הפשטה לירית: היסטוריה, מאפיינים וסופרים - הִיסטוֹרִיָה - 2025

ההפשטה הלירית הייתה תנועה אמנותית שנולדה לאחר מלחמת העולם השנייה בפריז. תנועה זו שררה משנת 1945 עד 1995.

לעתים קרובות היא התאפיינה בתנועות מכחול מחוות שבוצעו על רקע מרחיב. סגנון זה התנגד לסגנונות קודמים של אמנות מודרנית (כולל קוביזם, סוריאליזם והפשטה גיאומטרית) וקיבל את ביטוי הרגש בחיפוש אחר 'העצמי הפנימי'.

צהוב-אדום-כחול -1925-וסילי קנדינסקי

בראשות אמנים כמו ג'רארד שניידר, ז'ורז 'מתייה, האנס הרטונג ופייר סולאז', נזכרת בדרך כלל תנועת ההפשטה הלירית כמי שהייתה הראשונה ליישם את יסודותיו של וסילי קנדינסקי. קנדינסקי היה צייר ומומחה בתורת האמנות שנחשב לאבי ההפשטה.

הפשטה לירית לא הייתה בית ספר או תנועה ספציפית, אלא הייתה מגמה בתוך מה שמכונה Art Informel.

זהו סגנון מאוזן ואלגנטי של אמנות מופשטת שיכול להיות מרגיע או תוסס, אך כמעט תמיד טעון בתכנים הלקוחים מעולם הטבע.

העבודות הנעשות בהקשר זה לרוב הן בעלות צבעים בהירים והן די הרמוניות. זאת בניגוד לתמונות הדיסוננטיות המלאות בייסורים המיוצרים על ידי קבוצות כמו CoBrA או הניאו-אקספרסיוניסטים.

מָקוֹר

תנועה אמנותית זו נולדה בפריס, צרפת לאחר מלחמת העולם השנייה. באותה תקופה, החיים האמנותיים של העיר הושמדו לאחר הכיבוש הנאצי, ולכן עם סיום המלחמה החלו החיים האמנותיים לחדש. ליתר דיוק זה קרה לאחר שחרור פריז באמצע 1944.

למרות שווסילי קנדינסקי נחשב לחלוץ השילוב האלגנטי בין נרטיב, צורה וצבע (יסודות ההפשטה הלירית), המגמה התגלעה בתערוכה שכותרתה L'Imaginaire שהוצגה בגלריה לוקסנבורג בפריס בשנה של 1847.

בתערוכה זו הוצגו בין השאר עבודותיהם של האנס הרטונג, וולס וז'אן פול רופלה. המונח הפשטה לירית נוצר על ידי הצייר הצרפתי ומארגן שותף לתערוכה, ז'ורז 'מתייה.

האוצר האחר, ז'וזה ז'אן מרצ'נד, כתב שחלק מהעבודות הדגימו 'ליריות מנותקת מכל העבדות …'.

פירוש הדבר שהציורים לא נגזרו או הושפעו מתיאוריה אינטלקטואלית כלשהי. מומחים רבים ראו בתנועה חדשה זו ניסיון לשחזר את חיי האמנות הפריסאים שאבדו במלחמה.

אלמנטים של הפשטה לירית

אחת ההבחנות המשמעותיות ביותר של צורות אחרות של אמנות מופשטת כלולה בהנחת היסוד שלה שהיא 'לירית'. ניתן להגדיר מושג זה כ'ביטוי רגשותיו של המחבר '.

למרות שעבודות אמנות מופשטות רבות מתמקדות בתכנים רגשיים, ההפשטה הלירית משדרת בעיקר תחושה של חזון רוחני גדול יותר שאמן בוחר לגלם באמנותו.

זה קשור לרגישות מיסטית יותר מאשר 'ציור פעולה'. לדוגמא, ציוריה של אדולף גוטליב משדרים תחושה של מפגש ועימות עם ה"אני "או ה"היות" האלמנטריים שמעבר למישור המציאות היומיומית.

הפשטה לירית היא מצב נפשי, רצון המבקש לתקשר מושגים, מחשבות, רעיונות ורגשות בצורה מופשטת. זה מעבר לחקור את העקרונות האמנותיים של קומפוזיציה, טון, ערך, קווים, טקסטורות וכו '.

למרות שמיטב היצירות של תנועה זו משלבות אלמנטים אלה, ההשפעה הכללית שלהם עוסקת יותר בגישה 'העצמית' לאמנות.

