תיאטרון יווני: היסטוריה, אלמנטים, תלבושות ומסכות - סִפְרוּת - 2025

התיאטרון היווני היה התוצר של אבולוציה של הפסטיבלים לכבוד האלים של העם של יוון העתיקה. באופן ספציפי, מדובר היה בפסטיבלים לכבוד האל דיוניסוס, שנקרא דיוניסיאס. מקורותיו מתוארכים לאתונה בערך במאות ה -6 וה -5 לפנה"ס. זה היה הביטוי התרבותי הייצוגי ביותר של תרבות זו.

למרות שאתונה הייתה המרכז העיקרי במסורות תיאטרליות אלה, האתונאים הפיצו את הפסטיבלים הללו לבני בריתם הרבים כדי לקדם זהות משותפת. חגיגות אלה כללו תחרויות שונות, שהיו דרך נוספת לכבד אל. היו תחרויות מוזיקה, שירה, דרמה ואתלט.

התיאטרון היווני של קטניה. מאת פרננדו גרסיה, באמצעות Wikimedia Commons

פסטיבלי דיוניסוס היוו השראה לז'אנרים של הטרגדיה והקומדיה היוונית. שניהם היו פופולריים ביותר וההופעות התפשטו ברחבי הים התיכון, והשפיעו על התיאטרון ההלניסטי והרומי. לפיכך, יצירותיהם של דרמטאים גדולים יוונים היוו את הבסיס עליו נבנה כל התיאטרון המודרני.

הטרגדיה היוונית הייתה כרקע נושא מיתולוגי או אפוסי, המבוסס על הסבל שנבע מסכסוך. סוף המחזה עמד בסימן מותם של הגיבורים הראשיים. השפה הייתה תרבותית ומוגבהת, וההזדהות של הקהל עם הגיבור העלתה בצופה טיהור ששחרר אותו מבעיותיו שלו.

מצידה, הרקע של הקומדיה היוונית היה חגיגי ולעג. ביקורת ולעג על מצבים ודמויות העניקו לקומדיה את סיבה קיומה. הדמויות שלו היו מגוונות ויכולות להיות אמיתיות או להמציא. השפה המשמשת הייתה וולגרית. בסוף המחזה הניצחון של הגיבור הקומי (החלש והתושייה) עורר קתרזיס בקרב הקהל.

מקורו וההיסטוריה של התיאטרון היווני

מקור הטרגדיה

מקורותיה המדויקים של הטרגדיה בתיאטרון היווני הם עדיין עניין של ויכוח בקרב חוקרים. חלקם קישרו בין הופעת הז'אנר לצורת אמנות קדומה יותר, הייצוג הלירי של שירה אפית. אחרים מצידם מציעים קשר חזק עם הטקסים שבוצעו בסגידה לדיוניסוס (אל היין).

תומכיה של התיאוריה האחרונה מציעים כעדות את הקרבת העזים, טקס השירים הנקרא טראג ō דיא, ושימוש במסכות. אלמנטים אלה היו חלק מפולחן האל הזה וניתן היה לראותם גם ביצירות טרגיות.

הם גם מסבירים כי טקסי שתייה הביאו את המתפללים לאבד שליטה מוחלטת ברגשותיהם. ההשוואה נקבעה כנגד העובדה שהשחקנים (המכונים צבוע) היו צריכים להפוך לאדם אחר כאשר הם פעלו. קבוצה זו של חוקרים רואה בדיוניסוס את אל התיאטרון.

לעומת זאת, מבחינה אטימולוגית, הטרגדיה נובעת מהמילים סנוניות (עז) ואודאה (שיר). מגיני התיאוריה הדיוניסית הניחו שזה קשור למיתרמות (מזמורים לאל דיוניסוס) של העיירות הקטנות. במיתרים, המתורגמנים לבשו עורות עזים וחיקו את "קבריולאס" (סתר).

מקור הקומדיה

מבחינה אטימולוגית המילה קומדיה באה מקומואידה, והיא נגזרת מהקומוס היווני (תהלוכה של קומפרסים ששרו ורקדו). להקות אלה שוטטו ברחובות כשהן חולקות שירים ובדיחות עם הצופים במהלך הדיוניסיאס.

כשלעצמו המקורות המדויקים של עבודות קומדיה בתיאטרון יווני אינם ידועים בוודאות. עם זאת, על פי החשד, הוא נמשך הרבה לפני הרשומות הכתובות. נהוג לחשוב שזה קשור למנהג של גברים שמתלבשים כדי לחקות אחרים.

עם זאת, הסימנים הראשונים לפעילות כזו בעולם היווני התגלו באמצעות כלי חרס. הקישוט במאה השישית לפני הספירה. זה ייצג לעתים קרובות שחקנים לבושים כסוסים, סאטירים ורקדנים בתלבושות מוגזמות.

