פרנסיסקו גיתיה: ביוגרפיה ויצירות - ביוגרפיות - 2026

פרנסיסקו גוטיה (1882-1960) היה אמן מקסיקני שקטלג כסוי ג'נריס - מז'אנר משלו - מכיוון שסגנון התמונות שלו לא היה קשור לשום זרם אמנותי השולט במאה העשרים. למעשה, גויטיה הוכשר בבית הספר לציור מקסיקני כמו דייגו ריברה וחוסה אורוזקו, אולם הוא לא הסתבך בתנועת המורליסטים המפורסמת משנת 1922.

גוטיה היה היוצר של כמה מהציורים הסמליים ביותר במקסיקו, כמו טאטה ישו הנוצרי (1927) ולוס נתלה (1914). שתי העבודות משותפות לחרדות הדימויים שלהן, מכיוון ששניהם מראים סצנות הקשורות לסבל אנושי; בראשון מוצג העצב קורע הלב של השוליים, ואילו השני מתעד את הרצח באמצעות ציור של גוויות תלויות.

דיוקן עצמי של פרנסיסקו גויטיה. תמונה שנלקחה מ- culturacolectiva.com

על פי הטקסט אומנויות פלסטיות: פרנסיסקו גוטיה (nd) מאת ג'וסטינו פרננדס, ניתן לקבוע כי ההפקה הציורית של אמן זה הייתה נדירה למדי בהשוואה לזו של אמנים אחרים באמריקה הלטינית. עם זאת, פרננדס טוען שגויטיה לא רק ביקש לצייר תמונה, אלא גם להביע רעיון שנגע בסיבים העמוקים ביותר של הצופה.

מסיבה זו גם מחבר זה הצהיר כי למרות שמספר הציורים שנעשו על ידי גוטיה הצטמצם, יצירותיו היו טעונות בספונטניות ובעוצמה דרמטית. יתר על כן, כל ציוריו מאופיינים בכך שהם מזמינים את הצופים לשקף ולהטיל ספק בסביבתם; זה מושג מתוך גישה תרבותית המטופחת על ידי מנהגים מקסיקניים.

ביוגרפיה

שנים ראשונות ושלב אימונים

פרנסיסקו גויטיה גרסיה נולד במדינת זאקטקס ב- 4 באוקטובר 1882. הוריו היו פרנסיסקו בולאינה y גוטיה ואנדראה אלטמירה, שנפטרה לאחר שילדה את פרנסיסקו. כתוצאה מכך, הצייר גודל על ידי אדוארדה ולסקז, שהייתה האישה שהופקדה מהנקה.

בהזדמנויות רבות אישר גויטיה כי ילדותו הייתה רגועה ונעימה, מכיוון שילדותו התפתחה בין החי והצומח של חצ'יאנדה דה באון. לכן ניתן לקבוע שגויטיה גדלה במגע ישיר עם הטבע, מה שלעתים ישפיע על נטייתו לצייר נופים מקסיקניים.

את השכלתו היסודית סיים בפרסנילו. לאחר מכן, אביו החליט לקחת אותו לחצ'נדה דה-אברגו במטרה שהצעיר יעשה עבודות שולחן. למרות שגויטיה לא אהב במיוחד את היצירה הזו, הייתה לו ההזדמנות לקרוא כמה ספרים חשובים.

לדוגמה, בתקופה זו הוא למד על המלחמה הפרנקו-פרוסית, מה שגרם לו להתעניין בעבודה צבאית. הוא פגש גם כמה קלאסיקות נהדרות של ספרות אוניברסלית כמו "עלובי החיים" (ויקטור הוגו), שלושת המוסקטרים ​​(אלחנדרו דומאס) ודון קיחוטה דה לה מנצ'ה (מיגל דה סרוונטס); כל זה השפיע על התפתחותו האמנותית.

עם זאת, לאביו היו אינטרסים אחרים בשבילו, ובמיוחד שלח אותו למקסיקו סיטי להתאמן בקריירה צבאית. עם זאת, ד"ר קרנזה, חברו של אביו, יעץ לו לא לשלוח את הצעיר לאקדמיה הצבאית, מכיוון שלגויטיה היו כישורים אינטלקטואליים שיכולים להצטיין בתחום המשמעת של האמנות הפלסטית.

