- מָקוֹר
- המתיישבים הראשונים של אמריקה
- האוהבים
- התקופה הקולוניאלית
- מאפיינים
- חוש דתי
- נושאים נוצריים
- משמעות צבאית
- סיבולת בזמן
- טכניקות
- טכניקה לחפצים נפוצים
- טכניקת ציור נוצה
- טכניקת חוט נוצות
- מחזות
- פלומת מונטזומה
- המיסה של גרגוריוס הקדוש
- המעטפת של זינקנטה
- הפניות
אמנות הנוצה הן אמנות שנעשו עם נוצות של ציפור אקזוטיות, בשימוש נרחב על ידי התרבויות המוקדמות של אמריקה. מרבית שבטי אמריקה (כולל התרבויות המסואמריקניות הגדולות) השתמשו בנוצות ציפורים ליצירת בגדים מיוחדים.
בגדי הנוצות שימשו על ידי נציגי השבטים הגבוהים כסמל לאלוהות ואחריות. בעלי המלאכה שהקדישו את עצמם לעיצוב והתפשטות של יצירות אמנות נוצות בתקופות הטרום-היספניות, נקראו "lovercas".
מקור: es.m.wikipedia.org
עם הגעתם של הספרדים לארצות אמריקה התרשמו הכובשים מהחלקים המדהימים שיוצרו. לכן הם התחילו לדרוש לבוש משלהם בתחושה נוצרית.
למרות הפופולריות הרבה שהייתה לה, האמנות הייתה בירידה בסגנונות אמנותיים חדשים ובמחסור נוצות עדינות של ציפורים כמו הקצאל. עם זאת נוצות המריאו שוב במהפכה התעשייתית ובמאה העשרים.
מָקוֹר
המתיישבים הראשונים של אמריקה
אומנות הנוצות נולדה עם המתיישבים הראשונים של ארצות אמריקה, שהחלו להשתמש בנוצות של ציפורים לפעילויות שונות. האמנות השתנתה על פי מנהגיהם והאזורים בהם הם נמצאו.
באופן כללי נוצות ציפורים שימשו לייצור בגדים, קישוטים לקישוטים וכאינדיקציה למדרגות חברתיות בתוך השבטים. אבירים או גברים בעלי היררכיה גבוהה לבושים בנוצות מכף רגל ועד ראש, כדי להבדיל את עצמם מאנשים רגילים.
המקסיקה והמאיה יצרו כיסויי ראש מדהימים העשויים מנוצות של ציפור הקצאל, מלווים בבדי זהב, מינרלים ואבני ירקן. הם נתפסו כסמלים של אחריות ואלוהות.
עבור תרבויות קדם-היספניות, עופות כמו הנשר, יונקי הדבש, הקאו והקווצלים היו מינים קדושים הקשורים לאלילים שלהם. הבגדים שיוצרו עם נוצות הציפורים הללו נתפסו כחתיכות יוקרה.
האוהבים
אמנות הנוצות התפתחה בצורה החזקה ביותר באימפריה האצטקית. נכון לעכשיו, וכתוצאה מכך, אמנות הנוצות קשורה בדרך כלל לתרבות המקסיקנית.
האמנטקות היו בעלי המלאכה שהקדישו את עצמם לשעתוק אמנות זו באימפריה האצטקית. הם היו ממוקמים באמטלן שבמקסיקו. המרחבים העיקריים שהעניקו חיים לאמנות הנוצות התרכזו בעיר זו.
ברנרדינו דה סאהון
האמנטקס היו אמונים על ייצור תחפושות לאצולה, שדרשו להכין אותם עם הנוצות הטובות והצבעוניות ביותר.
כל הביגוד היה צריך להיות מיוצר ביהלומים כמו זהב, כסף וציפוי. בתוך התרבות האצטקית החלה לצוץ דמותם של הפילגשות הפרטיות, שהוקדשה להכנת מאמרים בלעדיים לאצילים.
התקופה הקולוניאלית
עם תחילת התקופה הקולוניאלית, במאה ה -16, כובשים ספרדים רבים ראו בתדהמה רבה את עבודות האמנות שנעשו על ידי המאהבים. משם החל בחילופי דברים יצירתיים עם אירופה, כשהצליח להפיץ אמנות נוצה ברחבי העולם.
