אמנות סינית: מאפיינים, ציור, פיסול, אדריכלות - אומנות - 2025

אמנות סינית נקראת כל מערך הביטויים האמנותיים שפותחו בתרבויות הסיניות; זה יכול לנוע בין הביטויים הפלסטיים הראשונים, שהתרחשו במהלך שושלת ג'ואו ושושלת שאנג, ועד העבודות שבוצעו היום.

עם זאת, האמנות הסינית הבולטת ביותר עבור המבקרים היא זו שהושפעה מהקונפוציאניזם והטאואיזם, מכיוון שהדבר ייצג את האידיוסינקרטיות ואת ההיסטוריה של תרבות שנות האלפיים.

יצירה זו תואמת את הצייר וואנג מנג, אחד הנציגים הבולטים של אמנות הציור הסינית. מקור: וואנג מנג

האלמנטים שהעדיפו אמנים סיניים היו ירקן, עצם וברונזה, אשר שימשו מאז הטקסים העתיקים של השאמאנים. בעזרת מכשירים אלה העלתה התרבות הסינית את מהות אומנותה, שהורכבה בסינתזה בין הרוח האמנותית לתפקוד ההיררכי.

האמנות הסינית התאפיינה בהתבוננות ובחוויה של החלל; כתוצאה מכך נאלצו אמנים לצאת לטיולים ארוכים כדי לדמיין וללמוד על מאפייני הנוף. אחר כך נאלצו לבצע מדיטציה, כדי להתחיל בהמשך היצירה האמנותית.

אמנות מזרחית, בניגוד לדעות המערביות, לא חשה עניין ביצירת סגנון משלהם, אלא נלמדה על ידי הכנת עותקים של האמנים שקדמו להם. בנוסף, גם האוטונומיה של האמן לא הייתה רלוונטית, ולכן פעמים רבות העבודות לא נחתמו.

פשטות הקווים והצורות של האמנות הסינית, כמו גם הצבעים והתייחסויות הטאואיסטיות שלה, שימשו השפעה לאמנים גדולים מהמערב. במאה ה -18, כאשר האוריינט גילה מחדש על ידי מטיילים אירופאים, צצו קבוצות של יוצרים אשר ניזונו מתרבות זו, כמו האימפרסיוניסטים וההבעה.

באופן דומה, לאדריכלות הסינית הייתה השפעה רבה גם על האדריכלות האירופית המודרנית. לדוגמא, בית הספר לאמנויות באוהאוס ספג את הפשטות והגיאומטריה של הצורות המזרחיות, ובכך שילב אלמנטים של הטבע. ניתן לראות זאת ביצירותיהם של לה קורבוזיה הנודע ומיס ואן דר רוהה.

הִיסטוֹרִיָה

ההקשר של התרבות הסינית

בניגוד לאמנות מערבית, האמנות הסינית הפכה אחידה יותר עם השנים. למרות שהוא עבר שינויים מסוימים, הוא תמיד נתמך על ידי אותו קו היררכי שהושפע מהשושלות ששלטו.

הביטויים האמנותיים המזרחיים שמרו על עומס דתי חזק, בו יש לא רק זכרונות לטאואיזם ולקונפוציאניזם, אלא גם לבודהיזם. באופן דומה, דמות הטבע הייתה חיונית להתפתחות אמנויות אלה.

התרבות הסינית מוערכת מאוד בקליגרפיה ובחרס, כמו גם משי וחרסינה; תחומים אלה נפלו באותה קטגוריה של ציור ופיסול, בשונה ממה שחשבה בתחום האמנותי במערב; בהקשר זה, קרמיקה ומלאכות אחרות נחשבו לאמנויות מינוריות.

השפעת השושלות בביטויים אמנותיים

שלבי האמנות הסינית מחולקים על פי השושלות, מכיוון שכל אחד מאלה שמר על סדרה של מאפיינים שהבדילו אותם מהאחרים. בנוסף, בכל שושלת שולבו אלמנטים וכלים יצירתיים אחרים.

