CHURRIGUERESCO: היסטוריה, מאפיינים, אמנים ויצירות - אומנות - 2025

ה- churrigueresco הוא סגנון ייחודי שנולד בספרד מארכיטקטורת הבארוק. היא התאפיינה בכך שהיא הייתה רק קישוטים מקושטים הן מבחוץ והן מבפנים של היצירות, והייצגה את השלב האחרון של הדקדנס.

זה היה סגנון שלקח את שמו ממשפחת האדריכלים והפסלים הספרדים צ'וריגוארה. אף על פי שהם לא היו המצעדים העיקריים של סגנון זה, היו בו אדריכלים כמו נרסיסו טומה, פדרו דה ריבירה ולורנצו רודריגז.

הקתדרלה המטרופוליטית של מקסיקו סיטי עם חזית האלמנטים הצ'וריגוארסקיים. מקור: חורחה לסקר מאוסטרליה, באמצעות ויקימדיה Commons.

Churrigueresque היה סגנון שהיה רגיז מבחינה ויזואלית, עם נוכחות בולטת של אלמנטים דקורטיביים עם מאפיינים אקסטרווגנטיים למדי. הם ביקשו במודע להציף את הצופים.

למרות שבתקופות זה עולה בקנה אחד עם סגנון הרוקוקו, הצ'וריגוארסק אינו דומה לו. העבודות המייצגות ביותר שלו הן במדינות שהיו קולוניאליות ספרדיות, אך ליתר דיוק במקסיקו.

לסגנון הצ'וריגוארסקי במקסיקו נוספו מאפיינים של אמנות מקומית, שהעשירו ונתנו חשיבות רבה יותר לביטויים אמנותיים אלה. העמודים הפכו לאחד האלמנטים המזהים ביותר של הצ'וריגוארסק.

מקור והיסטוריה

הכרביגרסקה נחשבה כסגנון סימולטני לרוקוקו. רוקוקו היה סגנון שבספרד לא הייתה לו ייצור או חשיבות גדולים יותר, מכיוון שהוא נחשב לביטוי אמנותי אחד יותר של האליטות. לפיכך, הבארוק בספרד הפך למדי לקישוטים מקושטים, אשר נקראו לבסוף Churrigueresque.

סגנון זה קיבל את שמו מיצירותיהם של האחים צ'וריגוארה (חוסה בניטו, חואקין ואלברטו), שבלטו כאדריכלים ופסלים של אותה תקופה, אם כי במקסיקו היה זה ג'רונימו דה בלבאס שהשפיע ביותר על יצירותיהם.

זה היה סגנון שעבר התפתחות איטית. במהלך אמצע המאה השבע-עשרה כבר נראו כמה דוגמאות מהסגנון Churrigueresque, אם כי היו אלה השנים הראשונות של המאה השמונה-עשרה שבה החל Churrigueresque בספרד. אמנם זה היה הניאו-קלאסיקה האקדמית שהופקדה על סיום הביטויים האמנותיים של צ'ורג'יורסק.

בין השנים 1720-1760 התגבשו הצינורות, או העמודים בצורת פירמידה הפוכה, כתכונה העיקרית לקישוט של תקופה זו.

משנת 1760 הביטויים האמנותיים התרחקו מהיסודות המקושטים. עד שלבסוף בשנת 1790 הגיע הקברגוארסק לסיומו, בזכות התנועות הניאו-קלאסיות, התמקדו יותר ביצירות שמהימנות על הרמוניה או מתינות של הדברים.

מאפיינים

המאפיין העיקרי של הצ'וריגוארסק היה השימוש בצינורות. עמודים אלה כללו עמודים שהיו צרים יותר בתחתית מאשר בחלקם העליון; כלומר, היו להם קווי דמיון לפירמידה הפוכה.

עמודים אלה חולקו לקטעים; הם היו ייצוג גיאומטרי של גוף האדם.

זה היה סגנון שנחשב כגורם אנטי-פונקציונאלי על ידי המלעיזים שלו, מכיוון שהוא היה מבוסס רק על קישוטים. אלמנטים מבניים כמו העמודות ששימשו, לא היה כל תמיכה.

