אמנות מינימליסטית: מקור, מאפיינים, טכניקות, יצירות - אומנות - 2025

האמנות המינימליסטית היא מגמה אסתטית ואינטלקטואלית המבקשת כדי להציג רק את הדברים החיוניים, הסרה שמכיל יותר או לא צריך. זהו זרם שהופיע בארצות הברית בראשית שנות השישים, כתגובה נגד שכיחות האקספרסיוניזם המופשט והפופ ארט של אותן שנים.

שמה נובע מהמילה האנגלית "מינימליזם" ומתייחס לרעיון השימוש כמה שפחות, בניסיון להשיג את האקספרסיביות הגדולה ביותר בכמות המשאבים הנמוכה ביותר.

"מבנה וצלילות", יצירתו של דן פלבין, מהפסלים המינימליסטיים המובילים. Grand Parc - בורדו, צרפת מצרפת.

עבודותיו מתאפיינות בשימוש באלמנטים בסיסיים, צורות גיאומטריות פשוטות, חומרים כפריים וצבעים טהורים. בהם מוצג מושג שהורחק מכל קישוטים או קישוטים בצורה גסה.

מצד שני, במינימליזם הסביבה היא חלק מהותי ממה שמוצג, המבקשת ליצור דיאלוג בין האמן, היצירה, הציבור והחלל. זרם זה השפיע רבות על פיסול, ציור, עיצוב, אדריכלות ומוזיקה, בין ענפי אמנות אחרים.

כיום עמדתו האסתטית נמשכת ומשמשת גם בעיטור בתים וחללי פנים.

מקורו וההיסטוריה של האמנות המינימליסטית

לאחר מלחמת העולם השנייה, המגמות האמנותיות שהיו באופנה היו אקספרסיוניזם מופשט ופופ ארט.

הראשונה הייתה התפתחות של סוריאליזם שהתאפיין בעוצמת הרגשות והתחושות. בעבודותיו לא היו בדרך כלל דמויות אנושיות ומה שהיה בשפע היו צורות ללא הגדרה ופרצי צבע.

השנייה, לעומת זאת, הייתה אמנות צרכנית ופופולרית יותר שהתבססה על שילוב של אלמנטים יומיומיים, כמו פרסומות, קומיקס, קולנוע וטלוויזיה. מטרתה הייתה לאכלס את העבודות באזכרות ידועות כדי להפוך אותן לנגישות יותר.

בתחילת שנות השישים התגלה התנועה המינימליסטית לראשונה כתגובה ברורה וקונקרטית לפופ ארט, שתקפה על כך שביקשה להסתגל לטעם הציבורי ולהיות מסחרית.

אך הוא התנגד גם לאקספרסיוניזם מופשט, שאותו ראה יומרני מדי, סובייקטיבי וחסר משמעות.

מולם הציע קונספט חדש בו משתמשים בחומרים מינימליים כדי לבטא רק את המהותי, ומבטל את כל המיותר.

פחות זה יותר

המילה "מינימלי" שימשה לראשונה על ידי המבקר והפילוסוף הבריטי ריצ'רד ווליין, במאמרו משנת 1965 שכותרתו "אמנות מינימלית".

במונח זה תיאר את הציורים המונוכרומטיים ואת השימוש בחפצים רגילים שיצר מרסל דושאן, בהמצאותיו המכונות "מוכנות".

בהם נלקחו אלמנטים מחיי היומיום והוצבו בחללים שונים כדי לתת להם משמעות חדשה. הדוגמה המפורסמת ביותר הייתה היצירה La Fuente, שתן פשוט שגרם לשערוריות באולמות תצוגה ומוזיאונים בראשית המאה העשרים.

עד מהרה הגיע הביטוי "מינימליסטי" כדי להגדיר את קבוצת האמנים החדשה שחיפשה צורת ביטוי חדשה.

את הרעיון של תנועה זו סיכם האדריכל והמעצב הגרמני-אמריקאי מיס ואן דר רוהה בביטוי "פחות זה יותר".

מאפייני אמנות מינימליסטית

אמנות מינימליסטית מאופיינת על ידי:

-כלכלת המשאבים, והשאירה רק את עיקרי הדברים.

-חפש אובייקטיביות מוחלטת משימוש בצורות גאומטריות פשוטות ואלמנטריות החוזרות על עצמן.

-פחתה ופישוט מושגים.

- הפרדת תכונות או תכונות מסוימות לניתוחן בבידוד.

-סדר ודיוק בקווים ובגימורים.

-שימוש בחומרים כפריים וצבעים טהורים וניטרליים.

-החלל הוא השלמה ליצירה.

-צנע מוחלט, עם ביטול קישוטים, קישוטים וכל מה שלא נחוץ בהחלט.

-Purism פונקציונלי ומבני.

