TOMMASO CAVALIERI: ביוגרפיה, יצירות וטכניקה - אומנות - 2025

תומאסו קוואליירי (1509-1587) היה צייר ואספן אמנות איטלקי שהשתייך לאצולה של תקופת הרנסנס. למרות התייחסויות אלה, מה שגרם לו להתעלות בהיסטוריה של האמנות היה בעיקר מערכת היחסים שלו עם הצייר והפסל הנודע מיגל אננגל בונארוטי.

למעשה, קוואליירי היה תלמיד זה, בהיותו גם השראה לכמה מהסונטות היפות ביותר שנכתבו על ידי האיטלקי המוכשר; יש אפילו כאלה שטוענים כי קוואליירי הצעיר היה מאהב של מיכלאנג'לו, בגלל האופי האינטימי של שירים אלה.

חטיפת גנימד, רישום שנערך עבור טממסו קוואלירי על ידי מיכלאנג'לו, הוחזק בטירת ווינדזור.

מיגל אננגל בונארוטי, בן 57, פגש את תומאסו קוואליירי כשהיה רק ​​בן 22. מאז, קוואליירי היה תלמידו, חברו, אהובתו, ואחרי מות האמן, שומר על כל חפציו.

ביוגרפיה

טומאסו קוואליירי - שנכתב גם כ- Cavalierie או d 'Cavalieri - נולד בערך בין השנים 1497 ל- 1510 בעיר רומא, שהייתה באותה תקופה שייכת למדינות האפיפיור, שטחים שהיו בסמכותו הזמנית של האפיפיור.

מעט מידע זמין אודות שנותיו הראשונות של אמן זה; עם זאת, ידוע שהוא פגש את מיכלאנג'לו בשנת 1532, איתו למד לצייר במיומנות מסוימת. למעשה, אומרים כי קוואלייירי היה בעל כשרון לא מבוטל וכישרון לביצועים ציוריים.

מקורות מסוימים מצביעים על כך שבזכות השפעתו של בית הספר הפריקליני, מערכת היחסים בין מיכלאנג'לו לטומסו נוצרה בהשראת מה שמכונה האהבה "האפלטונית האידיאלית" של יוון העתיקה, שהורכבה מרומנטיקה אינטלקטואלית החווה בין מורה לתלמיד, בדומה לידידות שקיימה בין סוקרטס ואפלטון.

במילים אחרות, החברות העמוקה והנאמנה שהייתה בין בונארוטי לתלמידו עוצבה על ידי אהבה חזקה לאמנות ויופי, כמו גם ידיעה. האיש המבוגר העניק לאדם הצעיר שכל וכלים ואילו הצעיר העניק לו יופי וחברה נעימה.

עבודת אספן

בזכות חברותו הפורה עם מיכאלאנג'לו, הצליח קוואליי לפלס את דרכו בין אמני הרגע, ליהנות מתהילה מסוימת במסגרת הקשרו ההיסטורי. זה אפשר לצעיר להתחכך עם ציירים גדולים אחרים, שמהם אסף מספר רב של רישומים.

אוסף זה ממוקם כיום בספרייה המלכותית של טירת ווינדזור, הבנויה כסוג של משרד במחלקת האוספים המלכותיים.

המשמעות היא שציורים אלה נמצאים תחת חסותו של בית המלוכה, שתחום השיפוט שלו שייך לריבון הבריטי; במילים אחרות, האוסף המדובר מוגן על ידי המלוכה.

הכרה כמבקר אמנות

כתוצאה מעבודתו המפרכת והלהטת כאספן, נודע קוואליירי לאפיפיור ולקרדינלים, שרואים בו מומחה באמנות. זה זיכה אותו בתפקיד "יועץ מומחה" בעולמם של הדמויות החשובות הללו.

בשל ידיעתו, בשנת 1548 נבחר תוממסו קוואליירי לאחד מסגניו של מפעל הקפיטול, אשר נתן לו את האחריות לפקח על התקנת פטי הקפיטוליני; כלומר השופטים העיקריים ברפובליקה הרומית.

