מנואל מצ'דו: ביוגרפיה, סגנון ספרותי, אידיאולוגיה ויצירות - סִפְרוּת - 2025

מנואל מצ'אדו רויז (1874-1947) היה משורר ומחזאי ספרדי שפיתח את יצירתו בפרופילי המודרניזם. הוא היה אחיו של המשורר גם אנטוניו מכאדו, וכשם שדם איחד אותם, כך גם ידידות. היו הרבה אנקדוטות והעבודה שהם עשו יחד.

מנואל הושפע מעבודתו של אביו כחוקר וכסטודנט לפולקלור ספרדי. ואז, הוא הצליח לערבב את טעמו למסורות עם אישיותו והזיקה למודרני והקוסמופוליטי. העבודות הרלוונטיות ביותר של הסופר היו קנטה הונדו ואל מאל פואמה.

מנואל מכאדו. מקור: פוט. קרטחנה, באמצעות Wikimedia Commons עבודתו של מנואל מצ'אדו התאפיינה בהפצת וידע בפלמנקו כחלק מהמורשת האנדלוסית. בנוסף הייתה לו היכולת לכתוב רומנים, רביעיות, סונטות ופסוקים של יותר מתשע הברות שהוא עצמו כינה "soleariyas".

ביוגרפיה

לידה ומשפחה

מנואל מכאדו נולד ב- 29 באוגוסט 1874 בסביליה. הוריו היו אנטוניו מכאדו אלווארז, סופר ופולקלוריסט; ואנה רויז הרננדס.

הוא היה הבכור מבין ארבעה אחים: אנטוניו, רפאל, אנה, חוסה, חואקין, פרנסיסקו וסיפריאנה. עם אנטוניו הוא יצר קשר בלתי ניתן לשבירה.

ילדות ולימודים

תשע השנים הראשונות לחייו של מנואל מכאדו בילו בעיר הולדתו בחברת משפחתו, שהעניקו לו את כל האהבה והתשומת לב. הייתה לו ילדות מאושרת, חדורה בשלוותה וביופייה של סביליה.

זמן מה לאחר מכן קיבלה משפחתו את ההחלטה לנסוע למדריד כדי שהילדים יוכלו לקבל חינוך טוב יותר. כשהיה בעיר הבירה הספרדית החל ללמוד במכון הידוע של Instituto de Libre Enseñanza. אחר כך למד בתיכון בבתי הספר סן איזידרו ובקרדנל סיסנרוס.

מנואל מכאדו נכנס לאוניברסיטת סביליה בגיל שמונה עשרה כדי ללמוד פילוסופיה ומכתבים; הוא סיים את לימודיו ב -8 בנובמבר 1897. בהמשך פגש את אחיו אנטוניו ויחד הם החלו לעיתים תכופות בבתי הקפה ומפגשי הספרות במדריד.

בונה ברחוב צ'ורוקה במדריד בו גר מנואל מכאדו. מקור: לואיס גרסיה במהלך שלב חייו הבוהמהיים, החל מנואל הצעיר להראות את יכולתו לשירה. באותה תקופה הוא הוציא את הפסוקים הראשונים שלו ופרסם כמה פרסומים במדיות דפוס מסוימות שהתגבשו.

שנות נעורים

לאחר ששם קץ לחיים חסרי הדאגות שהיו לו בבירת ספרד, מנואל הצעיר נסע לפריס בשנת 1898. בעיר הצרפתית החל לעבוד כמתרגם בהוצאת הספרים הידועה של גרנייה. זו הייתה התקופה בה פרסם את ספרו הראשון שכותרתו עלמה.

חייו של מנואל מכאדו היו מעשירים ומלאי למידה. בעודו בעיר האור, הייתה לו ההזדמנות לפגוש ולהתיידד עם סופרים ומבקרי ספרות חשובים באותה תקופה, כמו רובן דריו, אמדו נרבו ואנדריקה גומז קרילו.