הכל התרכז בפרטים ברמה שטחית, באופן השפעת האורות והצליחו לייצר צללים על האבן.

כמו כן נכחו העמודים הסולומוניים, שהוקמו בתחילה ברומא, איטליה. ואילו הצינורות מקורם ביוון.

זה לא נחשב כסגנון אדריכלי. במקום זאת, הוא התייחס לתנועת פיסול וקישוט.

למרות שספרד ומקסיקו הן המדינות עם ההשפעה הגדולה ביותר של צ'ורג'יורסק, פרו הציגה גם יצירות עם אלמנטים של סגנון אמנותי זה.

אמנים ויצירות מוצגים

הכרישויארסק נקרא על שם האחים צ'ריגוארה, שלמרות שהיו להם כמה יצירות בתקופה זו, הם לא נחשבים למוצעים העקבים ביותר ברעיונות של תנועה זו.

האחים צ'ריגוארה

הוא נולד בשנת 1665 במדריד. בסוף המאה ה -18 עבר לסלמנקה שם היה אחראי על מזבח סן אסטבן, אחת העבודות האופייניות ביותר לתקופה. הוא גם היה האחראי, לבקשת בנקאי, על חזיתות האקדמיה הנוכחית לאמנויות יפות במדריד.

הוא עבד לצד אחיו חואקין ואלברטו, שניהם צעירים ממנו ונולד במדריד. חואקין בלט ביצירות כמו הוספדרייה דל קולגיו אנאיה וכיפת הקתדרלה החדשה בסלמנקה.

אלברטו מצידו עבד בסלמנקה בבניית ראש העיר פלאזה וכנסיית סן סבסטיאן.

נרקיס טומה

הוא היה האחראי על יצירת הטרנספרנטה, יצירה שתוכננה לקתדרלת טולדו שהושלמה בשנת 1732. יצירה זו ייצגה את אחד הביטויים העיקריים לסגנון צ'ורג'יורסק. בו עבד עם אחיו, אנדרוס ודייגו.

El Transparente הייתה יצירה שהפגישה אלמנטים של פיסול, ציור ואדריכלות, עם אפקטים קלים שהעניקו ליצירה תיאטרליות רבה.

טומה עיצב מקום בו הוקמה הקודש מבורך בתוך מיכל שקוף וניתן היה לראות את כל הנוכחים. היו בו עננים מפוסלים, קרני זהב ומלאכים שנחצבו.

פדרו דה ריבירה

המפתח החשוב ביותר לסגנון צ'ורג'יורסק היה פדרו דה ריבירה להפליא ולא האחים צ'ריגוארה, למרות שהיה תלמידו של חוסה בניטו דה צ'וריגוארה. ריביירה הייתה אדריכלית ספרדית, ילידת מדריד.

הוא אפילו עלה על אדונו בשימוש מופרז בקישוטים. עבודותיו כוללות את ההרמיטאז 'של וירגן דל פוארטו או גשר טולדו. כמה מקורות נושאים את חתימתו, כמו לה פאמה, סנטה מריה לה ריאל דה מונטסראט. בנוסף, הוא עבד בארמונות כמו סנטאינה, פראלס וגם במיראפור.

ג'רונימו דה בלבאס

האנדלוסי היה זה שהביא את סגנון הצ'וריגוארסק למקסיקו, בזכות עבודתו על שלושת חלקות המזבח (פרדון, רייס ראש העיר) בקתדרלה של מקסיקו. בגלל החלל שהיה צריך לתפוס את הקישוטים המקושטים, גודל העבודה נראתה חשובה ומסוכנת. עבודתו פותחה בין השנים 1718 ל- 1736.

לורנצו רודריגז

הוא היה אדריכל אנדלוסי. הוא הושפע מאוד מג'רונימו דה בלבאס. הוא הגיע למקסיקו בשנת 1731. עבודתו הייצוגית ביותר בסגנון צ'ורג'יורסק הייתה חזית בית הספר "סן אילדפונסו", שהייתה נוכחות נהדרת של הצינורות, והמטרופוליטן סגרריו, שתוכנן על ידי רודריגז ונבנה בין השנים 1749-1760.