שושלת שאנג

תקופה היסטורית ואמנותית זו, שחלפה בין השנים 1600 - 1046 לפני הספירה. ג ', בלט לשימוש ברונזה, ששימשו לייצור פסלים וכלי שיט, כמו גם כמה מסכות ופסלים אנתרופומורפיים.

שושלת ג'ואו

שושלת זו נמשכה בין השנים 1045 עד 256 לפני הספירה. האמנות הסינית התפתחה במידה ניכרת בתקופה זו, מאחר והג'ואו התבלט ביצירת סגנון אופי נוי ודקורטיבי, יצירת דמויות מסוגננות יותר ועם תחושת תנועה רבה יותר.

הכלי החביב בתקופה זו היה נחושת. בשלב זה הופיעו קונפוציאניזם וטאואיזם, ששינאו במיוחד את ההצעות האמנותיות הבאות. נעשה שימוש גם בחומרים אחרים כמו שנהב וירקן.

שושלת צ'ין

שושלת זו התרחשה במהלך 221 ו 206 לפני הספירה. שושלת צ'ין היא אחד השלבים החשובים ביותר לא רק לאמנות אלא גם להיסטוריה הסינית, שכן בתקופה זו נבנה החומה הגדולה, כמו גם צבא טרקוטה של ​​שיאן, המורכב מ מספר גדול של חיילים מעוצבים בטרקוטה.

שושלת האן

תקופה זו חלפה בין 206 ל- 220 לפני הספירה. ג., הוקלטה כתקופה שלווה, מכיוון שהבודהיזם הונהג בהדרגה בתרבות מזרחית זו. באזור הבנייה נעשו כמה קפלות הלוויה, שעוטרו בדמויות של נמרים, אריות וסוסים.

הציור מצידו הופנה לעבר נושא אימפריאלי, בו הוצגו אצילים ואנשי תפקיד. סגנון ציורי זה בלט בחגיגיותו ובסגולה המוסרית החזקה שלו.

תקופת שש השושלות

שש השושלות התאפיינו בהשפעתן הבודהיסטית, מכיוון שפרקטיקה דתית זו הוקמה באופן סופי במהלך תקופה זו, שפותחה בין 220 ל- 618.

כתוצאה מכך נבנו אנדרטאות גדולות עם פסלי ענק של בודהה. זמנם של שש השושלות היה חשוב גם מכיוון שבאותה תקופה הוקם דרך המשי המפורסמת, שאפשרה כניסה של כמה מצוות ממערב אסיה.

שושלת טאנג

על פי מבקרי האמנות זו הייתה תקופה פורחת מאוד לתרבות הסינית, שכן בוצעו פסלים יפים ודמויות קרמיקה מדהימות.

באותה תקופה הדמות האופיינית לגילויים הפלסטיים הללו הייתה בודהה, כמו גם זו של כמה מיסטיקנים שהטיפו את תורתו. שושלת טאנג נמשכה בין השנים 618 עד 907 לספירה. ג.

שושלת סונג

במהלך תקופה זו הגיעה התרבות הסינית לרמה גבוהה מאוד. לראשונה נעשו חיתוכי עץ בעזרת דיו על משי. באשר לארכיטקטורה, היא שמרה על מאפייני הפגודה.

בקרמיקה נעשה שימוש בזיגוג לבן וורוד. בתוך האמנות התמונתית טופלה רישום מדויק המתאר שורה של פילוסופים או נזירים. בתורו, הטבע היה נוכח דרך חרקים ופרחים. שושלת סונג התרחשה בין השנים 960 - 1279.

שושלת יואן

שושלת זו הייתה ממוצא מונגולי, ולכן סין פתחה את שעריה יותר לעולם המערבי. מתקופה זו, שהתרחשה בין 1280 ל- 1368, היא הפגודה הלבנה המפורסמת בבייג'ינג.