בשנת 1903 חזר המשורר הסבילי לספרד, ומאותו הרגע פעילותו הספרותית לא הפסיקה. הוא שיתף פעולה עבור המגזין Blanco y Negro וגם עבור העיתון ABC. באותן שנים החל המחזאי את צעדיו בתיאטרון.

באותה שנה הוקרן בבכורה בסביליה את הקומדיה התיאטרונית אמור אל וולאר, שלא הייתה לה את המשמעות שציפה. שנתיים לאחר מכן, בשנת 1905, הוא פרסם את Caprichos; אחיו חוסה מכאדו היה האחראי על האיור.

חייו הבוגרים של מנואל

מנואל נכנס לשלב הבגרות בהיותו סופר מוכר ואהוב, היו עבודות רבות שפיתח לפני שהגיע לשלב זה בחייו. באופן דומה, הוא הדגים את יכולתו ויעילותו למלא תפקידים מנהליים הקשורים לספרות.

בשנת 1913, כשהיה בן שלושים ותשע, מילא את תפקידו כגורם הפקולטטיבי של ארכיונאים, ספרנים וארכיאולוגים בסנטיאגו דה קומפוסטלה; ואז זה שונה לספרייה הלאומית במדריד. בנוסף, הוא היה מנהל הספרייה והמוזיאון העירוני של בירת ספרד.

המשורר שימש גם כעיתונאי. בסוף מלחמת העולם הראשונה נסע למדינות שונות באירופה ככתב העיתון הספרדי "אל ליברל". מאוחר יותר, בשנת 1921, פרסם את יצירתו Ars moriendi, קובץ שירים שנחשבים על ידי חוקרי עבודתו כמיטב יצירתו.

בתחילת שנות העשרים שקל מנואל את ההחלטה לפרוש מהשירה; הוא חשב שיש לו תאריך תפוגה. עם זאת, הוא המשיך לכתוב תיאטרון עם אחיו אנטוניו. אחת העבודות בעלות הרגישות הגדולה ביותר הייתה La Lola se va a los Puerto, משנת 1929.

השנים האחרונות

כשפרצה מלחמת האזרחים בספרד בשנת 1936, היה המשורר בבורגוס, בחברת אשתו בת למעלה משלושים שנה, יוליה צ'סרס, אותה הכיר בשנות האוניברסיטה שלו. המצב במדינה הרחיק אותו ממשפחתו.

המשורר נכלא ב -29 בדצמבר באותה השנה במשך יומיים לאחר שהגיש הצהרה על המלחמה לתקשורת צרפתית. שנתיים לאחר מכן מונה לחבר באקדמיה הספרדית המלכותית.

מזקנתו הם העבודות Los versos del comediante ו- La corona de sonetos, האחרון לכבוד חוסה אנטוניו פרימו דה ריברה, בנו של הדיקטטור ההומונימי.

בשנת 1939 נודע לו על מות אחיו אנטוניו ואמו. קוליוור עזב עם אשתו ואז חזר לבורגוס.

מנואל מצ'אדו כתב עד סוף ימיו. הוא נפטר בעיר מדריד ב- 19 בינואר 1947, בהלווייתו הגיעו אינטלקטואלים ופוליטיקאים רבים.

גופתו נקברה בבית הקברות לה אלמודנה. לאחר מותו, אשתו התמסרה לטיפול בילדים נזקקים.

סגנון ספרותי

אנה רואיז ואנטוניו מכאדו אלווארז, הוריו של מנואל מכאדו. מקור: סופר לא ידוע, באמצעות ויקימדיה Commons סגנון הספרות של מנואל מצ'דו התאפיין בשימוש מדויק ותמציתי בשפה. זה היה דומה לזה של אחיו אנטוניו בכך שהוא לא השתמש ברטוריקה מפוארת. בנוסף, המשורר השתמש בביטויים קצרים כדי להעניק לפסוקיו יותר טבעיות והבעה.