הספרדים הקתולים החליטו לשמור על אמנות נוצות בחיים ולבקש מהאוהבים ליצור יצירות עם מוטיבים נוצריים. לבקשת הכובשים, האמנים החלו לעשות תמונות של נוצרים, בתולות וקדושים שעשויים מנוצות ציפורים.
מאפיינים
חוש דתי
בעולם החדש נוצות היו בעלות משמעות טקסית ודתית. עבור תרבויות אמריקאיות המגע בין האדם לטבע היה באמצעות לבוש. בזמן ביצוע טקסים ילידים הם החלו לקשט את תלבושותיהם בנוצות ציפורים.
הציפורים היו קדושות, מכיוון שהיו קשורות לאלי הרוח בגלל יכולתן הטבעית לעוף. ב- Mesoamerica, חלק גדול מסמליות זו נוצר עם התרחבות הפולחן של האל Quetzalcóatl, המיוצג בדרך כלל על ידי הנחש הנוצה של ציפור הקצאל.
נוצות נחשבו בעבר כבעלות תכונות קסומות כמו והיו סמלי פוריות, שפע, עושר וכוח.
נושאים נוצריים
במהלך תנופת אמנות הנוצות הגיעו הכובשים ליבשת אמריקה. עם השפעת הקתוליות הספרדית בארצות העולם החדש, החלו האמנטקים ליצור יצירות אמנות עם נושא נוצרי.
העבודות הראשונות שנעשו עם נוצות נקראו "פסיפסי נוצה". עבודות אלה כללו ביצירת דימויים של ישוע המשיח, מריה הבתולה וסצינות מהתנ"ך. רבים מהיצירות הללו נשלחו מאמריקה לאירופה.
קישוטים עשויים נוצות הונחו על מזבחות הכנסיות ומשמשים כאביזרים לבושם של הכמרים.
משמעות צבאית
חלק מהלוחמים האצטקים השתמשו גם בנוצות כסמל למלחמה. לדוגמה, באימפריה האצטקית, "נשרים הלוחמים" השתמשו בנוצות של עופות דורסים כדי לכסות את בגדי המלחמה שלהם.
האינדיאנים הקאריבים והגוג'ירואים נהגו להשתמש בנוצות בבגדיהם כדי לייצג את מספר האויבים שהודחו במלחמות. ליוונים, לרומאים ולאבירים מימי הביניים היה מנהג להניח נוצות גדולות על בגדיהם.
מקור: pixabay.com
כובעי המוסקטרים היו מעוטרים בנוצות גדולות במהלך המאה ה -17.
סיבולת בזמן
בראשית המאה ה -17, אמנות הנוצות ירדה משמעותית. רבים מהציפורים ששימשו לייצור פריטי הלבוש הפכו נדירים.
עם זאת, במאה העשרים התחדש השימוש בנוצות בכובעי הנשים, תכונה אלגנטית באופנה של אז.
למרות זאת הנוצות ששימשו היו בדרך כלל תרנגולות, שליו, תוכים, טווסים וברווזים, צבועים בצבע סינטטי.
טכניקות
טכניקה לחפצים נפוצים
לפני שהתחילו ליצור אביזרים כמו צמידים או כובעים, המאהבים נאלצו לאבטח את הנוצות עם חבלים כדי להעניק לאובייקט תלת מימד. בשלב הבא, היה צורך לחשוב על תמיכה שתשמש בסיס להדבקה או לארוג את הנוצות לבגדים.
ברבים מהקטעים יצרו המאהבים שיבוצים עם חתיכות קטנות של זהב, כסף ואבנים יקרות.
טכניקת ציור נוצה
טכניקת הצביעה עם הנוצות פותחה עם בוא הספרדים ונחשבה לאחת הטכניקות המסובכות ביותר באמנות הנוצות. טכניקת הצביעה עם נוצות נקראת לרוב "טכניקת סוג הפסיפס".
מתודולוגיה זו שימשה בעיקר במגנים ובכיפות ללוחמים באותה תקופה; עבור סוג זה של בגדים יש להשתמש בנוצות הטובות ביותר. לפני תחילת היצירה, היה צורך להניח שכבה של נוצות נפוצות כדי להשלים את רקע היצירה.