באופן דומה, השטיחים היו מעובדים וקרמיקה חדשה נוצרה עם צבעים אחרים וצורות חדשות. הציור מצידו שמר על הנושאים הדתיים; מתקופה זו הם הציירים ני זן וונג מנג.

שושלת מינג

ברגע היסטורי זה שוחזרה שושלת הילידים, לאחר סיום שושלת השליטה המונגולית. אירוע זה איפשר התאוששות של מסורות עתיקות של התרבות הסינית. על פי הרשומות, שושלת מינג נמשכה בין השנים 1368 - 1644.

במונחים ארכיטקטוניים, נבנה הארמון הקיסרי, הידוע גם בשם העיר האסורה. באשר להתפתחות הציורית, היא שמרה על חתך נטורליסטי עם אלמנטים משופעים מסוימים. חרסינה מצידה השתמשה בצבעים כחול לבן.

שושלת צ'ינג

שושלת זו הייתה ממוצא מנצ'ו בין 1644 ל -1911, אם כי באמנות לא היו שינויים גדולים והיא שמרה על הצורות המסורתיות יותר. לציור היה חתך אקלקטי, בו בלטו פרחים, נופים ודת.

באשר לאדריכלות, היא המשיכה בבניית הארמון הקיסרי הגדול, תוך שמירה על אותו סגנון של השושלת הקודמת.

אמנות מודרנית או עכשווית

עם כניסת המודרניזציה, סין נאלצה לקלוט היבטים שונים של התרבות המערבית. בנוסף, נצחון הקומוניזם הציג אמנות מסוג ריאליסטי סוציאליסטי, אם כי כיום היה פתח למגמות פלסטיות חדשות.

כמו כן, יש לציין את חשיבות הטכנולוגיה לתרבות זו, מכיוון שהיא מאפשרת שימוש בצילום ופרסום.

מאפיינים

האמנות הסינית העתיקה התאפיינה בעיקר בקשריה עם הטבע והמדיטציה. מסיבה זו צורותיה רכות, קלילות ועדינות.

יתר על כן, הביטויים האמנותיים של תרבות זו טעונים במיסטיקה אמיתית, מכיוון שמזרחיים אלה התעניינו באמת בתעלומות היקום.

עבור הפילוסופיה הסינית, מלאכות האמנות (בעיקר זו של הציור) נחשבו קדושות, בנוסף לקשרים עם המצוות הבודהיסטיות והטאואיסטיות.

באופן דומה, אמנות סינית ביקשה ללמוד קוסמולוגיה, גורל אנושי והקשר בין היקום לאדם; בגלל זה, אמנויות תרבות זו משקפות את האידיוסינקרטיות שלה.

בעקבות קו זה ניתן לאשר כי האמנות הסינית - מתוך מחשבה אסתטית - קישרה בין היפה לאמיתי. אמנים ואדריכלים סיניים ביקשו לבנות מיקרוקוסמוס חיוני בו המקרוקוסמוס יכול לעבוד בהרמוניה.

הביטויים הפלסטיים של תרבות זו נשמרו במשך יותר משש עשרה מאות שנים, מבלי לאבד את נטייתם לפשוטה והמסורתית.

צִיוּר

-מאפיינים

הציור הסיני התאפיין בעיקר בכך שהוא מנוהל על ידי שישה עקרונות יסוד, שהרכיבו את מערך האלמנטים המהווים תחום זה.

שש המצוות הללו הוקמה על ידי שי הוא, שידוע שהיה מבשר לביקורת האמנות וההיסטוריה במהלך המאה ה -6. הנחיות אלה הן כדלקמן:

תהודה של רוח

קטגוריה זו מתייחסת לחיוניות שיש לציור הסיני, מכיוון שהיא נראית בעלת סוג של אנרגיה עצבנית שהועברה על ידי הצייר במהלך היצירה.

במילים אחרות, נקודה זו מתייחסת לסך האנרגיה שיש בידי יצירת אמנות. שיז הוא המשיך וקבע שאם לציור אין תהודה רוחית, לא כדאי היה להסתכל עליו.