בכתיבת שירה הוא הרגיש חופשי מספיק כדי לשחרר את יצירתו. הוא לא נתן לערך להדריך אותו, אלא כתב את הדרך שרצה והרגיש. הוא הושפע על ידי הצרפתים פול מארי ורליין והרובאן דאריו הניקרגואי.

בנוגע לדרך הכתיבה שלו, הוא הלך במקרים רבים בדרכו של אביו מבחינת התפשטות הפולקלור האנדלוסי, אפילו היה לו יכולת רבה לפלמנקו ולקנטה הונדו הפופולרי שלו. הסגווידלות, הפסוקים והמצולמים היו המבנים העיקריים שבהם השתמש.

מנואל מכאדו היה יצירתי, שנון וקליל בשירתו. באשר לעבודת הפרוזה שלו, זה היה די פשוט; בניגוד לסופרים רבים בימינו, הוא עשה מעט שימוש בתארים. בתיאטרון הוא התייצב עם אחיו ברעיונות הקומדיה והטרגדיה.

אִידֵאוֹלוֹגִיָה

מבחינה פוליטית, האידיאולוגיה של מנואל מכאדו הייתה בתחילה מכוונת להגנת הדמוקרטיה וחירויות האזרח. הוא היה איש של מחשבות ופתרונות שלווים שהאמין בספרד שהיא פרי העבודה והחדשנות.

עם זאת, כשפרצה מלחמת האזרחים בשנת 1936 הוא היה תומך בפלאנגיזם הספרדי שייסד בנו של הדיקטטור פרימו דה ריברה. תנועה זו הייתה העתק של הפשיזם של איטליה, שמשמעותה הצעות של אבסולוטיזם וטוטליטריות.

החלטתו של מנואל להצטרף לתנועה זו הפתיעה רבים: ראשית, מכיוון שהוא מעולם לא היה קשור לאף סוג של מפלגה; ושנית, מכיוון שזה לא היה בקנה אחד עם הרגשתם הדמוקרטית. אז חבריו הקרובים שקלו שזה יותר לשרוד מאשר לאהדה.

עבודות שלמות

יצירתו של מנואל מצ'דו התפתחה בתוך שירה, תיאטרון, רומנים, תרגומים ומאמרים; עם זאת, הוא מוכר יותר מכל בזכות פסוקיו ומחזותיו. במקרה של שירה, פעילותו החלה עם Tristes y alegres (1894) ו- Etcétera (1895).

התקופה החשובה ביותר בעבודתו הייתה בין 1900 ל -1909. היא נחשבה לתקופתו הפורה ביותר, וגם, התקופה בה פרסם את יצירותיו החשובות ביותר. כזה הוא המקרה של עלמה (1902), שהיא השתקפות אנדלוסית - גמורה לפסוקי מחשבתה על אהבה ומוות.

ביחס ליצירות הפרוזה שלו, הוא החל בשנת 1913 ב- El amor y la muerte, שעסק בסדרת סיפורים קצרים. מכאדו הראה כמה השפעה עליו רובן דריו בהתחשב בדרך שבה כתב כמה סיפורים.

להלן היצירות החשובות ביותר של מנואל מאצ'דו בז'אנרים הספרותיים שפיתח:

שִׁירָה

- עצוב ושמח (1894).

- אטצ'רה (1895, בשיתוף הסופר והעיתונאי אנריקה פרדאס).

- עלמה (1902).

- קפריצ'וס (1905-1908).

- השירים (1905).

- החג הלאומי (1906).

- השיר הרע (1909).

- אפולו (1911).

- גביעים (1911).

- קנטה הונדו (1912).

- שירים והקדשות (1915).

- סביליה ושירים אחרים (1918).

- Ars moriendi (1921).

- פיניקס (1936).

- שעות הזהב (1938).

- אופרה לשירה אומניה ליריקה (1940).

- מצבות קדומות (1943).

- לוח זמנים, שירים דתיים (1947).

מִבְחָן

מבין המאמרים של מצ'אדו היו שלוש הגדולות ביותר:

- המלחמה הספרותית (שנכתבה בין השנים 1898 ל- 1914).