פליפה אורינה

למרות שאדריכלים ספרדים בלטו בארצות מקסיקו, היו גם אמנים מקומיים שהושפעו מהמגמות שהגיעו מהיבשת הישנה.

פליפה אורינה נולד בטולוקה, ונאמר שהוא השתמש בצנרת מאז שנת 1729. כנסיית לה קומניה, בגואנאג'אטו, הייתה היצירה החשובה ביותר שלו בסגנון צ'ורג'יורסק.

במקסיקו

Churrigueresque במקסיקו נולד ככל הנראה כתוצאה מהתנועה שהתפתחה בספרד. הגעתו למדינה נבעה בעיקר מהדומיננטיות שהפעילה הכתר הספרדי בשטחים מסוימים ביבשת אמריקה באותה תקופה.

שלב זה קיבל את שמו של הבארוק האנטי-קלאסי באמריקה, במיוחד במקסיקו ובפרו.

מה שאפיין את הסגנון של הצ'וריגוארסק באופן מיוחד במקסיקו היה השימוש שהם עשו בצבע וקישוטים. הקישוט היה מפואר מאוד ושימש לכיסוי חזיתות וכמה אזורים בראש המגדלים.

בחלק הפנימי של הבניינים שנבנו, הכורביורסק היה נוכח מאוד בחלקי המזבח שהיו בחלק האחורי של המזבחות. חתיכות המזבח האלה הדהדו או אלמנטים חוזרים ונשנים שנמצאים בחזיתות.

העץ היה מגולף והיה מורכב מדמויות שונות. היו צורות של כרובים, פירות, פרחים וראשי אנוש.

במקסיקו, הסגנון Churrigueresque היה גרסא של תנועת הבארוק, עם פחות כוח מאשר הגותי. הוא ייצג את הביטחון והגאווה של מי שמימן את היצירות המפוארות הללו.

למרות שהושפע מאוד מספרד, הושמו גם כישורים מקומיים. אומנות הגילוף נבעה מהמיומנות הרבה שהאצטקים היו צריכים לעצב; בעוד שהשימוש בצבע הוא השפעה ידועה לשמצה של בני המאיה, שכיסו את אבניהם בעבר.

סגנון הצ'וריגוארסק במקסיקו הלך וירד בסוף המאה ה -18, כתוצאה מהשפעת הקלאסיקה שהגיעה לארץ בידי מנואל טולוסה בשנת 1770. לאחר שלב זה, זה היה כאשר מקסיקו חיה את מיטב שנותיה במונחים של הארכיטקטורה.

בספרד

זה התחיל כדרך לקשט בה נעשה שימוש בסטרוקו (מסת גבס לבנה) ואשר התחיל בשנותיה האחרונות של המאה ה -17. הוא נגזר מהבארוק והשפיע רבות על יבשת אמריקה, בעיקר במושבותיה.

לכל אזור בספרד הייתה יצירה או מאפיינים מסוימים שהבדילו אותה מאזורים אחרים במדינה. באזור קסטיליה בלטה הצ'וריגוארה. באנדלוסיה, אלונסו קאנו היה האחראי על חזית הקתדרלה של גרנדה.

מצידו, בגליציה, גרניט היה בשימוש נרחב. לקישוט המעוטר הייתה מטרה גיאומטרית. אם כי באזורים אחרים בספרד תוכננו גם עבודות עם עודף דקורטיבי.

הפניות

1. פלורס טורס, או (2003). היסטוריונים של מקסיקו המאה העשרים. מקסיקו: טרילות.
2. Maza, F. (1969). הצ'יברגוארסקו במקסיקו סיטי. מקסיקו: קרן התרבות הכלכלית.
3. פלא i Dalmau, J. (1951). ארכיטקטורת הבארוק הספרדית והצ'ארג'יורסק. . עמ '132. גרונה, מדריד.
4. Rodríguez Gutiérrez de Ceballos, A. (1971). הצ'וריגוארה. מדריד: מכון דייגו ולזקז.
5. רויג, ג '(1996). אדריכלות נוי. קראקס, ונצואלה: אקווינוקס.