כתוצאה מכך, האמן הצעיר נסע לבירה במטרה ללמוד באקדמיה דה סן קרלוס. במוסד זה קיבל שיעורים של אמנים מקסיקנים בולטים כמו חוליו רואלס סוארז, חוסה מריה ולסקו גומז-אוברגון וג'רמן גדוביוס.

טיול ליבשת הישנה

בשנת 1904 הצליח פרנסיסקו גוטיה בעזרת אביו לצאת לטיול בספרד, במיוחד לברצלונה. בעיר זו הוא השתתף בכמה סדנאות והכיר את כל המוזיאונים. בתורו, במהלך תקופה זו הוא קיבל שיעורים מהאמן פרנסיסקו גלי ועשה כמה רישומים בעזרת פחם.

חלק מיצירותיו מתוארכות לתקופה זו, כמו פטיו דה לה אוניברסידד דה ברצלונה. עד מהרה הובילו אותו אינטרסים ציוריים לקבל מלגה מהמשרד, שאפשרה לו ללמוד ברומא (איטליה). במהלך שהותו באיטליה הוא למד על ציור רנסנס ואדריכלות יוונית-רומית.

גוטייה למדה אקדמית ארבע שנים באירופה. אחר כך היה עליו לחזור לארצו מולדתו, מכיוון שהגורם הצבאי פורפיריו דיאז - באותה תקופה נשיא מקסיקו - הושמד מהשלטון. הסכסוך הפוליטי הזה הביא לכך שהצייר איבד את מלגתו.

פרנסיסקו גוטיה נחשב לאחד הציירים המקסיקניים המשפיעים ביותר. מוזיאון פרנסיסקו גוטיה המוצג בתמונה הוקם לכבודו. מקור: Noé González-Gallegos (רשות הרבים)

חזרה למולדת

כשחזרה למקסיקו, החליטה גויטיה להתגורר זמן מה בזקטקס. כמה מהנופים המפורסמים ביותר מתוארכים לתקופה זו, כמו נוף סנטה מוניקה. בין 1918 ל- 1925 הוא החליט לעבוד עם מנואל גמיו, אנתרופולוג ידוע. בחברת גמיו, גויטיה עשה רישומים של אלמנטים ארכיאולוגיים, שהעניקו לו השראה לצייר ילידים באופן מציאותי.

יצירתו החשובה ביותר, טאטה ישוע המשיח, מתוארכת לתקופה זו. ציור זה איפשר לו להשיג את הפרס הראשון בביאנלה הבינלאומית לציור וחריטה. בהמשך התמסר להוראת שיעורי אמנות במשרד החינוך הציבורי.

השתתפות במלחמה

גוטיה החליט ללוות את הגנרל פליפה אנג'לס במעלליו הצבאיים. עם זאת, הצייר לא השתתף כחייל, אלא היה אחראי על הקלטת אירועי המלחמה באמצעות ציורו.

כתוצאה מכך היה על האמן לחזות בקרבות שונים. עבודותיו מהשנים הללו משקפות את הקסם והאימה של המלחמה. עוד אחד מציוריו החשובים ביותר מתקופה זו: התלויים.

כדי ליצור את הציור הזה, החליט גויטיה לתלות קבוצה של גוויות מהעצים בעצמו כדי לרשום את פירוק הגופות בציוריו. גופות אלה לוו בנופים מקסיקניים שהציעו ניגודיות בולטת בין היפה לגרוטסקי.

התרחקות תרבותית והשנים האחרונות

בשנת 1920 פגש את איגנסיו רוזטה; איש משפחה שמכר אחר כך לצייר חלקת אדמה. אדמה זו שימשה את גויטיה לבניית צריף, שם הקדיש את עצמו להמשיך ולצייר את הנופים המקסיקניים השוממים.

בהמשך חייו החליט גויטיה לא להשתייך לחיים האינטלקטואליים והתרבותיים של מקסיקו כאחד. הוא הלך לעולמו ב- 26 במרץ 1960 בגיל 77 עקב דלקת ריאות.

הגנים במוזיאון פרנסיסקו גוטיה הם בהשראת הנופים שצייר הצייר. מקור: AlejandroLinaresGarcia (נחלת הכלל)

מחזות

כמה מהיצירות החשובות ביותר של פרנסיסקו גויטיה הן:

הזקן שנמצא בשקע

יצירה זו של גוטיה בולטת בפשטות הקווים שלה ובפלטת הצבעים העדינה. בציור ניתן לראות מגוון גוונים כחולים, כמו גם כמה חומים וכמה גוונים ירוקים.