- שנת תיאטרון (1918).

- יום אחר יום בלוח השנה שלי (1918, זה היה ידוע גם בשם מזכר החיים הספרדי של 1918).

הצגות תיאטרון

מחזותיו של המשורר והמחזאי הספרדי הם תוצאה של יצירה משותפת עם אחיו אנטוניו מכאדו. להלן בלטו:

- מזל מזל או ג'וליאניו ואלצ'ארצ'ל (1926).

- חואן דה מעינרה (1927).

- הרדפות (1928).

- לה לולה נוסעת לנמלים (1929, מהחשובים והנוסחים).

- הדודן פרננדה (1931).

- הדוכסית מבנאג'י (1932).

- האיש שמת במלחמה (1928).

רוֹמָן

הרומן היה גם לטעמו של מנואל, אף על פי שיצירתו בתחום הז'אנר הספרותי הזה לא הייתה כה פורה ומצטיינת. עם זאת, ניתן להזכיר את הכותרות הידועות ביותר של המחבר:

- אהבה תוך כדי תנועה (1904).

- אהבה ומוות (1913).

תִרגוּם

מנואל עשה את התרגום הספרדי של כמה סופרים אירופאים. כמה מהיצירות החשובות ביותר היו הבאות:

- מפלגות גלנטיות, מאת הצרפתי פול ורליין (1911).

- אתיקה, מאת ברוך שפינוזה ההולנדי (1913).

- יצירות שלמות, מאת רנה דקארט (1920).

- הרנני, מאת הצרפתי ויקטור הוגו (1928).

תיאור קצר של העבודות המייצגות ביותר

נֶפֶשׁ

עבודה זו מחולקת לתשעה חלקים. שלושת הראשונים קשורים לסמליות, ואילו הבאים הושפעו מהתנועה הצרפתית שנולדה לאחר הרומנטיקה ומכונה פרנסיאניזם.

כריכה של "עלמה", מאת מנואל מכאדו, מוזיאון לוס קנטארס. מקור: חואן גרי באלמה מנואל הוא הביע כמה שירים ופסוקים האופייניים לאנדלוסיה, ובאותו הזמן הוא התחבר לרגשותיו ומחשבותיו על מוות, בדידות ואהבה. התוכן והדרך בה כתב אותו שיקפו שורה של ניגודים.

השירים היו קשורים לפנימיותו של המשורר, הוא תיאר את הבדידות והשכחה שחש ברגעים מסוימים בחייו. בעבודה זו הוא התייחס גם לנושא קסטיליה, שפתח את הדרך לסופרים אחרים לעשות את אותו הדבר.

שיר "אדלפוס"

"צוואה שלי מתה בלילה ירח אחד

בו היה מאוד יפה לא לחשוב ולא לרצות …

האידיאל שלי הוא לשכב בלי שום אשליה …

מדי פעם נשיקה ושם של אישה.

בנשמתי, אחות אחר הצהריים, אין קווי מתאר …

והוורד הסמלי של התשוקה היחידה שלי

זהו פרח שנולד בארצות לא ידועות

ואין לו צורה, אין ארומה, אין צבע ".

גחמות

עבודה זו חולקה לשני חלקים, שלכל אחד מהם הבדלים בולטים. בראשון ניתן לראות שירה מלאת חיוניות ושמחה, שבה הצורה התאפיינה בקלילות ובאותה עת גם בשלמות אותה חיפש מנואל מכאדו. בשנייה, המשורר שב למלנכוליה.

שיר "הבל"

"השדה והדמדומים. מדורה,

שעשן לאט עולה לשמיים.

בתחום החיוור

אין ענן אחד.

העשן עולה לשמיים

שקט, מהמדורה …

ולרדת כמו דו קרב ריבוני

הלילה לאחו …

קין! קין! מה עשית עם אחיך?