לעומת זאת, מקור אחר אפשרי משיריהם של ארכילוכוס (המאה ה -7 לפנה"ס) והיפונקס (המאה ה -6 לפנה"ס). אלה הכילו הומור מיני גולמי ומפורש. מקור שלישי, שהגן על ידי אריסטו, נמצא בשירים הפאליים שהושרו במהלך הפסטיבלים הדיוניסיים. שירים אלה דומים לשירה דיתירמבית ושמה נומרי.

הִיסטוֹרִיָה

באשר לטרגדיה, חוקרי התיאטרון היווני מתחקים אחר תחילתו למשורר היווני תפיסיס (אתונה, המאה ה -6 לפני הספירה). על פי המסורת העתיקה, תפסיס היה השחקן הראשון בדרמה היוונית.

לעתים קרובות הוא נקרא ממציא הטרגדיה, ושמו תועד כראשון שהביא טרגדיה על הדיוניסיה הגדולה (534 לפני הספירה).

לפי אריסטו, הטרגדיה הייתה מקהלה לחלוטין עד שהמחזאי היווני הזה הציג את הפרולוג ואת השיח הפנימי. זה היה הראשון ששזור את שיר המקהלה בנאומיו של שחקן. באופן דומה, הדיאלוג הטרגי החל כאשר תפסיס החליף דיאלוגים עם מנהיג המקהלה.

באשר לקומדיה, מקורות היסטוריים מציינים כי בתחילה, אלה היו מאולתרים. בהמשך הם היו מאורגנים ומובנים. כמו טרגדיה, הופעתו כז'אנר של תיאטרון יווני הייתה קשורה לחגיגות לכבוד האל דיוניסוס שחגג מאז 442 לפני הספירה.

במובן זה אריסטופנס (446 לפנה"ס -386 לפני הספירה) נחשב "אבי הקומדיה". כמו כן מוקצה לו התואר "נסיך הקומדיה העתיקה". אומרים כי אריסטופנס שיחזר את חיי אתונה העתיקה באופן משכנע יותר מכל סופר אחר.

יכולותיו המגוחכות חששו והוכרו על ידי בני זמנו המשפיעים. אחת מיצירותיו, העננים (שנחשבה כעממית), תרמה למשפט ולעונש המוות שלו של הפילוסוף סוקרטס.

אלמנטים, תלבושות ומסכות

אדריכלות נוף

כמו הז'אנר, גם המבנה הפיזי לארח את ההצגה היה מיצירה יוונית. למרות העובדה שלאורך זמן היא עברה שינויים, האלמנטים הבאים נשמרו ומייחדים את המבנה:

1. תיאטרון: אזור בו ישב האולם כדי ליהנות מהמופע. צורתו הייתה בצורת פרסה, והיו לה שורות של מדרגות אבן העולות מעלה ואחורה בשכבות. בשורה הראשונה היו מושבים שהיו שמורים לבעלי תפקידים בעיר, הצ'וראגוס (כל אזרח אתונאי עשיר ששילם את עלויות ההפקות התיאטרליות בפסטיבלים) וכמרים.
2. תזמורת: אזור מעגלי בגובה הקרקע בו רקדה המקהלה. במקור היה זה לכלוך, אך בהמשך הוא היה מרוצף באבן.
3. תימלה: מזבח לדיוניסוס בו הוקרבו קרבנות ושימשו כתמיכה במה. זה היה ממוקם במרכז התזמורת.
4. פארודוס: מעבר כניסה למקהלה משמאל או ימינה של התזמורת.
5. סצנה: מבנה עץ או בניין במה. זה היה ממוקם מול התזמורת והיה החלק הפתוח של המבנה. באופן כללי, הוא נבנה בדומה לארמון או למקדש. זה שימש גם חדר הלבשה לשחקנים.
6. Proscenium: אזור מול הסקנה בו השחקנים פיתחו את המחזה. זה היה ממוקם ברמה גבוהה יותר מזו של התזמורת.

שחקנים

כל חברי צוות התיאטרון היווני היו גברים. אלה נקראו צבועים. כמו ספורטאים, הם היו צריכים להיות מסוגלים לסבול הופעות ארוכות במסכות ותלבושות מסורבלות.

לעומת זאת, תפקיד הגיבור (גיבור) היצירה הוקצה לטנור. בינתיים, השני בחשיבות המובילה (deuteragonist) הוקצה לבריטון. סגירת צוות השחקנים, התפקיד השלישי בסדר הרלוונטיות (tritagonista) היה לבס.