בסוף היצירה, הפרטים נעשו עם הנוצות היקרות כדי להשיג את האלגנטיות הרצויה. בתקופה הטרום-היספנית, אמנים הצמידו נוצות עם נורות סחלב.
טכניקת חוט נוצות
טכניקת החוט הנוצה הייתה טכניקה שבוצעה על ידי אמנים קדם-היספניים ונחשבה לטכניקה עתיקה. רבים מהקטעים היו עשויים מלמטה: סוג של נוצה רכה שונה מזו המסורתית.
הטכניקה כללה איחוד של שני חוטי כותנה המעוותים לאחור. בעזרת הליך זה נוצרו בדים עם עיצובים שונים של נוצה.
מחזות
פלומת מונטזומה
פלומה של מוקטזומה הוא כתר נוצות שלפי המסורות היה שייך לקיסר האצטקי מוקטזומה השני.
היצירה נוצרה בנוצות של ציפור הקצץ, מעוטרת בסוגים אחרים של נוצות, פרטים בזהב ואבנים יקרות. אף שמקורו אינו בטוח, ידוע שהוא נוצר על ידי האמנטקות של התקופות הטרום-היספניות.
מקור: es.m.wikipedia.org
גובהו כ -116 ס"מ וקוטרו 175 ס"מ. הוא נמצא כיום במוזיאון לאתנולוגיה בווינה, אוסטריה. על פי חוקרים רבים באומנות זו, היצירה אינה נחשבת כפלומה או כובע, אלא ככיפה.
המיסה של גרגוריוס הקדוש
המיסה של גרגוריוס הקדוש היה ציור אצטקי עם נוצות שנעשו על ידי דייגו דה אלוואראדו חואניצין (אחיינו וחתנו של מוקטזומה השני). היצירה שימשה מנחה לאפיפיור פאולוס השלישי ומוכרת כאחת היצירות העתיקות ביותר באמנות הנוצות הנוצרית הנושאת נושא.
זה מיוצג על לוח, עם טכניקות ציור קיר עם מאפיינים של אמנות נוצה. היצירה מספרת סצינה מתוך ספר אורחים שנערך על ידי האפיפיור סנט גרגורי הגדול, ביום חג המולד, בו התרחש נס הופעתו של ישו.
מקור: es.m.wikipedia.org
בציור מוצג המשיח כשהוא מראה את פצעיו מוקפים באלמנטים מהאודריסטים ומאלה שהשתתפו בהמונים.
המעטפת של זינקנטה
המעטפת של זינקנטפה מייצגת את אחת העבודות הבולטות ביותר של התקופה הקולוניאלית. יצירה זו נוצרה על ידי האמנטקס, בטכניקה של הנוצה המסובבת והמעוותת.
הסצינות המופיעות על המעטפת מרמזות על אחד המיתוסים המקסיקניים לגבי בריאת העולם. לאורך כל ההצגה, מותו של הנשר הדו-ראשי מסופר כאשר הוא עולה לכיוון השמיים כדי להפוך לשמש ולירח.
היצירה הזו מוגנת ונשמרת מאז היווסדה. הוא נמצא כיום במוזיאון הלאומי של Viceroyalty, במקסיקו. הוא מוגן בזכוכית המגנה עליו מפני אור, חום ואבק.
הפניות
- הכל על אמנות נוצה, Canal Once, (2014). נלקח מ- youtube.com
- המיסה של סן גרגוריו, פורטל אוניברסיטת Complutense במדריד, (nd). נלקח מ- ucm.es
- למעטפת Zinacantepec מיכל חדש שיגן עליו מפני אור, אבק ושריפה, אתר האינטרנט של המכון הלאומי לאנתרופולוגיה והיסטוריה, (2015). נלקח מ- inah.gob.mx
- עבודות נוצות מקסיקניות, ויקיפדיה באנגלית, (nd). נלקח מ Wikipedia.org
- פנאצ'ו דה מוקטזומה: 10 עובדות מעניינות על היצירה הזו, ג'נת אוצ'ואה, (nd). נלקח מ mexicodesconocido.com.mx