אוקטביו פז: ביוגרפיה, סגנון, יצירות וביטויים - סִפְרוּת - 2025

אוקטביו פז (1914-1998) היה סופר, משורר ודיפלומט מקסיקני. הוא נחשב לאחד הסופרים החשובים והמשפיעים ביותר של המאה העשרים, בין היתר, בגלל חידוש וחידוש השירה באמצעות האקספרסיביות והיופי של מילותיו. שמו המלא היה אוקטביו אירינו פז לוזאנו.

עבודתו של פז התאפיינה בכך שלא הייתה נתונה לשום תנועה ספרותית. נהפוך הוא, הוא היה מחבר שהקדיש את עצמו ליצירה מתוך האישי, מה שהעניק לטקסטים שלו אופי ייחודי, אקספרסיבי ועמוק. המשורר, באינטליגנציה, לקח את המיטב מכל זרם שהוצג.

אוקטביו פז. מקור: צילום: ג'ון לפמן, באמצעות ויקימדיה Commons. הכותב הפיק יצירה שופעת על פני ז'אנרים שונים, בעיקר שירה ומאמרים. בין יצירות השלום הידועות ביותר כוללות: מבוך הבדידות והחופש בשחרור. בכל כתביו תוכלו לראות את גאונותו של הסופר.

ביוגרפיה

לידה ומשפחה

אוקטביו נולד במקסיקו סיטי ב- 31 במרץ 1914. הוא בא ממשפחה תרבותית. הוריו היו אוקטביו פז סולורזאנו, עיתונאית ועורכת דין, ויוזפינה לוזנו. חייו של הסופר הושפעו מסבו אביו, אירנוו פז, שהיה סופר, עורך דין, עיתונאי והיסטוריון בולט.

ילדות וחינוך

שנות ילדותו המוקדמת של אוקטביו פז היו תחת השגחת אמו, סבו ודודתו האבהית. עבודתו של אביו של המשורר, כעורך דין ומזכירה של המנהיג הצבאי אמיליאנו זפטה, החזיקה אותו נעדר מהבית במשך זמן רב.

אמיליאנו זפטה. מקור: Museo Soumaya, באמצעות Wikimedia Commons בהיעדרות האבהית מסיבות עבודה פירושו חלל רגשי שסבו של אוקטביו ניצל, ומילא אותו בהוראה על ספרות. זה סימן את חיי המשורר לתמיד. מילות השיר שימשו גשר בין המחבר לבין האני הפנימי שלו, והשתקפו באופן אדיר ביצירותיו הרבות.

אותן משימות שהוציאו את אביו של המשורר מהבית, גרמו לאוקטביו להצטרך לעבור לארצות הברית, ושם הוא למד את שנות הלימוד הראשונות שלו. לאחר מכן הוא חזר למקסיקו, שם המשיך בהכנותיו. כשהיה עדיין נער, בגיל חמש עשרה היה חלק מאיגוד עובדי המקצוע והסטודנטים לאיכרים.

הכשרה באוניברסיטה וצעדים ספרותיים ראשונים

פז סיים את לימודיו בתיכון בבית הספר המכינה הלאומי סן אילדפונסו בראשית שנות השלושים. אחר כך החל ללמוד משפטים, פילוסופיה ומכתבים באוניברסיטה הלאומית האוטונומית במקסיקו. הייתה לו קריירה אקדמית מבריקה, בהיותו סטודנט חרוץ.

אדמת הפסולת, מאת TS אליוט. מקור: TS Eliot, באמצעות Wikimedia Commons במהלך אותה תקופה כבר הייתי במגע עם קלאסיקות ספרות נהדרות, ביניהן TS Eliot. בהשראת התרגום לארץ הפסולת, מאת הסופר הבריטי, הוא כתב בגיל שבע-עשרה טקסט שכותרתו האמנית של האמן, הקשורה לשירה וקשריה למוסר. אהבתו לסופרים הגדולים השפיעה רבות על יצירתו.

מַעֲקֶה

טעמו ותשוקתו של אוקטביו פז לספרות ולמכתבים הובילו את המשורר, בעודו סטודנט, להיות חלק מהנהלת מגזין "ברנדל" בשנת 1931, יחד עם צעירים אחרים. בנוסף, הוא פרסם כמה סיפורים בתדירות מסוימת במהדורת יום ראשון של העיתון "אל יוניברסל".