המשתתפים במחזות יוונים זכו למעמד אלוהי מכיוון שלעתים קרובות הם נהגו כאלוהות. הם אוגדו באגדת שחקנים, שכונו "אמני דיוניסיו", והיו פטורים משירות צבאי. במהלך הבמה היוונית גרידא, כוכבי התיאטרון הגיעו לעתים קרובות לדרוש משכורת שערורייתית.

מקהלה

בתוך התיאטרון היווני הפך המקהלה למפתח להבנת משמעותו ומטרתו. היסטוריונים טענו שהם הגרעין שממנו התפתחה הטרגדיה.

בהופעה שלהם הם לפעמים ייצגו את הצופים. פעמים אחרות הם פעלו כמתרגם למחשבותיהם ורגשותיהם של השחקנים.

יתרה מזאת, המקהלה יכולה לשמש דמות מרכזית בטרגדיה. מחברים טרגיים השתמשו לפעמים במקהלה כדי ליצור רקע פסיכולוגי ורגשי לפעולה באמצעות האוסות שלהם.

הוא יכול היה גם לשחק תפקידים אחרים כמו הצגת דמויות חדשות למחזה, נזיפה בדמויות סוררות והזדהות עם הקורבנות. באותו אופן, הביצועים שלהם יכלו להסביר לקהל את האירועים בזמן שהם התרחשו, לכסות את חלוף הזמן ולהפריד בין הפרקים במקרים של יצירות נרחבות.

חֲדַר הַלבָּשָׁה

בתיאטרון היווני הקדום, התלבושות היו מורכבות מטוניקות ארוכות ורופפות וחותלות גבוהות מאוד (סוג של סנדלים). הם השלימו את התלבושת עם מסכות, פאות ואיפור. הם גם צבעו את פניהם בצבעים על בסיס יין.

עם הזמן השחקנים החלו ללבוש תלבושות מעוטרות בשרוולים ארוכים. הם סיימו את התלבושות עם חגורה בולטת שחוקה מעל המותניים כדי להגביר את אשליית הקומה.

מצד שני, לצבעים המשמשים הייתה גם סימבולוגיה. גרין ייצג את האבל ואת עורכי הדין המיוצגים באדום. באופן כללי, לבן צפחה עם מלוכה המיוצגת בסגול.

כמו כן, מטיילים היו מיוצגים במחזה על ידי כובעים. השימוש המופרז בקישוטים כמו טוניקות, חרוזים ותכשיטים כבדים היה מנהג.

בטרגדיות, הגיבור הבחין את עצמו משאר השחקנים עם כפפות, רפידות גוף ומגפיים עקב עקב כדי להוסיף גובה ומשמעות לדמותו.

יקר יותר

בתיאטרון היווני, המסכות שימשו שתי מטרות. ראשית כל, הביטויים המוגזמים שלו הגבירו את הרגשות שהדמות הציגה.

שנית, בתוך המסכות נוסף מכשיר שפעל כמו מגפון קטן שהגביר את דברי השחקן.

מצד שני, אלה היו עשויים משעם או עץ, צבועים בפשתן או מעור. אלה כיסו את כל ראשו של השחקן.מסכתו של הגיבור הושלמה בחלקו העליון על ידי סוג של כיפה שנקראה אונקוס. מכיוון שרק שלושה שחקנים יכלו להופיע על הבמה בכל פעם, השימוש במספר מסכות איפשר שכפול של תפקידים.

מחברים ויצירות מוכרים

אשילוס (525/524 לפני הספירה - 456/455 לפני הספירה)

איישילוס היה קודמו של מחזאי טרגי ביוונית של סופוקלס ואוריפידס. היסטוריוני אמנות עתיקים רואים בו את המפיץ הגדול הראשון לטרגדיה היוונית.

מתוצרתו בולטים הפרסים (472 לפני הספירה), השבעה נגד תאים (467 לפני הספירה), האומנידים (458 לפני הספירה) והסופלים (463 לפני הספירה).

סופוקלס (496 לפני הספירה - 406 לפני הספירה)

סופוקלס היה משורר טרגי יווני בעל שם. הוא גם היה אחת הדמויות הבולטות בטרגדיה היוונית, יחד עם יוריפידס ואשילוס. מכל ההפקה הספרותית שלו, רק 7 טרגדיות שלמות נשמרות כיום, מלבד קטעים מסוימים.

יצירות אלה, בעלות חשיבות הונית לז'אנר, הן: אדיפוס המלך, אדיפוס בקולונוס, אנטיגונה, אייאקס, לאס טרקיניאס, אלקטרה ופילוקטטס. הראשון, אדיפוס רקס, מסמן את שיא ההישג הרשמי של הדרמה היוונית הקלאסית.