שיטת עצם

הצהרה זו מתייחסת לאופן השימוש במברשת. הכוונה למרקם ועבודות המברשת, כמו גם לקשר ההדוק שיש להתקיים בין כתב יד לאישיותו של הסופר. באותה תקופה קליגרפיה הייתה חלק מהמשמעת הציורית.

התכתבות עם האובייקט

רעיון זה מתייחס ישירות לתיאור הצורה, הכולל גם את הקו וגם את הפרופיל.

התאמת הקלדה

מצווה זו מתייחסת לאופן היישום של הצבע, כולל גוונים, שכבות ודירוגים שונים.

חלוקה ותכנית

נקודה זו מתייחסת לסידור ומיקומם של חפצים במישור הציורי, שם מילאו הרכב, עומק ומרחב תפקיד חשוב.

העתקת שידור

פריט זה עוסק בהעתקת דגמים. לא רק דמויות הטבע, אלא גם העתק של יצירות אמנות ישנות יותר.

-משיבים

וואנג מנג (1308-1385)

מנג היה צייר סיני בעל שם שהתפתח במהלך שושלת יואן, וזו הסיבה שהוא נחשב לאחד מארבעת המאסטרים הגדולים בתקופה זו.

הנושא המועדף על צייר זה היה נופים, מכיוון שהוא ראה בהם מפתח לגעת במציאות הלא נראית לעין. נופיו בלטו כאובייקטיביות, תיאוריות ואנרגטיות, כמו גם מפורטות מאוד.

ני זן (1301-1374)

צייר זה היה ידוע באקסצנטריות שלו ולא נחשב לצייר קלאסי. בציוריו נופים בולטים בעיקר, למרות שהוא אהב להשאיר אזורים גדולים של הבד ללא צבוע. בעבודותיו כמה בקתות כפריות וכמה עצים מוצלים.

-משחקים

כמה מהעבודות הציוריות החשובות ביותר היו: כתיבת ספרים תחת עצי האורן, מאת וואנג מנג, וכן Ge Zhichuan Relocating, מאת אותו סופר. שני הציורים מייצגים נופים שלווים המשדרים שלווה.

באשר ליצירותיו של ני זן, בולט בציורו שכותרתו שש סוסים, שם ניתן לראות סדרה של עצים דוממים המלווים בחללים גדולים בבד. יצירה נוספת שזכתה לשבחים רבים נקראת Peonies, מאת הצייר יון שופינג.

פֶּסֶל

מאפיינים

הפסל הסיני התאפיין בעיקר בייצוגים הדתיים שלו, וזו הסיבה שבולטות דמויותיהם העצומות של בודהה וכמרים מיסטיים אחרים. כמו כן, פיסול בתרבות זו נקשר בעיקר לטקסי הלוויה.

בנוגע לחומרים, פסלים סיניים התאפיינו בשימוש שנהב, עץ, במבוק ואפילו קרניים ומלקות של כמה בעלי חיים. בנוסף לנושאים דתיים, פיסול סיני נהג לייצג גם כמה בעלי חיים ואלמנטים טבעיים מסוימים.

נציגים

בניגוד לשאר האומנויות הסיניות, נציגי הפיסול ידועים מעט מאוד, מכיוון שאמנות זו נחשבה לתחום נחות.

בנוסף, בהיותם דתיים באופיים, פסלים סיניים היו חשובים כשלעצמם למטען הרוחני שלהם ולא לאינדיבידואליות של יוצריהם.

מחזות

אף על פי שלא היה להם תיעוד של יוצריה, הפסל הסיני מציע מגוון רחב של פסלונים, המתמקדים בעיקר בייצוג האמונות הדתיות של תרבות זו. כמה מהיצירות הידועות ביותר היו אלה:

-לואואנים קרמיים מזוגגים מייקסיאנים הם סט פסלים העשויים קרמיקה מזוגגת בגודל טבעי; קבוצת דמויות זו נחשבת לאחת היצירות החשובות בעולם. נכון לעכשיו הם פזורים ברחבי העולם, במיוחד בשטחים המערביים.

