- מָקוֹר
- ימי הביניים
- תיאוריות מקור
- מאפיינים
- ויכוחים
- שימוש בניבים
- יקר יותר
- אִלתוּר
- מִבְנֶה
- דמויות
- לֵיצָן
- פונצ'ינל
- קולומבינה
- מכנסיים
- הרופא
- סֶרֶן
- האוהבים
- הפניות
קומדיה דל ארטה , המכונה גם קומדיה all'improviso (לשימושו של אימפרוביזציה), היה סוג פופולרי בעליל של הצגת תיאטרון. מקורו נמצא במאה ה -16, אם כי כמה מחברים מאשרים כי היה קיים כבר במאה הקודמת.
תיאטרון מסוג זה החל באיטליה ברנסנס וחווה התרחבות מסוימת בצרפת, ספרד או רוסיה. התיאוריות על מקורן מגוונות: אחת מהן, מתייחסת לסוג ייצוג מסוים שכבר התרחש ברומא העתיקה; אחר מקשר אותו לקרנבל, ומדגיש את השימוש במסכות.
מקור: קלוד גילוט, באמצעות ויקימדיה Commons קומדיה האומנית התאפיינה בעלילותיה המובהקות ובדמויותיה הקבועות. העבודות חולקו לשלושה מעשים והיה חופש אלתור גדול לשחקנים. הקהל שלה היה פופולארי להפליא, ואילץ אותו להשתמש בשפה פחות תרבותית מזו ששימשה בסלונים אריסטוקרטים.
הדמויות נבדלו על ידי המסכות שלהן. ביניהם היו המאהבים, הווצ'יו (זקנים) והזאניס (משרתים או מזנונים).
מָקוֹר
קומדיה של האמנות, שנקראה במקור באיטלקית, Commedia dell'Arte, הציגה את הופעותיה הראשונות במאה ה -15. הבום העיקרי שלו התרחש במהלך המאות השש עשרה, השבע עשרה והשמונה עשרה, והגיע אפילו למאה התשע עשרה.
תיאטרון מסוג זה קם בתוך חברה כפרית בעיקר. על פי מומחים, האיכרים נהגו להיפגש לאחר העבודה, אחד האירועים הנפוצים ביותר היה האזנה לסיפורים.
מאותם מפגשים והסיפורים שזכו, נוצרה סדרה של דמויות, המאופיינות מאוד בניבים השונים שנאמרו באיטליה.
הדמויות זיהו בקלות את האיכרים ונוספו מסכות קרנבל טיפוסיות. בהתחלה, ההופעות היו מאוד ויזואליות ומלעיגות, עם אימפרוביזציה רבה.
ימי הביניים
לפני הגעת הרנסנס, במהלך ימי הביניים, באיטליה היו כבר ייצוגים שהתורשו מהתיאטרון הרומי. פעם היו אלה אלתורים והיו להם אופי סאטירי וקומי. באותן מופעים נכללו גם ריקוד ופנים.
ליצירות הקטנות הללו היה רק תסריט ראשוני קצר, שנקרא Canovacci. זו הייתה עלילה ניטרלית, שממנה התפתחו סיפורים שונים. זה הבדיל בינו לבין תיאטרון רשמי, שהיה לו תסריט קבוע להופיע.
לדברי ההיסטוריונים, השחקנים שילבו את מסכות הקרנבל לתכניות, בהיותם נבט הקומדיה דל ארטה המאוחרת. למונח האחרון הזה, "אמנות", הייתה המשמעות מימי הביניים של "מיומנות", ושימשה להבדלת תיאטרון מסוג זה.
מול העבודות המיוצגות בבית המשפט, בהן היו בעבר השחקנים אריסטוקרטים או אקדמאים, היו אלה של אותו קומדיה דל ארטה המקורית. לראשונה הם קיבצו את עצמם בהתאחדות לשחקנים והחלו לגבות תשלום על הופעותיהם.
תיאוריות מקור
בנוסף למאבק העידן מימי הביניים שהוזכר, בדרך כלל מציינים שלוש תיאוריות שונות אודות מקורה של קומדיית האמנות.
הראשון, הנתמך על ידי כמה מחקרים, טוען שהם עשויים להגיע מרומא העתיקה. באותה תקופה היו מיוצגים הפארסים ה"אתאיים "שנקראו, שהיו בהם כמה דמויות שהמומחים מתייחסים לאלה של קומדיית האמנות.
