1939).
- דיוקן של Modesta ו- Inesita (שמן על בד, 1939).
- ידיו של ד"ר מור (שמן על בד, 1940).
- דיוקן של פולט גודארד (שמן על בד, 1941).
- דיוקן עצמי המוקדש לאירן ריץ '(שמן על בד, 1941).
- דיוקן של Carlos Carlos (שמן על עץ, 1942).
- דיוקנה של נטאשה זקומרובה גלמן (שמן על בד, 1943).
- עירום עם חבצלות קללה (שמן על עץ, 1944).
- יום המתים (שמן על עץ, 1944).
- השובב. דיוקן הנרי דה שאטילון (שמן על מזוניט, 1944).
- דיוקן Adalgisa Nery (שמן על בד, 1945).
- דיוקן Cuca Bustamante (שמן על בד, 1946).
- דיוקן לינדה כריסטיאן (שמן על בד, 1947).
- הפיתויים של אנטוניוס הקדוש (שמן על בד, 1947).
- דיוקן שחקנית (שמן על בד, 1948).
- דיוקן אוונג'לינה ריבאס מ- De Lachica, גברת אוקאצ'קה (שמן על בד, 1949).
- דיוקן הגברת דונה אוונג'לינה ריבס דה דה לחצ'ה (שמן על בד, 1949).
- דיוקן של רות ריברה (שמן על בד, 1949).
- דיוקן הילדה אלניטה קרילו פלורס (שמן על בד, 1952).
- דיוקן גברת דונה אלנה פלורס דה קרילו (שמן על בד, 1953).
- חקר הצייר (שמן על בד, 1954).
- דיוקן סילביה פינל (שמן על בד, 1956).
- תהלוכה מה -1 במאי במוסקבה (שמן על בד, 1956).
הערסל (שמן על בד, 1956).
עִפָּרוֹן
- ראש עז (עיפרון על נייר, 1905).
צִבעֵי מַיִם
- נוף טולדו (צבעי מים על נייר, 1913).
- Cargadora con Perro (צבעי מים, 1927).
אחרים
- טבע דומם (טמפרה על בד, 1913).
- הערצת הבתולה והילד (ציור אקווסטי על בד, 1913).
- מנשא הפרחים (שמן וטמפרה על בד, 1935).
- שקיעה באקפולקו (שמן וטמפרה על בד, 1956).
ציורי קיר
- הבריאה (פרסקו עם עלה זהב, 1923).
- סדרת ציורי קיר במשרד החינוך הציבורי (פרסקו, 1923-1928).
- סדרת ציורי קיר בעיצובו של אוניברסיטת צ'אפינגו (ציורי קיר, 1923-1927).
- תולדות סדרת ציורי הקיר של קוארנאווקה ומורלוס (פרסקו, 1927-1930).
- האלגוריה בקליפורניה (פרסקו, 1931).
- קרנות קפואות (פרסקו על פלדה ובטון, 1931).
- יצירת פרסקו המראה בניית עיר (פרסקו, 1931).
- תעשיית דטרויט (פרסקו, 1932-1933).
- האיש בצומת דרכים / האיש השולט ביקום (פרסקו, 1933-1934).
הארמון הלאומי של מקסיקו, מאת תלמדטר.
- היסטוריה של סדרת ציורי קיר של מקסיקו (פרסקו, 1929-1935).
- קרנבל החיים המקסיקנים (פרסקו הובלה, 1936).
- יחידה פאן-אמריקאית (פרסקו, 1940).
- חלום של אחר הצהריים של יום ראשון במרכז אלמדה (פרסקו הובלה, 1948).
אדם ג'ונס מקלובנה, לפני הספירה, קנדה, באמצעות Wikimedia Commons
- סדרת מקסיקו פרה-ספנית וקולוניאלית (1945-1952).
- מים, מקור חיים (קלקר וגומי על בטון, 1951).
- האנשים דורשים בריאות (היסטוריה של הרפואה במקסיקו) (פרסקו, 1953).
הפניות
- En.wikipedia.org. (2018). דייגו ריברה. ניתן להשיג ב: en.wikipedia.org.
- ביוגרפיה. (2018). דייגו ריברה. ניתן להשיג ב: biography.com.
- דייגו ריברה. (2010). דייגו ריברה - ציורים, ציורי קיר, ביוגרפיה של דייגו ריברה. ניתן להשיג ב: diegorivera.org.
- Diego-rivera-foundation.org. (2012). דייגו ריברה - היצירות השלמות - ביוגרפיה - diego-rivera-foundation.org. ניתן להשיג ב: diego-rivera-foundation.org.
- דייגו ריברה. (2010). ביוגרפיה של דייגו ריברה. ניתן להשיג ב: diegorivera.org.
- Notablebiographies.com. (ד '). ביוגרפיה של דייגו ריברה - חיים, משפחה, הורים, מוות, היסטוריה, בית ספר, אם, צעירה, זקנה, מידע, נולד. ניתן להשיג ב: notablebiographies.com/Pu-Ro/Rivera-Diego.
- פליפה, א '(2017). היסטוריה וביוגרפיה של דייגו ריברה. היסטוריה וביוגרפיה. ניתן להשיג ב: historia-biografia.com.