II הקונגרס הבינלאומי של סופרים להגנת התרבות. מקור: קונגרס בינלאומי לסופרים להגנת התרבות השנייה, באמצעות ויקימדיה Commons שנתיים לאחר מכן, בשנת 1933, הוציא המשורר המתנשא את ספר שיריו ירח פראי. זה היה אוסף שירים עמוסי רגישות ורגשות, שם דבריו היו עמוסים בתשוקה. בשנה שלאחר מכן הוא הראה זאת למשורר הספרדי רפאל אלברטי, לאחר ביקור במקסיקו.

ביקורתו של אלברטי על שירתו של פז

ביקורו של רפאל אלברטי במקסיקו בשנת 1934 היה חשוב למשוררים מקומיים שהחלו את דרכם הספרותית. באותה עת אהדה המשוררת הספרדית את הקומוניזם, שהובילה במשך זמן מה לייצר שירה חברתית ועם תווי פנים פוליטיים. בידיעה זאת, אוקטביו פז רצה להראות את עבודתו בפני אלברטי כדי שיעריך זאת.

כשאלברטי קרא את יצירתו של אוקטביו פז, הוא הודיע ​​לו כי שירתו רומנטית ואישית יותר, מאשר חברתית, לכן הוא טען: "זו לא שירה מהפכנית במובן הפוליטי." עם זאת, אלברטי זיהה את השינויים בשפתו ובצורות הביטוי הייחודיות לו, ולכן הוא כבר ידע שהוא עומד בפני אדם שמצא את דרכו.

מתעמת עם עצמו

באמצע שנות השלושים התעמת עם אוקטביו פז, את עמדתו הפוליטית ותוכן שירתו. עם קריאתו של סן חואן דה לה קרוז, ידע המשורר לנוע לעבר יופייה של השירה והקשר שלה לחיים. המפגש הזה עם ה"אני "שלו הוביל את הכותב לחזק עוד יותר את סגנונו הייחודי ולעקור את עצמו מכל נוסחה שהיא.

לאחר שאישר את סוג "הקהילה" מסוג זה, החל המחבר לכתוב מעין יומן או הודאות. ואז, בשנת 1936, החל בתהליך פיתוח אוסף השירים Raíz del hombre. בשנה שלאחר מכן סיים את לימודיו באוניברסיטה האוטונומית הלאומית במקסיקו, וקיבל ציונים טובים במידה ניכרת.

שליחות ביוקטאן ונישואין ראשונים

בשנת 1937 עשה אוקטביו פז טיול ביוקטאן במטרה ליצור מוסד חינוכי לילדי העובדים, בהוראת נשיא מקסיקו לאזארו קרדנס דאז. ארבעת החודשים בהם שהה באותה יישוב הובילו אותו לכתוב את השיר בין האבן לפרח.

אלנה גארו, אשתו הראשונה של אוקטביו פז. מקור: אלנה גארו. מקור: תיעוד של CITRU, באמצעות ויקימדיה Commons באמצע אותה שנה התחתן המשוררת עם אלנה גארו, שעבדה גם כסופרת. הזוג הרה בת. ביולי נסעו בני הזוג לספרד, בעקבות הזמנה שקיבלה פז להשתתף בקונגרס הסופרים הבינלאומי השני להגנת התרבות.

לטובת הרפובליקה הספרדית

ביקורו של אוקטביו פז בספרד באמצע מלחמת האזרחים גרם לו להתמודד עם הצד הרפובליקני. לכן, כשחזר למקסיקו, הוא לא היסס לעזור לספרדים שהיו במצב פליט. הוא השתתף גם ביצירתו של טלר, פרסום ספרותי.

באותה תקופה הקדיש את עצמו לכתיבה, בעודו עובד בבנק. חלק מכתביו עם תוכן פוליטי פורסמו בעיתון "אל פופולרי"; בנוסף, סביב 1942 הקים שני כתבי-עת ספרותיים, שכונו "אל חיג'ו פרודיגו" וטיררה נואבה.

פסק זמן ממקסיקו

החל משנת 1943, ובמשך כעשר שנים, התגורר הכותב מחוץ למקסיקו. תחילה נסע לארצות הברית לאחר שזכה במלגת גוגנהיים, ללמוד באוניברסיטת קליפורניה. בשנת 1945 החל את דרכו הדיפלומטית כנציג ארצו בצרפת.