רשימת השופטים הללו נמצאת בארמון השמרנים, שנמצא בכיכר דל קמפידוגליו ברומא, מול הארמון החדש, ומהווה חלק ממה שמכונה כיום מוזיאוני הקפיטולינה.

את עיצוב החזית של בניין זה נעשה מיכלאנג'לו עצמו, אם כי עבודתו בוצעה על ידי גידו גאידוטי.

מוות

תומאסו קוואליירי נפטר ברומא, שהייתה עיר הולדתו ושם פיתח חלק גדול מחייו האמנותיים, בשנת 1587.

מחזות

אין תיעוד ספציפי של יצירות סמליות שפותחו על ידי קוואליירי. עם זאת, יש לומר כי בעקיפין, הייתה לה השפעה רבה בעולם האמנות מכיוון שלפי הערכות הייתה זו ההשראה ליצירות רבות אחרות בעלות השפעה רבה ומשמעות.

לטענת המבקרים, האספן הצעיר היווה השראה לכמה מהפרצופים היפים ביותר שצייר מיכלאנג'לו במהלך הקריירה האמנותית שלו.

למעשה, ישנן תיאוריות המאשרות כי קוואליירי היה הדגם בו השתמש בוונארוטי לגרסת פניו של ישו מנצרת, והפך לאחד הסטראוטיפים המפורסמים ביותר של דמות חשובה זו.

במילים אחרות, ניתן לקבוע שקבליירי היה משהו מוזה עבור האמן האיטלקי המוכשר. מסיבה זו הונצח שמו של מיכלאנג'לו לאורך כל תולדות האמנות, כמו גם שמו של אהובתו.

להלן כמה מהעבודות, הן ציורים והן סונטות, אשר נוצרו בהשראת הידידות בין בונארוטי לצעיר זה:

אונס גנימד

חטיפת גנימד, רישום שנערך עבור טממסו קוואלירי על ידי מיכלאנג'לו, הוחזק בטירת ווינדזור.

ברישום זה ניתן לראות צללית של צעיר אדוק, המותקף על ידי נשר גדול.

בציור זה מתואר סיפורו המיתולוגי של גנימד הצעיר, שנאמר כי הוא בעל יופי מדהים. זאוס, שפיתה מפארו, החליט להיות נשר כדי ליהנות מתכונותיו הגופניות של הצעיר.

העבודה נעשתה בערך בשנת 1532, תוך שימוש רק בפחם ויישום טכניקת האור הכהה. לכן זהו יותר סקיצה או ציור תרגול.

למרבה הצער, נותרו רק עותקים מהיצירה, מכיוון שהמקור אבד. אומרים שהדגם בו השתמש מיכאלאנג'לו לרישום זה היה טומאסו קוואליירי.

עונשו של טיטיוס

ציור זה, גם הוא משנת 1532, מייצג דמות גברית צעירה ושרירית, אשר שוב מותקפת על ידי ציפור. הפעם מדובר בסיפור טיטיוס, שושן, בן לנסיכה תמותה וזאוס.

טיטיוס ניסה לאנוס את אחת האלה וכעונש הוא נידון בהדס, שם הוצב בקשר לסלע. כמו כן, חלק מהעונש כלל שתי ציפורים שקרעו ואכלו את העורות מבטנו לנצח נצחים.

אנשי הקשר אומרים כי קוואליירי שימש כמודל על ידי מיכאלאנג'לו לפיתוח דמותו של הנמוס האבד.

נפילת פייטון

יצירה זו, שנעשתה בשנת 1533, מייצגת את סיפורו של פייטון, בנו של אפולו, שרצה להסיע את מרכבת השמש השייכת לאביו. בסופו של דבר אירעה תאונה עם הרכב, ולכן זאוס נאלץ להתערב במצב על ידי התנקשות בפייטון כדי להציל את כדור הארץ.

בציור, בו משתמשים גם בטכניקת ה- Chiaroscuro, ניתן לראות שלוש חלוקות: הראשונה היא זאוס רוכב על נשר, בשנייה יש מרכבה של אפולו שנופלת לכדור הארץ יחד עם פייטון, ובשלישית היא הם מתבוננים בכמה דמויות אנושיות מודאגות ומפוחדות, המכסות את עיניהן באימה.