-שימוש בניגודים.

השפעות של מינימליזם

הסגנון והאסתטיקה של האמנות המינימליסטית משפיעים על שלוש השפעות עיקריות: הרדוקציוניזם המזרחי, תנועת דה-סטר האירופית והקונסטרוקטיביזם הרוסי.

הרדוקציוניזם המזרחי

פילוסופיה זו, הקיימת בכל המסורות המזרחיות, שמה לה למטרה לפשט משהו שהוא מורכב כדי לפתור אותו.

באמנות המטרה היא לצמצם את כמות האלמנטים והמשאבים המשמשים להעלאתם למינימום.

תנועת דה-סטיל האירופית

ילידת הולנד בראשית המאה העשרים, זו הייתה מגמה אסתטית שמטרתה העיקרית הייתה להשיג שילוב מוחלט של אמנות באמצעות הפשטה גיאומטרית ושימוש בצבעי יסוד. לשם כך הם חיפשו את טיהור הצורות עד שהגיעו לנקודה המהותית ביותר.

פירוש המילה Stijl הוא "סגנון" בהולנדית וזה היה שמו של מגזין בו תנועה זו קידמה את רעיונותיו.

הקונסטרוקטיביזם הרוסי

זו הייתה תנועה שפרחה ברוסיה בראשית המאה העשרים וצברה תאוצה לאחר המהפכה הבולשביקית ב -1917.

הוא עצמו הבין את האמנות כגורם לשינוי חברתי ולא כביטוי אישי. ביצירותיו היו לדימויים דומיננטיות חזקה של צורות גיאומטריות, ליניאריות ושטוחות, והתבלטו בתקשורת שלהם עם המרחב שהקיף אותם.

טכניקות אומנותיות

פסל מינימליסטי

זה בולט בצורותיו הגיאומטריות והשימוש בקוביות, פירמידות וכדורים החוזרים על עצמם ואינם מייצגים דמויות קונקרטיות.

עבודות אלה מבקשות לחסל את כל העקבות של טביעות רגל אנושיות, שלגביהן האמנים מעבירים את התכנון שלהם לתעשיינים כדי לא להתערב בתהליך ההרכבה.

ציור מינימליסטי

זהו סוג של ציור מופשט בו משתמשים ברקעים לבנים או צבעוניים, שמשתנים על ידי קווים או נקודות זעירות הגורמים להשפעה חזותית מיידית.

לרוב מדובר ביצירות גדולות, לרוב ללא מסגרת, בהן שפע צורות מלבניות וקוביות החוזרות על עצמה באופן יחסי.

ארכיטקטורה ותפאורה מינימליסטיים

באדריכלות, לעיצובים ולמבנים שלהם יש אופי אוניברסאלי והם מצטמצמים לבסיס. קונסטרוקציותיו גיאומטריות ובולטות בהיעדרם של אלמנטים נוי.

במסגרת ההגדרה משתמשים לעיתים קרובות בעץ, הן לרצפות והן לרהיטים. זכוכית ושימוש בבדים כפריים הם בעיקר השולטים.

הקישוט מצידו מבקש בכל עת לעקוב אחר אחדות ולשמור על הסדר והאיזון.

מוזיקה מינימליסטית

זה מאופיין בפולסים קבועים וחזרה על ביטויים קצרים עם מעט וריאציות, כאשר העוצמה היא בדרך כלל בנימה ובהרמוניה.

בדרך כלל בשירים שלו משתמשים בתווים מעטים ומעט כלים.

יצירות ואמנים נציגים

האדריכלות המינימליסטית בולטת במבנים הגיאומטריים שלה והיעדרם של אלמנטים נוי. מקור: pixabay.com

פסלים

-קרל אנדרה (1935), ארצות הברית. העבודות המשמעותיות ביותר: פירמידה (1959), רדן (1965) מנוף (1966), פיזור חתיכה (1966) ומישור נחושת מגנזיום (1969).

דן פלבין (1933-1996), ארצות הברית. היצירות המשמעותיות ביותר: סדרת האייקונים (1963), אנדרטה ל V. Tatlin (1964), ירוקים חוצים ירוקים (לפיט מונדריאן שהיה חסר ירוק) (1966) ו- Untitled (1968).

דונלד ג'אד (1928-1994), ארצות הברית. היצירה המשמעותית ביותר: Untitled (1967).

–סול לוויט (2007-2007), ארצות הברית. העבודות המשמעותיות ביותר: Standing Structure Black (1964), קוביה קבורה המכילה מושא חשיבות אך מעט ערך (1968), פיסת פינה מס '2 (1976) וציור קיר מס' 370 (1982).

-רוברט מוריס (1931-2018), ארצות הברית. היצירות המשמעותיות ביותר: Mirrored Cubes (1965) ו- Philadelphia Labyrinth (1974).