השיר הרע

היא נחשבת לאחת היצירות החדשניות ביותר של מנואל, תוך התחשבות במצבה שחוותה ארצו בזמן הגהתה. המשורר ניצל את ההזדמנות לתפוס את הרגע באמצעות החופש החזוני של האמנות. בפסוקים ניתן לראות עומק ושטחיות.

במקביל, הצליח הסופר לשלב אלגנטיות והרהור בין התרבותי והפופולרי. שפת היצירה טבעית מאוד, עם עדות ברורה להשפעותיהם של ורלאינה ורובן דריו הנ"ל. השיר הרע הוא ידוע לשמצה של משורר חדש שהחל להרגיש אחרת.

שיר "אני, משורר דקדנטי"

"אני, משורר דקדנטי,

ספרדית מהמאה העשרים,

שהפרים שיבחתי,

ושיר.

הזונות והברנדי …

וליל מדריד,

והפינות הטמויות,

והפשעים הכהים ביותר

של נינים אלה של אל סיד:

מכל כך הרבה נבל

כנראה הספקתי להיות קצת;

אני כבר חולה, ואני כבר לא שותה

מה שאמרו שהוא שתה … ".

לשיר עמוק

הספר אסף סדרת שירי פלמנקו אותו כתב מנואל במהלך שנות נעוריו, בהשפעת אביו ומהזיכרונות והחוויות של מולדתו סביליה. המשורר השתמש במלווים והמשיך במבנה; זה מחווה למסורתי ופופולרי.

שיר "קנטה הונדו"

"הם שרו את כולנו,

בלילה בחוץ,

פסוקים שהרגו אותנו.

לב, שתוק את האבל שלך:

הם שרו את כולנו

בלילה בחוץ.

מלג'נאס, מלומדים,

ולהקות צועניות …

סיפורי צעריי

והשעות הרעות שלך ".

ארס מורידי

ליצירה זו (שבספרדית מתורגמת כ- Art of Dying) יש הבעה פיוטית עמוקה ונוגעת בנושא החיים והמוות עם ניואנסים רבים של דקויות. בכך עורר מנואל את החיים כמו אנחה, חלום שמסתיים כשהוא נרדם לנצח.

שיר «Ars Moriendi»

"מת הוא … יש פרח, בחלום

-כשאנחנו מתעוררים כבר לא בידינו-

בניחוחות וצבעים בלתי אפשריים …

ויום אחד בלי ארומות חתכנו את זה …

החיים נראים כמו חלום

בילדותנו … אז התעוררנו

לראות אותה והלכנו

הקסם מחפש אותו מחייך

הראשון שאנחנו חולמים … ".

חואן דה מעינרה

זה היה מחזה שמנואל מכאדו כתב יחד עם אחיו אנטוניו. עלתה לראשונה ב- 13 במרץ 1927 בתיאטרון ריינה ויקטוריה בעיר מדריד. זה בוצע על ידי השחקן הספרדי סנטיאגו ארטיגאס והפפיטה דיאז הארגנטינאי.

הוא התבסס על אגדת דון חואן, אך הכותבים הוסיפו כמה אזכורים לדמות מיגל מינארה, שהיה אייקון בסביליה. שתי נשים מייחלות לאהבתו של חואן; אלווירה, שהיתה רעה, הרגה את בעלה ומינרה עוזרת לה לברוח. הטרגדיה לא מחכה.

הרדופים

מחזה זה הוצג לראשונה בתיאטרון אלדורדו בברצלונה ב- 13 באפריל 1928. זהו סיפור של מוות ופיתוי; הדוכסית אראסלי מחפשת תשובות לסיוטים הבלתי פוסקים שיש לה עם בעלה המת אלברטו.

לאחר הבירורים שערכה הגברת עם הרופא וחברו של בעלה, קרלוס מונטס, היא גילתה את אישיותו האפלה של המנוח ואת בעיות האישיות שהיו לו. מאוכזבת, האלמנה מכרה את הנכסים והתאהבה שוב באדם הדומה לאדם המת.