בנוגע לציור זה, מיכלאנג'לו כתב הערה לקבאליירי בבקשה לחוות דעתו הכנה על הסקיצה, וקבע כי אם לא היה לרוחו, הצייר יעשה מייד גרסה המתאימה יותר לטעמו של הצעיר ודרישותיו.

נכון לעכשיו נשמרות רק שלוש גרסאות לרישום זה (אחת מהן היא זו שהוא נתן לקבאליירי). מערכונים אלה שמורים במוזיאון הבריטי.

החלום

אניני טעם טוענים כי ציור זה אינו קשור ישירות לקבליירי; עם זאת, בשל הדמיון שלו לרישומים הקודמים, מאמינים שפניו של האצולה הצעירה שימשו מודל לדמות הגברית המסגרת את הרישום.

לטענת החוקרים, עבודה זו אינה קשורה למיתולוגיה היוונית. במקום זאת, מאמינים כי הציור היה תוצר ישיר מהשראתו של הצייר, והקדיש עצמו אך ורק ליופיו של היצירה האמנותית.

שירים המוקדשים לקבאליירי

מתוך 300 השירים שכתב מיכאלאנג'לו במהלך הקריירה שלו כאמן, 30 הוקדשו לטומאסו קוואליירי. מרבית השירים הללו משמרים את המבנה הקלאסי של הסונטה, התואם לסדרת רביעיות ושלישיות.

הנושא המרכזי בשיריו היה הקסם שחש אצל האצולה הצעירה, ובמיוחד היופי הפיזי שלו. בנוסף, זה גם אפשר לתפיסת תשוקת האהבה שלה. במילים אחרות, ניתן לומר ששיריו של מיכלאנג'לו שהוקדשו לקבאליירי היו בעלי אופי הומורוטי.

טֶכנִיקָה

העידן האמנותי בו התפתח תומאסו קוואליירי היה הרנסנס. כפי שצוין לעיל, אין רשומות של יצירות טרנסנדנטליות שפותחו ישירות על ידי אמן זה.

עם זאת, ניתן לומר כי טכניקת הרנסאנס, ששימשה קונטקסט עבור קבאלירי, עוצבה בעיקר על ידי אידיאל ההרמוניה והסימטריה, שהושפע מהאמנות היוונית-לטינית.

לכן, דמויות גיאומטריות והשימוש בפרספקטיבה היו יסודות לא רק בציור, אלא גם בתחומים אחרים כמו פיסול ואדריכלות.

באשר לכתיבה, השירים היו צריכים להיות הרמוניים וקצביים להפליא; בנוסף, הם היו צריכים להתאים באופן מושלם למבנה המטרי. באמצעות סונטותיו הדגים מיכלאנג'לו את השפעת הקשרו ההיסטורי, מכיוון ששיריו מוכרים בזכות יופיים, סימטריה וחרוז מושלם שלהם, במיוחד באיטלקית

הפניות

1. Franco, S. (1978) מכתבי רנסנס (ביקורת ספרים). התאושש מ- ProQuest: search.propquest.com
2. Panofsky, S. (1984) Postcriptum ל- Tommaso Cavalieri ב- Scriti di Storia dell'arte ב- onore di Roberto Salvini. התאושש מ- OpenBibArt: openbibart.fr
3. Tanaka, H. (1996) Il Giudizio universale di Michelangelo ei disegni per Cavalieri. התאושש מ- OpenBibArt: openbibart.com
4. Marongiu, M. (2002) Il mito di Ganimede prima e dopo מיכאלאנג'לו. התאושש מ- OpenBibArt: openbibart.fr
5. מרונגיו, מ '(2013). טומאסו דה קוואלייירי נלה רומא די קלמנטה VII E פאולו השלישי. התאושש מ Issuu: issuu.com
6. תומאסו קוואליירי. התאושש מוויקיפדיה: wikipedia.org