מצד שני, חוקרים אחרים חושבים שהמוצא היה איחוד הפעילויות של להטוטנים מימי הביניים, לובשים ולהטוטנים, עם מרכיבי הקרנבל. זרם זה מצביע על הקומדיות הפופולריות של רוזזנטה כעל העתונות הקרובה ביותר לקומדיה של האמנות.
התיאוריה האחרונה מאשרת כי מדובר היה בהתפתחות הקומדיה הלטינית. כאשר ניגשים לעיר, סגנון היצירות של סופרי קומיקס, כמו פלאוטוס או טרנס, היה הופך לסוג חדש של תיאטרון.
מאפיינים
בתחום התיאטרון קומדיה של האמנות נחשבת למורשת המזוהה והחשובה ביותר של הרנסנס האיטלקי. מכאן ואילך הופיע סוג חדש של שחקנים: קומיקאים, המגיעים מהלוחות, מיניסטרים ומספרי סיפורים מימי הביניים.
החברות שצצו עם תיאטרון מסוג זה היו נודדות. הם עברו מעיירה לעיירה וחיפשו היכן לייצג את העבודות, אם כי חלקם הצליחו להישאר בערים הגדולות.
העברות אלה גרמו לתרחישים להיות מאוד פשוטים, מכיוון שהם היו צריכים לקחת אותם איתם. למרות שלעתים יכלו להעלות את המחזות בבתי הקולנוע האותנטיים, הם נאלצו לעתים קרובות לעשות זאת בכיכרות או במקומות מאולתרים.
ויכוחים
העלילה המרכזית של יצירות קומדיית האמנות הייתה בעבר דומה מאוד. זה היה למעשה הציר עליו השחקנים היו צריכים לאלתר בכל פעם מחדש.
הסיפור הנפוץ ביותר נסב סביב שני מאהבים שנאלצו להתמודד עם התנגדות ממשפחותיהם או בעיות אבסורדיות אחרות. הדמויות האחרות היו אחראיות לייצוג המצבים הקומיים כך שהקהל יוכל ליהנות מההצגה.
שימוש בניבים
מגוון המבטאים שהציעה חצי האי האיטלקי והנושאים השונים הקשורים בכל אזור היו בשימוש נרחב על ידי קומדיה דל ארטה.
כל דמות רכשה את דרך הדיבור ואת אופי האזורים השונים, תוך שימוש בתכונות מקומיות בצורה הומוריסטית. לדוגמא, פולצ'ינלה הייתה נפוליטנית ואילו הארלקין היה ממוצא ברגמו.
יקר יותר
אחד המרכיבים האופייניים ביותר לקומדיה של האמנות היה השימוש במסכות. כל דמות, למעט האוהבים, לבש את שלו. זה היה תיאטרון חצי מסכה, והשאיר את פיהם חופשי לדבר.
אלמנט חשוב נוסף היה שיש נשים שהופיעו. זה הבדל אותו מהתיאטרון האנגלי ומסורות אחרות, בהן ייצגו דמויות נשיות על ידי גברים.
אִלתוּר
כפי שצוין לעיל, התסריט לקומדיה דל ארטה היה רישומי מאוד. חלקם באו מהצגות עתיקות ושימשו בסיס לאלתר של השחקנים.
בזמן ההופעה, החברה הציבה תסריט בחלק האחורי של הבמה, שהצביע על הכניסות והיציאות לשחקנים. הדיאלוגים, בינתיים, היו מורכבים בעיקר על הכף.
מִבְנֶה
למרות שהאלתור היה הנורמה, קומדיה של האמנות לא הייתה ללא מבנה קבוע מסוים. לכל חברה היו במאי במה ותסריט לשליטה על הביצוע.
הבמאי ההוא היה גם אחד השחקנים, בדרך כלל הראשי. לפני תחילת המופע, המנהג היה להציע לקהל את סיכום העלילה.
העבודות שפותחו בעבר בשלושה מעשים, וביניהן, היו מעורבות מופעים מוסיקליים, אקרובטיקה או ריקוד.
דמויות
באופן כללי, קומדיה של האמנות כללה שלוש קבוצות של דמויות. הראשון כלל המשרתים, שנקראו זאני. אלה היו ממוצא איכרים והשתמשו בכושר ההמצאה שלהם ובפיקארסק כדי לשרוד בעיר.