- בודהא דיפנקה, שנעשה בין 489 ל 95 לספירה. זה מורכב מפסל סיני בו מיוצג בודהה עם חיוך שמחה ושלווה; עיניו עצומות וידיו מונחות במדיטציה. סביבו אתה יכול לתפוס סוג של הילה, שם יש דמויות קטנות אחרות שמעתיקות את תנוחתו.

ארכיטקטורה

מאפיינים

אין זה סביר למצוא ארכיטקטורה סינית שנבנתה לפני שושלת מינג, מכיוון שקודם לכן הקונסטרוקציות היו עשויות עץ, כך שלא ניתן היה לשמר אותן. בניגוד לארכיטקטורה המערבית, קאנונים אדריכליים מזרחיים השתנו מעט מאוד לאורך מאות שנים.

באמצעות השפעת הטבע שמרה האדריכלות הסינית על מערכת סוגריים יפהפייה, שהעניקה אופי אלגנטי, חזק וגמיש לבנייה. אחד הסגנונות האדריכליים המשומשים ביותר בסין היה הפגודה, שהורכבה מבניין שהיה בו כמה מפלסים, שנבנה למטרות דתיות.

נציגים

תופעה דומה לזו של פיסול מתרחשת באדריכלות סינית: שמות האדריכלים לא נשמרו. הסיבה לכך היא שבאופן כללי האדונים הגבוהים היו אלה שתכננו ומימנו את הקונסטרוקציות, ואילו הלבנים, השייכות לעם הפשוט, רק ביצעו את עבודתם.

ככלל, השושלות היו אמונות על תכנון ומימון קונסטרוקציות ארכיטקטוניות; לדוגמה, שושלת צ'ינג מימנה כמה מהיצירות המוערכות ביותר. באופן דומה, בשושלת מינג נבנו גם אינספור מבנים.

מחזות

בתוך התרבות הסינית יש אינספור קונסטרוקציות המייצגות את הדרה של מה שהיה תרבות בת אלף שנים. אחת המבניות החשובות ביותר נודעה בשם מקדש השמים, המקדש הגדול ביותר ברפובליקה כולה. הוא נבנה בשנת 1420 ושימש לסגידה לגידולי האביב.

פנים המקדש מלא בציורים וצבעים נעימים, מכיוון שאלו מייצגים את שמחת עונת האביב.

מקדש Yonghe, יצירה אדריכלית נוספת, הוא אחד הקונסטרוקציות הבודהיסטיות החשובות ביותר ונמצא בעיר בייג'ינג. הוא נבנה תחת שושלת צ'ינג.

עבודה זו מייצגת את ההיבטים הליטורגיים של הבודהיזם הטיבטי. נכון לעכשיו, הבנייה ירדה בעיקר בגלל החסות הקיסרית, אם כי היא נותרה אחד המונומנטים החשובים ביותר.

הפניות

1. (SA) (2010) עבודות מפתח באמנות מזרח אסיה. הוחזר ב 22 באפריל, 2019 מקאסה אסיה: casaasia.es
2. (SA) (sf) אדריכלות סינית. הוחזר ב 22 באפריל 2019 מ Wikipedia: es.wikipedia.org
3. (SA) (sf) אמנות סין. הוחזר ב 22 באפריל, 2019 מ Wikipedia: es.wikipedia.org
4. (SA) (sf) אמנות מזרחית. הוחזר ב 22 באפריל, 2019 מאוניברסיטת פלרמו: fido.palermo.edu
5. צ'נג, פ. (Sf) ריקות ומלאות. הוחזר ב 22 באפריל, 2019 מ Monosko: monoskop.org
6. González, T. (2005) ציור נוף: מטאואיזם סיני לרומנטיקה אירופאית: הקבלות פלסטיות ואסתטיות. הוחזר ב 22 באפריל 2019 מ- UCM: webs.ucm.es