הספרייה של האוניברסיטה האוטונומית הלאומית במקסיקו. מקור: Gonzjo52, באמצעות Wikimedia Commons הוא חי בצרפת משנת 1945 עד 1951. כמו כן, באותה תקופה פרסם את החיבור "מבוך הבדידות". בנוסף, הוא נפרד ממרקסיזם, והתקרב לסוציאליזם והתנועה הסוריאליסטית. מאותו זמן, כתביו התקרבו למסתורי ולא מציאותי.

אוקטביו חזר לארצו

לפני שחזר למקסיקו בשנת 1953, פז ביצע עבודה דיפלומטית בהודו וביפן. לאחר שהתיישב בארצו עבד כדירקטור במחלקת ארגונים בינלאומיים. הוא הצטרף גם ליצירת ה- Revista Mexicana de Literatura.

אחרי ארבע שנים על אדמת אצטק, הוא הלך להתגורר בפריס. בשנת 1959 נפרד מאלנה. בשנת 1962 חזר אוקטביו פז להודו כדיפלומט. בצד האהבה, הוא פגש את מארי חוסה טרמיני, אשה צרפתייה לה נישא ב -1964, והיא הפכה להיות בת זוגו לחיים.

התפטר כשגריר

אוקטביו פז תמיד הראה את עצמו כאדם צודק, ומחובר לחוקים, כמו גם להיות מגן וחובב ארצו. זו הסיבה שכאשר אירע רצח אזרחים וסטודנטים ב -1968, המכונה טבח בטלטלולקו, הוא לא היסס להתפטר מתפקידו כשגריר בהודו.

מאותו רגע הוא שימש כפרופסור באוניברסיטה בבתי הלימודים העיקריים בארצות הברית, כמו הרווארד, פנסילבניה, טקסס ופיטסבורג. בשנת 1971 ייסד את פלורל, במקסיקו, מגזין ששילב פוליטי עם נושאים ספרותיים.

שנים אחרונות ומוות

השנים האחרונות לחייה של אוקטביו פז היו בפעילות מתמדת. הוא עבד כמורה, הרצה, כתב והקים כמה מגזינים. עם זאת, הוא החל לסבול מסרטן, ומת ב -19 באפריל 1998 במקסיקו סיטי, בגיל שמונים וארבע.

פרסי והכרה של אוקטביו פז

עבודתו הספרותית של אוקטביו פז זכתה להכרה וזכתה לשבחים רבים באמצעות פרסים והבחנות. חלקם מופיעים בהמשך:

- פרס Xavier Villaurrutia בשנת 1957 על חיבורו El arco y la lira.

- פרס שירה בינלאומי בבלגיה, בשנת 1963.

- חבר המכללה הלאומית במקסיקו מאז 1967.

- פרס פסטיבל שירה פלנדריה בשנת 1972.

- דוקטור Honoris Causa בשנת 1973 מאוניברסיטת בוסטון.

- הפרס הלאומי למדעים ואומנויות בשנת 1977.

- פרס ירושלים בשנת 1977.

- פרס המבקרים הספרדים בשנת 1977.

- דוקטור Honoris Causa בשנת 1978 מהאוניברסיטה האוטונומית הלאומית במקסיקו.

- פרס נשר הזהב הגדול בשנת 1979. הוחזק בניס, במהלך פסטיבל הספרים הבינלאומי.

- פרס Ollin Yoliztli בשנת 1980.

- הדוקטור Honoris Causa בשנת 1980 מאוניברסיטת הרווארד.

- פרס מיגל דה סרוונטס בשנת 1981.

- פרס נוישטט הבינלאומי לספרות בשנת 1982.

- פרס השלום של סחר הספרים הגרמני בשנת 1984.

- דוקטור Honoris Causa בשנת 1985 מאוניברסיטת ניו יורק.

- פרס אלפונסו רייס הבינלאומי בשנת 1985.

- פרס אוסלו לשירה בשנת 1985.

- פרס Mazatlán לספרות בשנת 1985 על חיבורו גברים במאה שלו.

- פרס Menéndez Pelayo הבינלאומי בשנת 1987.

- מדליית פיקאסו בשנת 1987.

- פרס בריטניה בשנת 1988.

- פרס אלכסיס דה טוקוויל בשנת 1989. דוקטור הונוריס קוזה בשנת 1989 מאוניברסיטת מורסיה.

- פרס נובל לספרות בשנת 1990.

- הקצין הגדול של מסדר הכשרון של הרפובליקה האיטלקית בשנת 1991.