הקבוצה השנייה הייתה הווצ'י, הזקנים. הם ייצגו את הכוח בצורותיו השונות, הן הפוליטיות והן הצבאיות, דרך הכלכלי או האינטלקטואלי.
לבסוף, היו גם האינמורטי (האוהבים). אלה לא חבשו מסכה, מכיוון שהיה צריך להראות את רגשותיהם עירומים.
לֵיצָן
הארלקין היה חלק מקבוצת המשרתים, הזאני. הוא הגיע מברגאמו ואופיין כערמומי, אך נאיבי ומטופש בעבודתו. הוא תמיד ניסה לשפר את שכרו, פעמים רבות עבד אצל אדונים שונים. בסופו של דבר הוא נהג לקחת יותר להיטים מאשר כסף.
ארון הבגדים שלו כלל טלאים וטלאים, אם כי עם הזמן החל ללבוש את חליפת היהלומים האופיינית. המסכה שלו הייתה עשויה עור שחור והוא לבש שפמים גדולים, שאיבד בגרסתו הצרפתית.
פונצ'ינל
שמה האיטלקי היה פולצ'ינלה והיא הגיעה מנאפולי. התכונה העיקרית שלו הייתה דבורה, בנוסף לחליפה לבנה.
הייתה לו אופי שהתפטר, עם מחשבות עמוקות. הופעתו הגופנית גינתה אותו ללעג ולהרעיב, אומללות שהוא ניסה להתגבר על ידי שירה. הוא לבש מסיכה שחורה ואף וו.
הדמות הייתה מקורו של סוג של בובה ולמעשה בצרפת שינה את שמו למוסייה גוינול.
קולומבינה
היא הייתה משרתת, בן לוויה של הרלקין. הוא סבל מגישתו של המאסטר, שהתבלבל בין פלרטוטה של הילדה לעניין אהבה.
מכנסיים
צפצף היה חלק מקבוצת הזקנים. הוא היה סוחר עשיר, מוונציה, והם כינו אותו מפואר.
הדמות הייתה מאוד חשודה ותאווה. בתה הייתה אחת המאהבות והמחזר שלה מעולם לא אהב את אביה.
הוא היה לבוש בכמייה שחורה ובמסכה באותו צבע בו בלטו תיש לבן ואף מכור.
הרופא
למרות הצהרתו שהיה חבר באוניברסיטת בולוניה, בהזדמנויות רבות הוא מפגין בורות רבה. את הניב שלו הוא ערבב בלטינית גרועה מאוד.
הוא תמיד לבש שחור, עם כובע רחב שוליים מאוד. המסכה דומה לזו של מכנסיים.
סֶרֶן
בתוך קבוצות הדמויות, הקפטן היה קצת עצמאי. הוא לא היה אדון ולא משרת, והוא גם לא היה מאהב. עם זאת, היא השלימה את ייצוג הכוח, שייצג את הצבא.
הוא גילה חברות עם המאסטרים, תוך כדי גיחות פוגעות למשרתים. הוא הגיע מספרד והאופיין היה מתפאר וכפחדני.
התחפושת שלו מחקה את זו של קצינים ספרדים מהמאה ה -16, עם חרב גדולה. המסכות היו מאוד ציוריות.
האוהבים
אחת מהן הייתה בתם של מכנסיים והשנייה של הרופא. הם נהגו לשאת שמות בולקוליים, כמו אנג'ליקה ופבריציו. הם לא לבשו מסכות ובכך הבדילו את עצמם משאר הדמויות.
הפניות
- רומרו סאנגסטר, ניקולאס. הקומדיה דל'ארט. הושג מ- expreso.ec
- מגזין לאומנויות. הקומדיה של ארט. הושג מ revistadeartes.com.ar
- טרמפיטן. הקומדיה דלארטה. הושג מ- trampitan.es
- עורכי אנציקלופדיה בריטניקה. קומדיה דלארטה. נשלח מ- britannica.com
- TheatreHistory.com. הקומדיה דלארטה. נשלח מ- theatrehistory.com
- דרמה ברשת. Commedia dell'Arte. נשלח מ- dramaonlinelibrary.com
- מסכת איטליה. דמויות של Commedia dell'Arte. נשלח מ- italymask.co.nz
- הייל, שר. מה שאתה צריך לדעת על Commedia dell'Arte. נשלח מ- thoughtco.com