מאפיינים

בתיאוריה, Art Informel הייתה תנועת האם שכללה מספר סגנונות משנה וקבוצות משנה כמו הפשטה לירית, כוחות נובל, CoBrA, Tachisme, Art Brut ו- Art Non Figuratif.

כל בתי הספר הללו היו מופשטים או לפחות מופשטים למחצה ונדחו הפשטה גיאומטרית, כמו גם נטורליזם וז'אנרים פיגורטיביים.

כולם ביקשו ליצור סגנון ציור ספונטני חדש שלא שימש מוסכמות ותיאוריות אומנות ישנות ואקטואליות.

למרות זאת ציירים מופשטים רבים של התקופה היו חברים באחת או יותר מקבוצות משנה אלה וכתוצאה מכך כמעט בלתי אפשרי לזהות את הציורים המדויקים השייכים לכל אחת מהתנועות.

כדי להיחשב כיצירה של הפשטה לירית, עליה להגיב ליסודות הבאים:

• מכיל תוכן רגשי.
• יש לך משהו חשוב לתקשר.
• יש לו בסיס מכוון רוחני.
• מייצג אלמנטים אסתטיים של עיצוב, צבע וקומפוזיציה.
• זה עוסק בחקר רעיונות ומצבי נפש, לא ב'דוגמות של אמנות 'ריקות או מיותרות.

אמנים פופולריים

הממצאים העיקריים של תנועה זו כוללים: האנס הרטונג (1904-89), וולס (אלפרד אוטו וולפגנג סקולז) (1913-51), ז'אן-מישל אטלאן (1913-60), פייר סולאז '(1919), ז'ורז' מתייה, ניקולאס דה סטאל (1914-55), וז'אן-פול רופל (1923-2002).

בנוסף, הצייר הקליגרפי מארק טוביי (1890-1976) והאמן האמריקני סם פרנסיס (1923- 1994) תרמו תרומה חשובה לתנועה.

תומכים נוספים להפשטה לירית כוללים את פטריק הרון (1920-99), גוסטב סינג'יר (1909-84), ז'אן לה מואל (2007-2007) ופייר טל מעיל (1905-85).

הפשטה לירית אמריקאית (1960-1970)

תנועה שהתפרסמה כהפשטה לירית עלתה בארצות הברית בשנות השישים והשבעים.במקרה זה היא הגיבה כתגובה לצמיחת המינימליזם והאמנות הרעיונית.

ציירים רבים החלו להתנתק מסגנונות גיאומטריים, מדויקים, קשים ומינימליסטיים כדי לפנות מקום לסגנון הרמוני יותר שמשתמש בצבעים עשירים ומלאי חיים.

מטרתו הייתה לבסס מחדש עקרונות אסתטיים במקום להמשיך באיקונוגרפיה סוציו-פוליטית ספונטנית.

צורה אמריקאית זו של הפשטה לירית מומחשת ביצירותיהם של הלן פרנהנטלר (1928) וג'ולס אוליצקי (2007-2007), בין השאר. בשנת 1971 נערכה במוזיאון וויטני לאמנות אמריקאית תערוכה בשם הפשטה לירית.

אולם בתקופה זו היו מספר וריאציות דומות של הדור השני של האקספרסיוניזם המופשט. אמנם היו הבחנות תיאורטיות ברורות בין ציור שדה צבעוני, ציור נוקשה והפשטה לירית, בין היתר, אך ההבדלים הללו אינם ברורים לעין הבלתי מנוסה.

הפשטה לירית מודרנית

הפשטה לירית כיום קיימת. אמנים צעירים עכשוויים רבים הכירו בפוטנציאל שלו והשתמשו במה שצפו מההתנסויות הוויזואליות שהפיקו אמנים מופשטים במשך יותר מחצי מאה.

כיום מרילין קירש היא אחת האומניות החזונות ביותר בתחום זה; מציג יצירה אינטרוספקטיבית המשקפת את מצבה האנושי של סוף המאה העשרים ואת החזון של העתיד.

כל הציירים המודרניים של תנועה זו ממלאים את אומנותם בחקירה פואטית של העולם וכמו כל אמני ההפשטה הלירית הם אף פעם לא סטים מתחום הסוריאליזם.

הפניות

1. הפשטה לירית כאמנות. התאושש מ- artinsight.com
2. הפשטה לירית (2015). התאושש מ- trendesignmagazine.com
3. הפשטה לירית. התאושש מ- visual-arts-cork.com
4. אמני הפשטה לירית מפורסמים. התאושש מ- ranker.com
5. הפשטה לירית. התאושש מ- abstract-art.com
6. הפשטה לירית. התאושש מ- wikipedia.org