הסצינה המוצגת על ידי המחבר היא דימוי יומיומי. הגיבור הוא זקן לבוש בגדים צנועים, שנח בשקט על צלע הר. עם זאת, מצחו של הגבר תלול מעצבים, או משכיחות אור השמש.

ברקע ובצד ימין, אתה יכול לראות מה יכול להיות ציפור המטסה. מצד שני, בצד שמאל יש שורה של אלמנטים שנראים כמרכיבים את ביתו של הזקן. עם זאת, לא ניתן היה להגדיר אלמנטים אלה כבית, מכיוון שמדובר בערימה של הריסות.

זה מרמז לצופה שהוא אדם עני שאין לו הרבה משאבים. למעשה, מאפיין מסוים של הקשישים הוא שהם הולכים יחפים. חלק מהכותבים מאשרים כי גויטיה אהבה לצייר דמויות שוליות והתעלמו מההקשר המקסיקני.

טאטה ישוע המשיח

זה נוצר על ידי הצייר כשהיה בן ארבעים וחמש ונחשב בעיני רוב המבקרים כיצירה הטובה ביותר של האמן. זה מורכב מתמונה המשקפת את הרוח הכי מקסימה ועמוקה של הרוח המקסיקנית, שם המסורת הילידית העתיקה פוגשת את האמונה הנוצרית החילונית.

כתוצאה מכך, מדובר בסינתזה של עולמות דתיים ורוחניים שונים המזוהים עם טרגדיה אנושית. בציור ניתן לראות שתי דמויות אנושיות לצד נר מואר ושני פרחים צהובים; כל האלמנטים הללו מבטיחים לצופה שהנושא העיקרי הוא מוות, אם כי זה לא מוצג בשקט בשקט.

חלק מהמבקרים טוענים כי הציור חולק כמה אלמנטים עם אמנות הבארוק, מכיוון שהוא מכיל ניגודיות מדהימה של אור וצל, כמו גם תנועה ועושר צבע. עם זאת, לא ניתן לסווג אותו כציור בארוק, מכיוון שהוא מכיל תמצית מסוימת השונה מכל שאר הציורים בז'אנר זה.

בצד ימין של הקומפוזיציה הציורית ניצבת דמות המציגה פנים מלאות כאב, ואילו בצד שמאל מוצגת אישה צעירה המסתירה את פניה בידיה.

הנתלים

עבור מבקרי אמנות רבים זו אחת העבודות המעניינות ביותר של פרנסיסקו גוטיה. ניתן לראות כמה אלמנטים בסצנה המוצגת: בקדמת הבמה נצפות גולגלות של כמה בעלי חיים, ככל הנראה שייכים לבקר. ואז מקימים כמה עצים יבשים לחלוטין (ללא עלים וענפים עמומים).

שני גוויות תלויים מענפי העצים הללו. אחד מהם עירום לחלוטין ומתנדנד לימין, בעוד השני לובש חולצה סמויה ומנדנד שמאלה. שתי עופות דורסים מרחפים מעל גופות אלה. ברקע יש נוף מדברי יותר ושמיים כחולים ונטולי עננים.

הפניות

1. פרננדז, ג'יי (sf) אמנות פלסטית: פרנסיסקו גויה. הוחזר ב -21 בנובמבר 2019 מ- Revista de la Universidad de México.
2. גולדמן, ש '(1995) ציור מקסיקני עכשווי בתקופת שינוי. הוחזר ב 21 בנובמבר 2019 מ- openhibart.fr
3. Macedo, L. (sf) הנוף בציור מקסיקני. הוחזר ב- 21 בנובמבר 2019 מהספרייה הארגנטינאית: library.org.ar
4. Mello, R. (sf) מכונת הצביעה. הוחזר ב 21 בנובמבר 2019 מ- Estética UNAM.
5. Rodríguez, A. (1969) היסטוריה של ציור קיר מקסיקני. הוחזר ב 21 בנובמבר 2019 מ- bcin.ca
6. SA (2010) פרנסיסקו גויטיה, יוצר מייצג של אמנות מקסיקנית. הוחזר ב 21 בנובמבר 2019 מ- informador.mx
7. SA (sf) פרנסיסקו גיתיה. הוחזר ב 21 בנובמבר 2019 מ- es.wikipedia.org