ג'ון הארווי מקראקן (1934-2011), ארצות הברית. היצירות המשמעותיות ביותר: הניחוח לחלוטין עירום (1967) ותיבת לבנדר (1969).

ציירים

פרנק סטלה (1936), ארצות הברית. היצירות המשמעותיות ביותר: Die Fahne Hoch! (1959), "נישואי התבונה והסוליד" (1959), קיסרית הודו (1965), מבוך צבעוני (1966), הרראן השני (1967) ואיפאפה השנייה (1967).

-עד ריינהרדט (1967-1913), ארצות הברית. העבודות המשמעותיות ביותר: ציור צהוב (1949), ציור מופשט (כחול) (1952) וללא כותרת (מתוך התיק "עשר עבודות X עשרה ציירים") (1964).

אגנס מרטין (1912-2004), קנדה. היצירות המשמעותיות ביותר: פרח לבן (1960), גשם זה (1960) האיים (1961), נופל כחול (1963) ועם גבי לעולם (1997).

-רוברט ריימן (1930-2019), ארצות הברית. היצירות המשמעותיות ביותר: ללא כותרת (ציור כתום) (1955), נקודות (1963), תאום (1966), קלאסיקו 5 (1968) ורעלה לפני השטח (1971).

-איוי קוסאמה (1929), יפן. היצירות המשמעותיות ביותר: Waves (1953), F F (1959), No. Green. מספר I (1961) ומס '62.AAA (1962).

אדריכלים

-לודוויג מיס ואן דר רוה (1886-1969), גרמניה. היצירות המשמעותיות ביותר: ביתן ברצלונה (1929), בית פרנסוורת '(1951), קראון הול (1956) ובניין סיגרם (1958).

-טדאו אנדו (1941), יפן. היצירות המשמעותיות ביותר: קזה אזומה (1976), גן לאמנויות יפות (1994), מוזיאון סונטורי (1994), רוקו שיכון (1998) וקרן פוליצר (2001).

ג'ון פוסון (1949), בריטניה. היצירות המשמעותיות ביותר: Tilty Barn (1995), בית פוסון (1999), מנזר נובי דבור (2004), בית הברון (2005), דירות בפארק גרמרסי 50 צפון (2005) ומסלול סאקלר בגנים הבוטניים המלכותיים בקיו ( 2005).

-Hiroshi Naito (1950), יפן. היצירות המשמעותיות ביותר: מוזיאון טובה ים-פולק (1992), מוזיאון האמנות צ'יהירו (1997), מוזיאון בוטניאש (2000) ותחנת היוגאשי (2008).

אדוארדו סוטו דה מורה (1952), פורטוגל. העבודות המשמעותיות ביותר: הבתים בנבוגילדה (1983), השוק העירוני של בראגה (1984), הבית לקווינטה דו לאגו (1984), הבית באלקנה (1992) ושיקום לפונדק מנזר סנטה מריה דו בורו ( 1997).

מוזיקאים

פיליפ גלאס (1937), ארצות הברית. היצירות המשמעותיות ביותר: איינשטיין על החוף (אופרה, 1976), סטיגרהא (אופרה, 1980), עבודות זכוכית (1982), הצלם (1982) ואח'חנתן (אופרה, 1983).

ג'ון קולידג 'אדמס (1947), ארצות הברית. היצירות המשמעותיות ביותר: ניקסון בסין (1989), קונצ'רטו לכינור 16 (1995) ואל דוראדו (1998).

סטפן מייקל רייך (1936), ארצות הברית. היצירות המשמעותיות ביותר: תיפוף (1971), מוסיקה לכלי מלט (1973), שישה פסנתרים (1973) ומוזיקה ל -18 מוזיקאים (1974).

לואיס תומאס הרדין, הידוע יותר בשם מונדוג (1916-1999), ארצות הברית. היצירות המשמעותיות ביותר: הסימפוניה של מונדוג (1950), סבבי איברים (1950), סבבי אובו (1950) וסשן הגלישה (1953).

הפניות

1. מאייר, ג'יימס (2004). מינימליזם: אמנות ופולמוס בשנות השישים. הוצאת אוניברסיטת ייל.
2. וולף, שירה. תנועת אמנות: מינימליזם. מגזין ארטלנד. ניתן להשיג ב: magazine.artland.com
3. Bachelor, D. (1999) מינימליזם: תנועות באמנות מודרנית (סדרת גלריית טייט). מהדורות מפגש. מדריד. סְפָרַד.
4. Lucie-Smith, E. (1995) תנועות אומנותיות מאז 1945: נושאים ומושגים. יַעַד. ברצלונה. סְפָרַד.
5. מינימליזם, ויקיפדיה. ניתן להשיג ב: es.wikipedia.org