- דוקטור Honoris Causa בשנת 1992 מאוניברסיטת טקסס.

- הצלב הגדול של ברלין, ברלין בשנת 1993.

- פרס נסיך אסטוריאס לתקשורת ומדעי הרוח בשנת 1993 על העבודה שבוצעה במגזין שלו וולטה.

- הצלב הגדול של לגיון הכבוד של צרפת בשנת 1994.

- מדליית גבריאלה מיסטרל, צ'ילה 1994.

- פרס מריאנו דה קביה לעיתונאות בשנת 1995.

- פרס Blanquerna בשנת 1996.

- דוקטור Honoris Causa בשנת 1997 מאוניברסיטת רומא.

- חבר כבוד של האקדמיה למקסיקה לשפה מאז 1997.

- הפרס הלאומי לעיתונאות של מקסיקו בשנת 1998 על הקריירה הספרותית שלו.

שֶׁלְאַחַר הַמָוֶת

- מדליה לזכות אזרח מהאסיפה המחוקקת של המחוז הפדרלי בשנת 1998.

- הצלב הגדול של איזבל לה קטוליאלה בשנת 1998.

- פרס כבוד "אנחנו" גולדן נשר, לוס אנג'לס בשנת 1998.

- פרס מכון התרבות המקסיקני, וושינגטון בשנת 1999.

סִגְנוֹן

הסגנון הספרותי של אוקטביו פז התאפיין בכך שהוא ייחודי, אקספרסיבי, עמוק ואינטנסיבי. הוא הופרד מכל תנועה או זרם ספרותי, כלומר: יצירתו לא עקבה אחר הנחיות או צורות קבועות, אך הוא היה האחראי על מתן אמיתיות ואישיות לדבריו.

העובדה שביצירתו היו תכונות של סוריאליזם, ניאו-מודרניזם או קיומיזם, לא פירושה שהמשורר נשאר שם. נהפוך הוא, הוא ניסה וחיפש צורות חדשות של חדשנות בתוך הספרות; השפה שלו הייתה תרבותית, לוהטת ויפה.

שִׁירָה

אוקטביו פז פיתח יצירה פואטית מלאת יופי, ארוטיקה ורומנטיקה. במקביל, הוא הדריך אותה לעבר עתידו של האדם כישות אינדיבידואלית, כמו גם את מערכת היחסים שלו עם הזמן והבדידות. בפסוקיו הייתה אינטליגנציה, השתקפות ושימוש נרחב בתמונות חזותיות.

המשורר פיתח את מילותיו בשלושה מחזורים. הראשון היה קשור לניסיונו לחרוג מהגלוי והמוחשי. ואז הוא כיוון אותה כלפי האלמנטים הסוריאליסטיים שפגש בצרפת, והלך למזרח לאחר תקופתו בהודו. לבסוף פנה לאוהב והאינטלקטואלי.

מִבְחָן

עבודת המאמרים של פז התאפיינה בכך שהיא סקרנית, יסודית ואנליטית. סוגיות חברתיות, תרבותיות, אמנותיות, פוליטיות וספרותיות היו מעניינות את הכותב. העוצמה ובו זמנית התובנה של שפתו היו המפתח להתפתחות של ז'אנר ספרותי זה.

מחזות

מאמרים

באופן כללי, El arco y la lira הוא חלק מיצירה בסיסית בקריירת המאמר של המחבר וזה יאפשר לנו לנחש מה תהיה החשיבה האסתטית של פרס נובל העתידי. בזכות היצירה הזו השיג הסופר את פרס חאבייר וילהורוטיה ממקסיקו, ההוקרה הגבוהה ביותר שהמדינה נותנת לספר ספציפי.

אגוזי אלם

לאחר שכתב את El arco y la lira, אוקטביו פז פרסם את ספר המאמרים הזה בשנת 1957. במקרה זה, המחבר מתבונן בחלקו הראשון לעבר מולדתו מקסיקו, ועורך מחקר על שירה מקסיקנית דרך עיניהם של הסופר סור ג'ואנה אינז דה לה קרוז והמשוררים חואן חוסה טבלדה וחוסה גורוסטיזה.

בחלק השני, אולי רב-גוני יותר, עושה המחבר סיור בספרות ובאמנות והשירה היפנית שכל כך ריתקו אותו. בתורו, הוא מעז לבקר את הסרט בכך שהוא מגלה עניין בתערוכה הסוריאליסטית של לואיס בונואל על המסך הגדול. הספר כולל גם פלישות של הכותב לעיתונאות ספרותית.