לה לולה הולכת לנמלים

המחזה הזה של האחים מצ'דו הוא אחד המוכרים והזכורים ביותר. הם בנו אותה בשלושה מעשים וזה נכתב בפסוקים. הם הוקרנו בבכורה ב- 8 בנובמבר 1929 במדריד בתיאטרון פונטלה, והוא נלקח לתיאטרון בשלוש גרסאות שונות.

זה על סיפורה של זמרת פלמנקו מקאדיז בשם לולה, שכל הגברים רצו. דון דייגו, בעל אדמות עשיר, רוצה אותה לעצמו; על ידי הזמנתה לחווה שלו, בנו מתאהב בה, אך אהבה זו אינה אפשרית.

בן הדודן פרננדה

יצירה זו נכתבה בפסוקים והייתה מובנית בשלושה מעשים. בכורתו התקיימה ב- 24 באפריל 1931 בתיאטרון ריינה ויקטוריה במדריד. זו הייתה תערוכת סיפור של אהבה, שנאה, קנאה ופיתוי, שבה מעורבות הגיבורות בעלילה קשה.

נישואיהם של מטילדה ולאופולדו, שהיו מאז ומתמיד פונקציונליים והרמוניים, מופרעים כשפרננדה נכנסה לחייהם. הצעירה מבקשת רק את תועלתה; בן דודה התאהב בה והאישה רק הביאה לו מזל טוב.

הדוכסית מבנאג'י

מחזה שנכתב בפסוקים ומחולק לשלושה מעשים. עלתה לראשונה ב- 26 במרץ 1932 בתיאטרון הספרדי. הוא נקבע בראשית המאה ה -19 והציג את סיפורו של השודד לורנצו גאלארדו במהלך פלישות נפוליאון בונפרטה.

כשמרגיש שהוא מאוים על ידי כיבוש כוחות הצבא הנפוליאון, נאלץ גלרדו למצוא מקלט במעונו של הדוכסית מבנאג'י, שהייתה חייבת לו טובה על כך שניצלה על ידו מזמן. עם הזמן הם מתאהבים והכל מסתיים בכאב.

האיש שמת במלחמה

במקרה של המחזה הזה, מנואל ואחיו כתבו אותו בפרוזה שלא כמו רבים אחרים; בנוסף, הם בנו את זה בארבע מעשים. עלתה לראשונה בעיר מדריד ב- 8 באפריל 1941 בתיאטרון הספרדי. 11 שנים אחר כך היא הוצגה במקסיקו.

היא סיפקה את סיפור נישואיהם הבורגניים שנוצרו על ידי המרקיז של קסטלר, דון אנדרס דה זוניגה וגברת ברטה. הבעל הסתיר במשך זמן רב מאשתו שיש לו ילד מחוץ לנישואין בשם חואן, אותו מעולם לא הכיר.

שנים רבות לאחר מכן, כשאנדרס ראה שהוא לא יכול להביא ילדים לעולם, הוא חיפש את הילד שיעשה אותו כיורש שלו ונודע שהוא מת בלחימה במהלך מלחמת העולם הראשונה. מאוחר יותר גילו שחואן קרוב יותר ממה שחשבו אי פעם.

הפניות

1. גרסיה, מ '(ס' f.). נֶפֶשׁ. מנואל מכאדו. (לא): פורטל הסולידריות. התאושש מ: portalsolidario.net.
2. מנואל מכאדו. (2019). ספרד: ויקיפדיה. התאושש מ: wikipedia.org.
3. Álvarez, M. (2011). מנואל מכאדו. עבודות, סגנון וטכניקה (N / A): Machado. מגזין המחקר העוסק בסאגה משפחתית. התאושש מ: antoniomachado.com.
4. Tamaro, E. (2019). מנואל מצ'אדו. ספרד: ביוגרפיות וחיים. התאושש מ: biografiasyvidas.com.
5. מנואל מכאדו. (2019). ספרד: ספרד היא תרבות. התאושש מ: españaescultura.es.