איריפידס (484/480 לפנה"ס - 406 לפני הספירה)

היוריפידס האתונאית נחשבת לאחת המחזאות הטרגיים הגדולים של התיאטרון היווני. 92 יצירות מחבריו ידועות, מהן 19 מחזות. הוא היה הזוכה בפסטיבל דיוניסיו 4 פעמים.

הייצור שלו כולל: אלקסטיס (438 לפני הספירה), מדיאה (431 לפני הספירה), הרקלידס (430 לפני הספירה), היפוליטוס (428 לפני הספירה), אנדרומקה (425 לפני הספירה) והקובה (424 לפני הספירה). ראויים לציון גם מתבקשים (423 לפני הספירה), אלקטרה (420 לפני הספירה), הרקלס (416 לפני הספירה), הטרויאנים (415 לפני הספירה), הלנה (412 לפני הספירה) ואורסטות (408 לפני הספירה), בין היתר.

אריסטופנים (444 לפנה"ס -385 לפנה"ס)

אריסטופנס נחשב לנציג הגדול ביותר של הקומדיה היוונית העתיקה. הוא מוכר גם כסופר שעבודותיו המקוריות השתמרו בכמות הגדולה ביותר עד לימינו.

כעת, עבודתם של אריסטופנס התאפיינה בכך שהפזמון, הפנטום והבורלסק מילאו תפקיד לא מבוטל. בתוכה בלטה הפנטזיה הנועזת שלו, ההמצאה האכזרית והסטירה המקוממת שלו. ההומור שלו היה רשמי בעליל, המאופיין בחופש ניכר מביקורת פוליטית.

בין העבודות ששרדו נוכל להזכיר את בני הזוג אהרני (425 לפני הספירה), האבירים (424 לפני הספירה), העננים (423 לפני הספירה), הצרעות (422 לפני הספירה), הציפורים (414 לפני הספירה) והצפרדעים (405 לפני הספירה) .

מננדר (342 לפנה"ס -291 לפני הספירה)

מננדר היה מחזאי יווני הלניסטי. הוא היה הנציג הידוע ביותר של הקומדיה האתונאית החדשה ואחד הסופרים האהובים על ימי קדם. זה צוין בזכות הפופולריות העצומה שלו בתקופתו ובמשך מאות רבות לאחר מכן.

הוא נחשב ליורשו של אריסטופנס. למרבה הצער, מעט מאוד מעבודותיו שרדו את פגעי הזמן. עבודתו הידועה כוללת: The Wayward (זוכה פרס בדיוניסיאנים בשנת 315 לפני הספירה), המגן, הגזירה, הבוררות, אשת סאמוס והסיציוניוס.

קראטינו (519 לפנה"ס -422 לפני הספירה)

קראטינו היה משורר אתני ששייך לקומדיה העתיקה. הוא היה הראשון שהשתמש בקומדיה כנשק כדי לצנזר את פגעי תקופתו. במאמציו הוא גילה חומרה גדולה יותר מאריסטופנס. 21 קטעים תיאטרליים מיוחסים אליו, שרק מעט שברים נותרו בימינו.

הקריירה של קריטינו ואריסטופנס חופפת כחמש שנים. על פי הערכות, היריבות שלהם לזכיות בפסטיבל היו מרכיב מתמשך. חלק מיצירותיו הן: עדרי הפרות, נשות דלוס, המאמרים, ילדי יונוס, נשות תראקיה ואלוהי העושר.

הפניות

1. יוון העתיקה. (s / f). תיאטרון יווני עתיק. נלקח מ- Ancientgreece.com.
2. קרטרייט, מ '(2016, 14 ביולי). תיאטרון יווני עתיק. נלקח מ- old.eu.
3. גרין, ג'יי.אר (2013). תיאטרון בחברה היוונית העתיקה. לונדון: Routledge.
4. אנציקלופדיה בריטניקה. (2018, 08 בפברואר). תפסיס. נלקח מ britannica.com.
5. מחוז בית הספר בעיר אתונה. (s / f). אלמנטים של התיאטרון היווני. נלקח מאת athenscsd.org.
6. Taplin, O. and Platnauer, M. (2018, 27 בספטמבר). אריסטופנים. נלקח מ britannica.com.
7. ספרות עתיקה. (s / f). יוון העתיקה - מננדר. לקוח מהספרות העתיקה.
8. ביוגרפיה וחיים. (s / f). אשילוס. נלקח מ- biografiasyvidas.com.
9. קיטו, HDF וטפלין, O. (2018, 09 בפברואר). איריפידס. נלקח מ britannica.com.
10. ביוגרפיה וחיים. (s / f). סופוקלס. נלקח מ- biografiasyvidas.com.