רביע

כפי ששמו מרמז, מאמר זה מציג 1965 חלוקה לארבעה חלקים על פי המשוררים אליהם הוא מתייחס: רובן דריו, רמון לופז, פרננדו פסואה ולואיס סרנודה, אותם הם ביצעו, לפי הסופר המקסיקני , נשבר ביחס לשירת תקופתו.

בפסוקים הצעירים הראשונים הללו של הסופר אתה כבר יכול לנחש את פניו כסופר רומנטי. כסקרנות מון ווילד מורכב רק משבעה שירים המחולקים לארבעים עמודים בלבד העוסקים באהבה, בשירה ובנשים.

כקוריוז, אוסף השירים לא היה ידוע באותה תקופה בזכות התפוצה המצומצמת של העותקים וחוסר המראה בעיתונות.

לא עבר!

ספר זה היה תגובה סולידרית של הכותב כלפי כוחות הרפובליקה הספרדית במלחמה. בשנת 1936 הוציאה הוצאת הספרים המקסיקנית סינבד שיר בודד בצורת עלון שכותרתו: הם לא יעברו! , שהזכיר את זעקת הלחימה שהובילו חסידי הצד הדמוקרטי להגנת מדריד נגד צבאו של הדיקטטור העתידי פרנסיסקו פרנקו.

לאחר ההצלחה של ספר זה, אוקטביו פז הוזמן על ידי הכוחות הרפובליקנים לקונגרס הבינלאומי השני של האינטלקטואלים האנטיפשיסטים של ספרד. עם קובץ השירים הזה, המשורר לא רק הוכר, משני צידי הבריכה, על ידי סופרים כמו רפאל אלברטי, ויסנטה היידוברו או אנטוניו מכאדו, אלא גם החל לבסס את עצמו כמשורר האוניברסאלי הגדול של האותיות המקסיקניות של המאה העשרים.

תחת צלך הצלול ושירים אחרים על ספרד

שנה לאחר מכן, ובקשר הפוליטי ההדוק הזה בין הכותב לארץ האם, שירו ​​הם לא יעברו! זה הוצא מחדש על ידי הסופר מנואל אלטולאגייר בשנת 1937 תחת אנתולוגיה פואטית בשם Bajo tu clara sombra y otros שירים sobre אספרניה.

המאמר הספרדי חואן גיל-אלברט מחא כפיים ליוזמתו של אוקטביו פז בכתיבה כיצד פסוקיו של הסופר המקסיקני לא ביטאו בשום צורה דאגה או נטישה כוזבת כלפי מצבם הקריטי של הכוחות הרפובליקנים.

בין האבן לפרח

הפעם, במקום להביט מעבר לגבולותיו, כיוון אוקטביו פז את מבטו לכיוון האופק של מסואמריקה העתיקה ביותר. באופן זה הוא מפרסם בין האבן לפרח, בתרגיל של ניתוח והרהור על התפתחות צאצאי העם האצטקים.

נכון לעכשיו, הספר נחשב לאחד מקבצי השירים הארוכים הראשונים שלו שכן הוא מורכב מארבעה חלקים המופרדים בבירור על בסיס ארבעת היסודות הטבעיים העיקריים: אבן, אדמה, מים ואור.

השניים הראשונים מתייחסים להתייחסות החברתית והכלכלית של התרבות המסואמריקנית, השלישית מתמקדת בדמות האיכר והרביעית בהשלכות הטלת התרבות שהייתה למערכת הקפיטליסטית על עם זה.

הספר מושפע מהטיול שאוקטביו פז יחל שוב לארצות הברית בשנת 1943 בזכות הענקת מלגה של קרן גוגנהיים עמה הצליח לבוא במגע עם שירה אנגלית וצפון אמריקה.

לאורך שורות אלה, קשר עם משוררים כמו וולט ויטמן, עזרא פאונד, וואלאס סטיבנס או ט.ס. אליוט היה מסמן לפני ואחרי בסגנון שלו. שירתו של הכותב הייתה משחררת את עצמה מהקשרים הישנים של השירה המקסיקנית כדי להכניס אלמנטים חדשים של אסתטיקה לירית פוסט-מודרנית כמו שימוש בפסוק חופשי, פרט יומיומי היסטורי או שילוב של דיאלוגים קולו-קוליסטיים עם דימויים מסורתיים חזקים.

שחרור

הכותרת של יצירה זו מתייחסת לתפיסה פרדוקסלית של חופש, שצריכה להיות מוגבלת על ידי משהו, באותה דרך שבה השירה מותנית בשפה.

אנתולוגיה פואטית זו שפורסמה בשנת 1960 כוללת את השיר הנזכר Piedra de sol ואת השירים של אוקטביו פז שנכתבו בין השנים 1935 - 1957. זהו אחד האנתולוגיות הגדולות הראשונות של הסופר ונחשב לאחת היצירות הליריות החשובות בספרדית של המאה העשרים בגלל אופיו פורץ הדרך. הגרסה הראשונה של הספר נכתבה כהוכחה תחת השם Still בשנת 1942 שפורסמה סופית בשנת 1949.

בשורה זו, קובץ השירים "ליברטד תחת מילה" הוא עד גלוי לתקופתו שכן בו ניתן לאתר עקבות של זרמים אמנותיים וספרותיים ותנועות כמו סוריאליזם. כתכונה ראויה לציון, הספר משמש כפרסום אוונגרדי בעיצומו של אותו דבר.

בתוכו ניתן למצוא את הפרמטרים החדשים של השירה האמריקאית הלטינית העכשווית. למעשה, באחד השירים שהוא כולל, מזמור בין חורבות, מתעורר סימולטניזם, צורה אמנותית חדשה שהומצאה על ידי הכותב.

בעבור סופרים ומלומדים מקסיקנים בעלי קומתו של אלברטו רוי סאנצ'ס, יצירה זו היא ניסוח בוגר מאת אוקטביו פז יחד עם El laberinto de la soledad ו- ¿Águila o sol? בתקופתו כסופר בסוף שנות הארבעים.

¿

פורסם בשנת 1951, ¿Aguila o sol? זהו מסלול של ידיעה מיסטית המוביל את הכותב למצוא את עצמו דרך שלושת החלקים המרכיבים את הספר שנכתב בפרוזה ושירה. איתו גאונותו כמשורר מאושרת וההשפעה שיש בה בסגנוןו של רפאל אלברטי או חורחה גילין.

החלק הראשון, שכותרתו עבודת כפייה, מסומן על ידי אופיו הלמדי. בתוכו הוא מנסה למצוא את תפקידן של מילים ולנקות את כל הרעות והרעיות כדי להגיע לטוהר פואטי.

בשלב הבא המחבר מציג את קוויקסנד, שם הוא משתמש בסדרה של סיפורי פרוזה קצרים כדי לצאת מהם וכך להגיע לזוהר שמוביל אותו לחלקו השלישי והאחרון שכותרתו כשמו של הספר, כלומר, אג'ילה או שמש?

אבן שמש

ההוכחה לדיוק זה ולטיפול הפואטי הזה של הכותב היא Piedra sol, שיר משנת 1957 המורכב מ- 584 מילות הברגה (פסוקים בני 11 הברות) שפורסמו בתוך אוסף הטזונטל של קרן התרבות הכלכלית.

בשיר האני הפיוטי עושה מסע, בשנת 584 פסוקים, דרך גוף אהוב אחר, באותה דרך בה נוגה מתחילה את מסעה לעבר השמש בעוד 484 ימים. החיבור בין שירה לשבריריות אנושית מתבצע דרך המספר הגדול של תמונות המרמזות על הטבע ועל חלוף הזמן הסוער.

כסקרנות, השיר מסתיים כשהוא מתחיל, ונזכר תמיד במחזורי החיים הכוללים התחלה וסיום: "הליכה על נהר שמתעקלת, מתקדמת, נסוגה, עושה מעקף ומגיעה תמיד".

העונה האלימה

כשחזר למקסיקו מחו"ל, אוקטוביו פז רואה שפורסם בשנת 1958, "Violent Station", ספר הקטלוג כאחד מאוספי השירים המשפיעים ביותר של המשורר באותה תקופה בזכות עושרו היצירתי והניתוק שחש עם המשוררים המקסיקנים שעדיין הימרו לפי הדרכים הישנות

לאחר שובו לארץ הולדתו הפך הסופר לאחד הגדולים במוצאי השינוי התרבותי, ומצא בקבוצה של סופרים צעירים, ביניהם היה קרלוס פואנטס, כוח לוחם לחידוש החיים האמנותיים והספרותיים במקסיקו.

בספר שירה אינטימי זה השיר בסוף נעוריה של הכתיבה. בתוכה בולטים שירים כמו מזמור בין חורבות, פיידרה דה סול, פואנטס או מוטרה, האחרון נכתב במהלך שהותו בהודו כשגריר. הפסוקים בספר זה מלאים במפגש הרוחני שחווה בנסיעותיו הקודמות ליפן, בדיוק שם החלו קשריו עם המזרח לגדול.

המגע במגע עם צורות פואטיות האופייניות ליפן כמו שיר הייקו סייע לו לחסוך את שפת שירתו על מנת לבטא רגש עז עם מעט מילים. לשלב אותו בו זמנית עם הרעיון של פסוק לא גמור, משהו שאי אפשר היה להעלות על הדעת באותה עת למסורת הספרדית.

סלמנדר, 1958-1961

הכותב הציג בפרסום זה כמה שירים שכתב בין השנים 1958 - 1961. כוונתם של פסוקים אלה הייתה לתת נקודת מבט חדשה ושונה על הנסיבות, שכן אוקטביו פז זה התמקד בשילוב אלמנטים מסתוריים ולא הגיוניים.

רוח שלמה

יש צורך להשהות ברשימה זו כדי לרשום הערה קצרה לרוח השלמה, אחד השירים הארוכים והסמליים ביותר של אוקטביו פז, המוקדש למה שתהיה אהבתו הגדולה עד יום מותו, מארי חוסה טרמיני.

מסופר כי הסופר המקסיקני הגיע בשנת 1962 בקבלת פנים דיפלומטית בבית בניו דלהי, שם פגש את מארי חוסה טרמיני, אשתו בזמן היועצת הפוליטית של שגרירות צרפת, יחד עם קבוצה פוליטית ובעלה במהלך שיחה ב הגן.

ההתאהבות שלו הייתה כזאת שבקרוב הוא יכתוב את השיר הזה שעטף את הסביבה הבודהיסטית בה השתתף כשגריר בהודו, פקיסטן ואפגניסטן. בשיר עם תשע סטנזות מופיע יסוד משותף בפואטיקה של המחבר: תנועות מחזוריות המנסות כל הזמן לעקוב אחת אחרי השנייה בפסוק, תוך הצגת חללים שונים שנראים כאחד בתוך אותה תקופה.

לבן

בשנת 1967 נפל על בלנקו אור הילה ניסיונית של שירה ויצירתיות שהקרינה מהכותב במשך שנים. השיר, שנדפס במהדורה מיוחדת ששבעה את איכות התוכן יוצא הדופן, הוא אקספקטנט להתחדשות פואטית.

כפי שמסביר הסופר אלברטו רוי סאנצ'ס, הטקסט מורכב מגיליון שלאט לאט "מתפשט ונפרש, באופן מסוים, ומייצר את הטקסט מכיוון שהמרחב עצמו הופך לטקסט. הרעיון הוא שקריאתו הופכת לטקסית, למסע עם אפשרויות שונות. כסקרנות ניתן לקרוא את השיר בעד שישה שילובי קריאה שונים.

היצירה היא דוגמא לכך שיש מאין יש אפשרויות אינסופיות של יצירה וחופש. כל קיום אפשרי מדף ריק.

דיסקים חזותיים (1968)

הניסוי הקודם של Blanco y Topoemas מגיע לשיאו עם חזותי דיסקוס, שפורסמו בשנת 1969 על ידי הצייר ויסנטה רוג'ו, שהיה אחראי על המימוש האמנותי של היצירה.

ביצירה זו ממשיכה אוקטביו פז להמר על שירים סוריאליסטיים ועל הדמות הקונקרטית של שירתו הקודמת של טופומאס אי בלנקו. כקוריוז, היצירה מורכבת מארבעה דיסקים, שעוצבו על ידי ויסנטה רוג'ו, וקראו בצורה לא ליניארית, מאפשרים לסובב אותם מה שמוביל לרסיסים חדשים של השירים.

המהדורה היא הימור לחקות את הקורא לשחק עם היצירה ולהפוך אותו מודע לסוג של סגנון פואטי שאוקטביו פז יתחיל ליישם: שירה בתנועה.

מדרון מזרח (1969)

חווית מסעותיו של הסופר המקסיקני דרך הודו הותירה חותם עמוק בפסוקיו המאוחרים יותר בנושאים כמו אהבה. במיוחד זה שנקטף במהלך שהותו השנייה במדינה האסייתית במשך שש שנים.

לאורך שורות אלה התפרסמה Ladera este בשנת 1969 תחת עריכתו של חואקין מורטיז, מערכת שירים שנכתבה בין 1962 ל -1968 המציגה את השינוי הגדול שהופק ברמה של השירה הארוטית בסופר. הפסוקים באוסף השירים הזה בולטים בשפתם הפשוטה, טבעיות הדימויים והאקזוטיות של המזרח.

Topoems

דרך זו של חקירה פואטית בנוגע לצורות החדשות נמשכת בקו ישר עם המהדורה ב- Revista de la Universidad de México מתוך שישה שירים עם הכותרת Topoemas בשנת 1968. טופואמה מתייחסת לאותם פסוקים שבהם ערך המילים תופס ערך סמנטי.

ששת השירים מופנים לחברים ואישים שונים במעגל של אוקטביו פז ודרכם ניסויים המשורר בסגנון קליגרמות של אפולינייר. הקריאה הינה בעיקר חזותית, מבוססת על הפרמטרים של שירה קונקרטית ומרחיבה את אופיו הרב-פנים והפרשני של הקורא.

עץ בפנים

בעבודה זו חשף פז קבוצת שירים שכתב משנת 1976. הנושא המרכזי של קובץ השירים הזה היה קשור לסוגיות קיומיות, אהבה, בן אנוש, תקשורת והרהור רחב על סוף הסיפור לכל החיים.

תיאטרון

בתו של רפאצ'יני

בשנת 1956 פרסם במגזין הספרות המקסיקני, שיהיה המחזה היחיד של המשורר עם הכותרת La hija de Rapaccini. היצירה מורכבת ממעשה יחיד ומבוסס על סיפור מאת נתנאל הות'ורן האמריקאי. זה היה מיוצג באותה שנה בניהולו של Héctor Mendoza בטאטרו דל Caballito de México.

גרסתו של אוקטביו פז היא דרמה שהותאמה מחדש לבמה במחווה של משל שבו כל דמות מתגלה כאלגוריה של תחושה אנושית. היצירה מלאה בניואנסים סוריאליסטיים שמנסים לחשוף את הקשרים בין אהבה, חיים ומוות.

ראיונות

ביטויים

- "עולם נולד כששניים מתנשקים."

- "במים הקפואים של חישוב אנוכי, כלומר החברה, זו הסיבה שאהבה ושירה הם שוליים."

- "האור הוא כמו הרבה צל: הוא לא מאפשר לך לראות."

- "בכל מפגש ארוטי יש דמות בלתי נראית ופעילה תמיד: הדמיון."

- "פולחן המוות שלנו הוא פולחן החיים, באותו אופן שאהבה היא רעב לחיים, היא כמיהה למוות."

- "זיכרון הוא לא מה שאנחנו זוכרים, אלא מה שמזכיר לנו. זיכרון הוא מתנה שלא נגמרת לעולם ".

- "על הכותב לסבול את הבדידות, בידיעה שהוא ישות שולית. שאנחנו הסופרים שוליים זה יותר גינוי מאשר ברכה ".

- "ההמונים האנושיים המסוכנים ביותר הם אלה שבעורקיהם הוזרק רעל הפחד … מחשש לשינוי."

- "כל שיר הוא ייחודי. בכל יצירה פועמת, במידה רבה יותר או פחות, את כל השירה. כל קורא מחפש משהו בשיר. וזה לא יוצא דופן שהוא מצא את זה: כבר היה לו את זה בפנים ".

- "מה שנראה לי לא מקובל זה שסופר או אינטלקטואל נכנע למסיבה או לכנסיה."

1. Tamaro, E. (2004-2019). אוקטביו פז. (לא): ביוגרפיות וחיים. התאושש מ: biografiasyvidas.com.
2. אוקטביו פז. (2019). ספרד: ויקיפדיה. התאושש מ: es.wikipedia.org.
3. אוקטביו פז. ביוגרפיה. (2015). ספרד: Instituto Cervantes. התאושש מ: cervantes.es.
4. אוקטביו פז. (ס 'f.). מקסיקו: Fundación Paz. התאושש מ: fundacionpaz.org.mx.
5. 10 משפטים מעולים מאת אוקטביו פז. (2018). מקסיקו: גטופרדו. התאושש מ: gatopardo.com.